关键词：工艺；美术教育；重要性
引言
随着社会及政府对文化遗产的保护，逐渐将传统工艺美术与现代艺术设计相互融合，相互借鉴。不仅改善现代艺术设计的创新思路，顺应当今社会发展的趋势，满足人们对文化创意的需求，而且还能够将中国传统文化进行发扬与传承。
1传统工艺美术形成的特点
1.1民族、地域特色以及人文特性
中国地域辽阔、山川河流交错形成多个民族地域，每一以民族都具有不同的民族特色与生活习俗。因此，在生产和创作上也就形成了不同民族、地域的工艺美术的特色。我国传统工艺美术来源于生活，因此在创作与形成的过程中，逐渐形成了不同的人文特性。由于这些人文特性还受外部环境的影响，所以通过传统的工艺美术作品所用的材料、加工方式、色彩装饰的选用可以分析出当地的人文特性。
1.2审美性与实用性的统一
古人以智慧与双手制作出工艺美术作品体现出审美性与实用性的统一，人类通过利用自然界的物品，制作出可以服务于人类的工艺作品。而人们在长期的使用和实践中不仅可以形成人们对这些事物的认知，而且在实践中可以体现物质的实用性。传统的工艺美术所体现的美与用，两者是以实用性最为主要，由于传统的工艺美术生产来源于生活，它的产生是用来服务与人类的，因此，将实用性放在了首位。随着生活中的使用与实践，人们对这些事物的认知，在实用的基础上，有对物质的美化。体现出人类的审美价值。随着人们生活水平的提高，逐步实现传统工艺美术的审美性与实用性的统一。
2当代工艺美术发展存在的问题
我国的传统工艺美术是随着劳动人民的实践和地方社会经济技术的发展而发展的，融合了中华民族博大精深的传统文化。随着各方学者的不断呼吁和广大艺术者的不断实践，我国传统工艺美术得到重视和发展，非物质文化遗产保护工作得到深入开展。
2.1人才结构不合理
现代社会商品经济的属性极大地挤压了工艺美术人才的生存空间，随之产生了许多问题:首先，传统工艺美术人才大量流失。工艺美术行业需要付出的精力和时间往往是非常巨大的，但回报周期是漫长的，靠精神支撑而忽略物质保障是不切实际的。其次，跻身国宝级工艺美术大师门下，安心做设计研究的人才不在少数，但更多人在现实的收入回报率及重复性工作面前转变了各自的研究方向。这些都要求当代工艺美术必须进行自我造血功能的审视和人才培养模式的建构，否则很可能会陷入还没有大发展就濒临没落的窘境。
2.2行业发展失衡
近年来，文创产业发展呼声高涨，市场反应也异常热烈，而文创产业发展的根基是工艺美术及传统艺术。在文创热潮的衬托下，许多当代工艺美术行业的发展往往是失衡的、没落的、被利用的，没有找到独特的表达方式和市场路径。中国的传统工艺美术自古以来便以种类丰富、形式多样而著称，如今却面临着发展极不平衡的窘境。究其原因可归纳为两个极端:一是固守传统，忽视创新;二是在形式上跟随商业文创的利益脚步而忽略自身内容的建设。工艺美术是反映时代技术的重要指标，是引领时代风尚的重要指向，如果缺少对行业自身的清醒认知，就很难创造出有时代感、专业性强的当代工艺美术作品。
3工艺美术教育的措施
3.1优化课程结构
在专业课程设置顺序上，把握以传统工艺和材料研究为基础，从工艺技法学习到创作、设计应用，本着由易入难的原则，同类课程环环相扣，课程内容避免重复。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆在不同的课程之间，根据专业学习的内在关联性安排顺序，对课程内容进行重新设计，从而让课程之间自然衔接，形成必然联系，发挥先修课程的基石作用。比如漆艺专业课程：漆艺材料学—髹饰工艺—漆画艺术—漆立体造型—漆艺修复与保护—漆艺应用设计；金属专业课程：圆雕—金属工艺基础—浮雕—金属壁画设计—锻金工艺设计—铸金工艺设计—金属装饰品设计；首饰设计基础—首饰设计与錾花设计—首饰设计与花丝工艺—首饰设计与珐琅工艺，等等。这些课程顺序和时间段安排所形成的课程架构具有逻辑性和有机性。
