（齐鲁工业大学声乐表演研究生）
摘要：《鞭打我吧》整首作品围绕“原谅”一词，旋律舒缓，对于演唱者来说是联系发声方法的优秀作品，在了解《唐·璜》整部作品之后进行二度创作，其中《鞭打我吧》最让人印象深刻，女主人公采琳娜用极其温柔带有求饶的口吻轻唱到“鞭打我吧，鞭打我吧，可怜的小采琳娜在你面前像只羔羊。”让听这部作品的人都会感觉采琳娜惹人怜爱。对于演唱者进行二度创作演唱是，要想唱好好一部作品，首先要了解歌曲作者，歌曲背景以及歌曲的思想感情，其次才能去运用专业技能去演唱歌曲。
关键词：艺术歌曲；二度创作；艺术体验；艺术构思
一、作品最初的艺术体验
（一）作者介绍
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）,欧洲古典主义作曲家。莫扎特于1791年12月5日逝世，享年35岁。
他的父亲利奥波德.莫扎特（Leopold Mozart）是萨尔斯堡大教主的管弦乐队的一名小提琴手，也是一本知道小提琴演奏的畅销书的作者。奥利伯德发现他的儿子很有音乐天赋，简直就是音乐天才，之后莫利伯德不断发展儿子的天赋。12岁的莫扎特在维也纳上演了他的第一步歌剧《巴斯汀和巴斯汀娜》，地点实在著名的弗朗兹·安东·梅斯梅尔博士家中，这是以为动物催眠术理论的发明者。随后一个相对稳定的时期，莫扎特住在萨尔斯堡，成为大教主的管风琴师、小提琴手和作曲家。
（二）作品出处，节选自《唐·璜》
莫扎特笔下的众多经典之作频繁回响于世界各地的音乐舞台。在莫扎特创作之路上，歌剧可以说是最有趣的组成部分。终其一生，他都未曾停止歌剧创作，共写下了22部歌剧。每一部歌剧可谓是莫扎特的心血之作，在每一部歌剧中我们都能发现其中的魅力所在，每一部歌剧都能看到莫扎特的独特手法，在听他的歌剧的时候，仿佛莫扎特就在你的身边。可以说，这些歌剧反映了他性格与生活的各个侧面，同时歌剧也像一根主线，贯穿着他全部的创作，在很大程度上直接影响到他其他类型的作品。莫扎特的歌剧堪称古典主义歌剧的网管，而《唐·璜》更是这顶王冠顶上最耀眼的明珠。而这部两个半小时的超大容量交响管弦乐包含了莫扎特的几乎全部作品的音乐元素和曲调汇集。
二、二度创作前对作品的构思
（一）《鞭打我吧》内容理解、角色分析
本首歌曲的背景内容起源于一个传说。这个传说发生在西班牙。故事描述的是一个出生于贵族的人，名叫唐璜，他也正是本剧情发展的男主人公之一，唐璜生性好色，满面风流，而且人长得也非常帅气，他经常去勾引他自认为很漂亮的女生，手法熟练，只要是他看上的女生都抵挡不住他的诱惑，全都拜倒在他的脚下，为他臣服，可以说唐璜就是一个不务正业、感情混乱、不负责任的人。采琳娜正是被唐璜看上的姑娘，当然采琳娜也没有经受住唐璜的诱惑。在采琳娜身上完全体现出一个乡村女人的纯朴与热情，虽然她知道她犯了错，但是还是经不住诱惑，她知道她爱的还是马赛拖，在采琳娜身上我看到了纯真爱情，执着爱情的体现。而剧情中的马赛拖，则是对采琳娜爱护有加，他的精力几乎都投入到了采琳娜身上，对于采琳娜不忠的表现，马赛拖还是原谅采琳娜，这更体现出马赛拖对采琳娜的爱是真真切切的。全曲储满了对爱情的憧憬与欢乐。
（二）《鞭打我吧》音乐风格
《鞭打我吧》是古典主义音乐风格的音乐作品。旋律：旋律舒缓，部分旋律比较短，但是很均匀；终止式是经常出现；欢快而带有娱乐性。和声：力度不断的改变，而不是一成不变，正是力度的不断改变给整个音乐带来了独特的魅力。节奏：从巴洛克时期有规律的驱动型节奏转变成更多样式的休止一和一进行节奏；单一乐章中有更大的节奏变化。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆音色：钢琴为主奏乐器，而其他的管弦乐则为伴奏乐器，乐器种类不断的增多。织体：本首歌曲分为两部分，第一部分有一个三段体构成，全曲没有引子，这是古典音乐里常用的形式之一。
