何毓婷 浙江工业大学
浙江工业大学教育科学与技术学院，浙江省，310014
【摘要】在动画片创作中，角色设计是影片不可忽视的重要部分，也是整部动画片的基础，直接影响到影片的质量，自1926年，中国第一部动画短片《大闹画室》的诞生，标志着具有浓郁民族风格的中国动画正式拉开帷幕,然而近几年来我国的动漫角色已丢失了原有的创作潜力，受欧美和日本漫画思潮的冲击，一味模仿，盲目追求，淡忘了中国艺术形象和风格。在多年的动漫角色教学中发现，学生缺乏原创设计能力，所设计的角色大部分千篇一律。纵观当代动画艺术，无论是迪斯尼还是日本动画都充满了各自的民族风格，在此，我们就更应该清楚地认识到：不能遗忘我国的传统文化，要走有自己民族特色的动画创作道路。
【关键词】中国元素；传统文化；角色设计；创新；应用
动画是一门综合性艺术，在动画片的创作中，角色是影片不可忽视的重要组成部分，也是整部动画片的基础，直接影响影片的质量，优秀的动漫角色设计能给一部动画片带来不可估量的影响，不仅具有很高的艺术性，而且在能创造出很大的商业价值。从国内外动漫产业的发展而言，没有原创的优秀动漫形象，就无法形成自己的品牌，没有品牌就无法延长产业链，由此可见动漫角色创作的是动画制作中的主力军，具有中流砥柱的作用。
自1926年，中国第一部动画短片《大闹画室》的诞生，标志着具有浓郁民族风格的中国动画正式拉开帷幕，如《牧笛》《鹿铃》等都是非常具有浓郁中国民族风格的动画片。然而近几年来我国动漫角色造型已丢失了原有的创作潜力，受欧美和日本漫画思潮的冲击和影响，一味的模仿，盲目追求，淡忘了中国艺术形象和风格。纵观当代动画艺术，无论是迪斯尼动画、日本动画还是欧洲动画都充满了各自的地域特色与民族风格，在此，我们就更应该清楚地认识到：不能遗忘我国的本土文化，要走有自己民族特色的动画创作道路。
一、学生在角色设计中的瓶颈
（一）、角色塑造千篇一律
在多年的动漫角色教学中发现，中职学生在角色设计上原创能力很弱，受日韩欧美动漫风格影响非常严重，所以设计的角色篇一律、缺乏生命力，模仿抄袭的成分严重，缺少创意和欣赏性。这一问题跟学生的文化底蕴和知识面有直接的联系，文化基础决定综合素质，没有深厚的文化功底和系统的知识链，学生在创作角色的时候很表面化，不懂得去挖掘更深层次的内涵和背景。
（二）、传统文化意识淡薄
各民族的艺术都属于世界艺术整体中的一部分，只有保持了本民族独特的艺术特征，才能在世界艺术之林中占有自己的位置。我们学生在设计创作中缺少这种民族元素，为什么有这么多外国人喜欢北京的胡同和四合院、学习中国国画、中国武术、中国戏剧，这说明中国五千年的历史文化源远流长，在探究过程中越能发现其博大精深，所以在角色设计中要形成自己风格与特色，就必须先从我国优秀的传统文化了解开始，只有深入了解才能懂得如何应用，才能塑造出一系列具有中国特色的优秀的动漫角色形象。那么如何在设计中加入中国元素呢？
二、中国元素与传统文化的解读
哲学马克思曾说过：“只有是民族的，才能是世界的。”
那么到底什么才是中国元素呢？能被大多数中国人认同的、凝结着中华民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯，均可被视为“中国元素”。可以说，中国民族元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以代替的。所以，就动画艺术而言，我们必须深入解读中国元素，并加以有效创新与利用，才能创造出优秀的动漫角色。
三、民族元素在角色设计中的重要性
（一）、五福娃之中华魂
吉祥物为历届奥运会的核心形象之一，是传达奥林匹克精神和该届奥运会理念的重要载体。福娃是北京2008年第29届奥运会吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环、来源于中国辽阔的山川大地、江河湖海和人们喜爱的动物形象。福娃向世界各地的人们传递友谊、和平、积极进取的精神及人与自然和谐相处的美好愿望。