3.2师傅带教徒弟
安排海派工艺美术各类掌门人收带徒弟，其中也包括了家族的传授。名师出高徒，通过师傅带徒弟培养了一大批人才。如上海工艺美术研究所中的剪纸名家王子淦的弟子王建中、赵子平、奚小琴现都是上海市工艺美术大师；砚刻名家张景安弟子陆天福是著名砚刻家，陆天福弟子丁伟鸣是上海市工艺美术大师；象牙细刻名家薛佛影的弟子陈恩华为上海市工艺美术大师；灯彩名家何克明之孙何伟福为上海市工艺美术大师；面塑名家赵阔明弟子赵艳林是上海市工艺美术大师，赵凤林、谢雅芬、陈瑜、容淑芝均是工艺美术师。老艺人将绝艺最直接地传授给下一代，这是师傅带徒弟最大的优势，他们不仅培养出第一代传人，有的已经有了第二代、第三代传人。
但是，随着社会经济的高速发展，上海传统工艺美术正遭受严重冲击，尤其在传统技艺和品种方面已到了濒临危机的境地。1997年国务院颁发了《传统工艺美术保护条例》，2001年上海市政府发布了《上海市传统工艺美术保护规定》，并将传统工艺美术技艺和品种列入非物质文化遗产予以保护。2002年上海工艺美术博物馆成立后，即着手开展对上海传统工艺美术品种的保护工作。
一方面抓紧对上海地区传统工艺美术技艺和品种的资料整理和收集工作，先后拍摄了《海上神技》《神剪》《最后走出土山湾的人》《与石头对话的人》等专题片，出版了《王子淦剪纸艺术》《收藏与艺术》等技艺专著；另一方面组织力量申报上海市传统工艺美术保护品种技艺和市级、国家级非物质文化遗产保护名录，走依法保护之路。申报的“海派剪纸”“海派面塑”“海派黄杨木雕”“何克明灯彩”绒绣等已列入上海市级或国家级非物质文化遗产保护名录。
3.3课程内容调整
第一是加强设置紧密联系市场和实际应用的课程，培养学生手工艺设计的多方面素质和能力，以满足社会的需求。课程通过项目设定，引导学生针对项目展开市场调研程序，根据调研数据进行相关产品设计。以此培养学生思考问题、提出问题、分析问题、解决问题的能力。第二是在相关专业课程中介入科技手段，通过3D打印、数字雕刻、数字刺绣等设备和先进工具的课堂应用，让学生理解科技手段和手工艺之间的关系，探索专业未来发展的可能性。第三是在基础课程中加强民族传统艺术内容，如中国画、线描、重彩、传统器物和造像的临摹等，通过这些课程让学生对民族艺术的精神追求和审美境界加深认知。另外，各专业还根据需要更换了部分课程的名称，对不能引起学生专业学习兴趣、课后反馈效果不好的课程，专门开教学会进行分析讨论找寻原因，进行调整或删除。
结束语
工艺美术主要是农耕时代的一主要的造物方式，这种技术主要是依赖于纯手工制作。但是，在如今这个科学技术迅猛发展的今天，工艺美术受到了现代文明的严重冲击，生存与发展受到了极大的挑战。工艺美术在人们的生活中起着至关重要的作用，它不但可以表达人们的一种审美思想，而且通过与相关技术的融合发展，还可以成为一门独特的艺术学科。
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论文作者:史译宁
论文发表刊物:《科学与技术》2019年14期
论文发表时间:2019/12/4
标签：工艺美术论文; 传统论文; 课程论文; 工艺论文; 艺术论文; 上海市论文; 实用性论文; 《科学与技术》2019年14期论文;