（三）《鞭打我吧》曲式分析
第一部分行板（1-56）小节为四二拍，由一个A-B-A三段体构成，一开始起于2/4弱拍由F大调开始，然后转到C大调，最后又回归到F大调，有两小节切分音的发展，为转入6/8拍做了过度与铺垫。1-16小节属于A乐段，旋律重复了两次。17-35小节为B乐段，乐曲有F大调转为C大调，音形出现变化，以不断向上摸进的音型向前走动，16分音符的上行级进构成了密集的音符，节奏更为紧凑。从36小节的第二拍开始又回到了F大调，A乐段再现，第59、60出现了两小节的切分节奏，为进入后面的6/8拍做情绪上的准备和铺垫。
第二部分快板，仍在F大调上，快板由一个把6/8拍的圆舞曲构成。这周咏叹调的旋律与捡走是一个艺术整体，因此，进入演唱时音量与力度要自然协和，变现采琳娜的诚恳、自责及对马赛托真挚的爱。这一部分演唱的时候语气要不断的加强，这是莫扎特所写本首歌曲的音乐特点。色彩明朗欢快，三拍子节奏充满律动感，尤其是中间的华彩乐段是全曲的高潮，充分表达了采琳娜热情开朗，热爱生活，对未来充满憧憬与希望的欢乐心情。
三、二度创作后的作品表现
（一）《鞭打我吧》感情处理
整曲有两部分，第一部分，一开始起于2/4弱拍，采琳娜用极其温柔带有求饶的口吻轻轻地唱到“打吧，打吧，可怜的采琳娜像可怜的羔羊让你鞭打”，以安慰她那忠厚老实、伤心又气愤的马赛托（实际上采琳娜是装作可怜，好让马赛托怜惜她并原谅她的过错）。后转入到C大调，节奏更加紧凑，象征采琳娜语气似乎更加诚恳亲切，有种半撒娇半自责的口吻，也是通常女孩子在情人面前惯用的手法，音乐刻画极为形象。
第二部分仍在F大调上，色彩明朗欢快，三拍子节奏充满律动感，尤其是中间的华彩乐段是全曲的高潮，充分表达了采琳娜热情开朗，热爱生活，对未来充满憧憬与希望的欢乐心情。最后一段就是本首乐曲的高潮部分了，在采琳娜不断重复着“打我吧，打我吧”，眼看马赛拖就要原谅她，采琳娜恳求的语气不断的增强，真心忏悔的心意打动了马赛拖，纳塞托最后原谅了采琳娜，给了采琳娜一个拥抱表示他了解采琳娜的心意，我原谅你了。看出了采琳娜与马赛拖之间的爱情还是坚不可破的。
（二）作品演唱时的技巧处理
演唱时要把握好人物的性格特征，了解故事的背景，注意力度上的分寸和情绪的转换。一开始几句声音要松弛，亲切自然，后面“e le care tue mani、ne lie ta poi、sapro baciar”,音之间有连线标记，要柔美连贯，这是莫扎特音乐的典型风格，装饰音要占牌子，有点像切分节奏，“Ah non hai core ah lovedo、non hai core”，在本首乐曲中切分音很多，而且切分音都是连续不断的出现，所以一开始练习的时候可以不要过快的练习，可以不用保持原速，把速度放慢，声音要顺着气息一带而过，结束部分由于音型连续不断，要练习掌握准确的气口，忙而不乱，从容呼吸，气息始终托着声音，流畅自然。其中要注意双辅音“Batti,masetto,botte,aspettar”要区别单辅音，发音时，前一个辅音做好要发音的准备，但没发出来，而发后一个辅音，感觉上有个小停顿，需反复练习。
参考文献
[1]胡钟刚：《声乐实用基础教程》，西南师范大学出版社。
[2]李虻：《名曲72首欣赏》，西南师范大学出版社。
[3]鸿恩：《中外名人名言》，北京联合出版公司。
[4]克雷格·莱特 著，余志刚 李秀军 译：《聆听音乐》，三联书店，第五版。
作者简介：刘璇（1995-），女，山东省莱阳市人，齐鲁工业大学声乐表演研究生，研究方向：声乐表演。
论文作者:刘璇
论文发表刊物:《新材料·新装饰》2018年7月下
论文发表时间:2019/1/11
标签：莫扎特论文; 琳娜论文; 马赛论文; 歌剧论文; 我吧论文; 大调论文; 乐段论文; 《新材料·新装饰》2018年7月下论文;