（二）、孙悟空之中华情
20世纪60年代由万赖鸣执导的动画片《大闹天宫》把中国的动画艺术推向一个新的高度。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆其中孙悟空造型长腿细腰，头戴一顶黄色软帽，脖子上一条绿色围巾，腰上系着虎皮战裙，腿上穿红色裤子，脸部造型则吸收了中国戏曲的京剧脸谱元素，并加以变形，具有浓郁的民族风格，鲜明的中国元素，成为既有猴的机灵活泼的特征，又有人所不能有的通形变身的神的特点，更有喜怒哀乐的人的思想感情的全新形象。
（三）、水墨元素之中华宝
中国的水墨画是民族的底蕴和古典的底气。而水墨动画是世界动画界的珍宝，它将中国水墨画的造型元素与语言融入到动画作品中去，其代表作《小蝌蚪找妈妈》，它的造型取材于国画家齐白石的鱼虾形象，打破了单线平涂的动画造型模式，意境优美，气韵生动，它传承了中国的传统元素又融入创新意识，是一个非常经典成功的动漫造型。
四、中国元素在角色设计中的创新
（一）、民族元素继承与创新
在学生设计创作中，以龙为民族元素，除了理解其内涵还需懂得应用，需要对其在继承的基础上进行创新。如《花木兰》中的木须龙，造型师在中国传统龙的形象上加以夸张变形和简化，把龙的整体比例缩小，并且强调了它的瘦弱，与传统巨大威武龙的形象形成反差。从传统中取之原型，抓住角色的某些性格中的加以改造，成为一种较为有用的再创作的方法。
（二）、服饰元素在角色设计中的应用
在教学角色设计中，本次主题以蒙古族花木兰造型为例，学生为了使角色形象具有鲜明的蒙古族特色，特别考证大量蒙古族习俗和服饰纹样，还学习中国传统艺术所讲究的凝练传神的艺术风格和平衡和谐的艺术哲学，琢磨模仿中国国画的画风和手法，最终呈现给观众的是学生创作出极具蒙古族的花木兰形象，展示其鲜明的服饰特点，同时也注意了蒙古族和汉族在外型上的区别，使服饰在造型中体现出中国传统文化和民族元素的鲜明特点。
（三）、道具在角色设计中的应用
一件好的道具能够让人物形象更加丰满起来，对人物和剧情都起着重要的作用。
在角色设计教学中，采用对比手法，引导学生注重道具与人物的形象特征符合，比如中国古代书生不戴眼镜，手拿书卷，肩架背筐。而如今读书人手捧书本，肩背书包，形成鲜明对比。不管这些道具是古代的还是现代的，它始终都是依据中国传统文化和现实生活或历史考证而设计出来的。
五、总结
总之，将中国的传统文化和民族元素应用到动漫角色的创作中，应该更深入去了解。在动漫角色的创作道路上，根据设计的内容、需求、科学合理的加以应用，再结合现代艺术设计手法进行再创造。当然，传统文化和民族元素并不是角色创作的唯一形式，在充分认识我国的艺术思潮和传统文化的基础上，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，才能找到真正属于我们本民族的同时又能够成为国际所认同的角色形象设计。
参考文献：
[1] 刘洋著.动画角色设计与制作[M].北京：高等教育出版社，2009年7月第1版。
[2] 张静著.动漫造型基础[M]. 北京：高等教育出版社，2006年7月第1版。
[3] 翟翌翚著.动画造型[M]. 北京：中国电影出版社，2012年4月第1版。
作者简介：陈鹏（1985年4月——），男，山东省潍坊市青州市，大学本科，中学二级教师，初中数学教育。
论文作者:何毓婷
论文发表刊物:《知识－力量》2018年1月下
论文发表时间:2018/4/24
标签：角色论文; 中国论文; 元素论文; 民族论文; 动画论文; 动漫论文; 形象论文; 《知识－力量》2018年1月下论文;