艺术的资本
全球范围内一次又一次的惊天拍卖纪录让2017年的艺术界精神抖擞，而到了2018年，最惊人的行业新闻不是成交价，而是英国著名涂鸦艺术家班克斯自毁高价名作的戏码。
去年十月，班克斯的名作《女孩与气球》在苏富比拍场以104.2万英镑成交（约合135.7万美元）。掌声雷动之际，画框突然响起警铃，众目睽睽之下，框内的画作缓缓下滑，被画框内置的碎纸机切割成了碎纸片。随后艺术家在社交媒体发文称：“加价、继续加价、消失了。”原来，班克斯早就偷偷在这幅作品的画框底部安装了迷你碎纸机，以防它被拍卖，他自毁作品的举动也被评价为对受资本控制的艺术界的有力嘲弄和抗议。
不过颇具讽刺意味的是，经过班克斯的“摧毁”，苏富比方面回应认为，此举使得“作品更珍贵了”，也许是“转化”成另一种形态。随后有人预测，碎片版的《女孩与气球》可能身价翻番，毕竟，这种抨击已被视为班克斯的行为艺术和再创作。
西方人常爱引用圣经新约中的一句话—让上帝的归上帝，凯撒的归凯撒。然而现代商业社会中却不可能在艺术和资本间划出一条泾渭分明的楚河汉界。“流量为王”的时代，当达·芬奇、齐白石这类艺术巨匠的名字和一锤定音的天文数字联系在一起时，从业者、媒体，乃至普罗大众，定会为之狂欢，并甘之如饴地献上超乎想象的话题热度。当本期封面故事聚焦2018年度25件过亿中国艺术拍品的时候，你我也在不经意间成为了艺术“资本”话题的参与者和制造者，不过我们无意和班克斯一样发出抗议和嘲弄，因为艺术之美本无价，无非因其珍罕而得天价，即便有令人咋舌的数字做估，无价之美方是艺术最大的“资本”。
本刊编辑部