摘要：培养学生基本的美术技能，全面提高其美术素养，就是要进一步开发美术教育实用性以外的功能，提高学生整体的艺术涵养。课程内容应注重实用与艺术兼顾，美术技法训练与欣赏并重。教师应创建新型教学模式，为促进学生的发展作出评价。教学中应注意创新意识和创新精神的培养，进一步提高学生美术素养。还要充分应用现代化教学手段，让学生理解美术文化，提高美术素养。
关键词：基础教育 美术教学 素质教育 美术素养 创新思维
中图分类号：G633.67文献标识码：A文章编号：ISSN0257-2826（2018）04-0016-02
《美术课程标准》提出了“使学生形成基本的美术素养”这一条基本理念，体现了工具性与人文性相统一的思想，包含了对学生扎实的基本功的培养和潜能的开发。《美术课程标准》中指出：“实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的需要，面向全体学生，以学生的发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。”美术教师不但要认真学习和深入领会这一理念，而且应该在美术教育改革实践中致力于学生美术素养的全面提高。
在具体教学实践中，提高美术素养就是要让学生在美术学习的实践中，具备绘画、设计、欣赏、创造等美术能力以及综合学习的能力。在认识美、创造美的过程中，把人类优秀的美术文化内化为自身的人格素养。
在应试教育的影响下，长期以来，美术教育不被重视。无论社会，还是学校，仍然把升考科目作为首选科目，与考试无关的美术课，被不少人视为“鸡肋”，弃之不能，食之无味。少数学校领导忽视艺术教育，仍把中小学美术课视为“小三门”之一。部分美术老师教育观念陈旧，教学内容仍然以“绘画”为中心，只注重培养少数的“苗子”而放充绝大多数学生，严重地削弱了美术教育在培养人的全面发展中的重要作用。
鉴于此，我认为改革对美术教育的传统认识及教法，已是势在必行。几年来，我经过大胆尝试，从以下几个方面入手进行改革，大大提高了学生的美术素养。
一、注重美术的实用与艺术功能，技法训练与欣赏并重
平时的美术教学中，我根据美术教学的任务、学科特点，结合学生实际，大胆跳出了以传授技能为主的圈子，逐渐实现了美术课程内容的实用性向艺术性拓展。平时，我注意培养学生的美术兴趣，坚持美术欣赏与技法并重的原则，创设情景激励学生创新。我常借美术欣赏课，让学生在体验美的过程中，激发创造美的欲望，培养其对美术的兴趣。趁着学习美术的热情，引导学生思考并交给他们基础的美术技能。要掌握基础的美术技能并非朝夕之功，真正把握基本的美术技能，不但需要兴趣，还需要把兴趣转化为学生的自主学习，接受美术技能训练。教师只有不断地、创造性地激发学生兴趣，使学生在审美过程中受到熏陶，甚至刺激，才能自主地发挥其能动性，投入到用技法表现美术形式的过程中去。为提高学生审美素质，我十分重视美术欣赏课教学，实践证明，上好美术欣赏课，美术技法的传授也就轻松多了，学生乐于接受训练，技能也随之提高。
针对选择美术报考的特长生，我遵循专业技法和审美能力并重的原则，向他们传授素描、色彩、工艺、书法等专业理论。并用理论指导实践，每周安排适量的美术实践活动，如外出写生、社区调查等，这样做既巩固了学生美术技法基础，又让他们认识到美与生活、美与自然的关系。课堂上，我还根据学生特点、审美需求适当调整美术欣赏课内容，从不同角度将各画种形式和内容作比较，进一步提高学生的欣赏水平。创设个性化的讨论氛围，引导学生以自己的眼睛、独特的情感感受大师的优秀作品，在愉悦的审美体验中激发学生丰富的想象力。
“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。对于高中生，单纯的美术欣赏，并不利于提高其人文素质。我把美术欣赏与实践相结合在一起引导学生深入学习，对美术门类有更深的认识，掌握更多的美术知识和技能，增强良好的品德修养，进一步提高审美能力和美术素养。
二、创设新型教学模式，构建发展型课程评价体系
课堂上，我大胆创设“平等、互助、探究”式的教学模式。不再把自己当成美术知识的传播者，而作为引导学生自主学习美术知识的传播者。平等地和学生一起探讨、创造。常常用自身的语言、教态和各种形象手段（如投影、范画、故事、音乐等），激发学生浓厚的兴趣和强烈的求知欲。有了兴趣就可以便利地引导他们去体验美、探讨美。我很尊重学生的审美体验，不把自己对审美对象的认识强加于他们，让他们在审美活动中充分地展现自我。平时的美术作业，我会创造性地选择一些学生比较熟悉、喜爱的事物，要求他们个性化地表现出来。由于留给了学生巨大的想象空间，大多数学生都乐于接受这种教学形式，并能创造出个性化美术作品。例如：针对初中生作业，我在教学中把限定放宽，确定主题后让学生自由发挥，鼓励学生突破对材料、构图、色彩、线条等表达方式的限定，并引导他们根据个性、爱好选择不同的表现形式完成作业。结果学生作业变得丰富多彩了；有色块组合的，有线条表现的，也有二者结合的等等。我根据学生美术活动所表现出来的个性特点，因势利导，找准最佳突破点，指导他们创作出个性化的作品。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆
我采取了多种灵活的评价方法，如：问卷法、讨论法、谈话法等等。对作业进行恰当的评价，既能激发学生的美术兴趣，增强学生的自信心，同时也激发学生的创造力。因为每一幅作品都凝聚了学生心血，蕴涵着丰富的内容。我在批改作业时作了大胆的探索，初二、三年级学生多喜欢用等级制；而高中特色班的学生喜欢点评制。选用学生喜欢的恰当的方式批改。批改后，经常给一些进步快的学生作业写上一句鼓励的评语。只要学生态度端正，不论作业的水平高低，批改后的成绩就高不就低。肯定每一位同学的劳动成果，如初一年级的同学作业最少不低于80分；采用等级制的批改作业最少能得“良”。定期或不定期地采用动态的作业批改方式：对学生的作品逐个比较，然后针对某些不足给予纠错，好的作品给予鼓励。学生的作品是他们一时灵感的体现，我们除了多加保护以外，还要用有效的方法促使他们修改。使作品更加完美，精益求精。每次批改作业，我总是先评定作品相应的成绩，然后在作品应该修改的地方用特定的符号暗示学生（如：“□”代表色彩，“△”代表构图等），学生根据自己的情况，可以在原作上修改，也可以重画。修改后再评给相应的成绩，作为本次作业的成绩。通过这些措施，学生做作业的热情高涨，经常有同学找我对作业进行二次批改、三次批改。
三、培养创新精神，全面提高学生美术素养
美术是视觉艺术，它包含着趣味性、审美性、人文性等。在教学中，我把重点放在情感智力、思维能力、技法传授和审美情趣等方面。
美术欣赏本身就是一个创造新形象的过程。审美教育不像自然科学那样，用概念、逻辑论证去直接说明某个道理，而是用艺术的形象去再现现实生活，揭示人生真理。美术教育中，我通过多种形式让学生感受、体验、想象来理解艺术形象。让艺术形象对学生产生强烈的感染力，使学生在审美的愉悦中获得满足。同时引导学生进行审美再创造，这种再创造是加上了审美者的个性及想象力而形成的个性化的思维。而想象力的丰富程度则决定了创造力的产生。
心理学研究表明，人的潜能是无限的，有创新能力的学生大多具备如下个性：感情丰富，有责任感，活泼好动，并富有想象力，能自行学习，兴趣广泛，敢于怀疑，勇于探索。我平时尊重学生，注意启发引导，摆脱条条框框的束缚，培养学生的想象力和创新精神。鼓励、支持学生“标新立异”，甚至“异想天开”。任何学科都具有发展学生思维能力的功能。美术教学中，只重视动手能力的提高而忽视创新思维能力的培养是极其偏颇的。我在教学中一方面注意技法的传授，一方面进行创新思维的训练，鼓励学生用自己异于书本、异于他人的方法来处理，用自己的想法来表现，用自己的手法、画法来组织情节。这种做既培养了学生运用知识创新的能力，又培养了学生自主地沿着个性发展的习惯，从而避免出现“千人一面”的失败景象，不让学生一个个成为大师的“俘虏”。在美术课堂教学中，我尽力创设情境，充分调动学生的创造能力。让学生走进自然、走向社会，激发学生创新欲望，给学生提供足够的机会，让他们积极动手操作，参与实践，培养他们的实践能力。其实，中学美术教育不是专业技术教育，不可能要求学生一定学到什么精深的技巧或把形体画准，而是要培养起敢于用美术语言、修辞手法去自由地表达自我的心灵、梦想的自信心。实践证明，多给学生学习的自主权，对于培养学生的美术素养绝对是有益无害的。
几年里，我曾多次指导学生参加全国书画比赛，特别是科学技术创新方面的绘画比赛。开始参赛的同学信心不足，害怕无法用绘画语言和形式表现主题。我就组织他们欣赏一些获奖的少儿书画作品。在欣赏时对作品仅作简单的评析，留给学生更多的想象余地，激活学生表现欲望，最后留下时间让他们进行独立创作。创作过程中，遇到问题和困难可以找老师同学交流、探讨。结果，同学们渐渐有了信心，并能根据自己的爱好、特长选择不同的材料和表现形式大胆地想象和表现。例如：有同学想到“水上种西瓜”、“火星地球村”等等，并能用自己的绘画语言把这些想象鲜活地表现在画纸上。应该肯定的是，如果没有民主、和谐的美术教学氛围，没有“平等、互助、探究”的教学模式，是无法激活学生创新思维能力的。
美术教育在影响人的思维的同时，更多是影响人的思想、感情、兴趣、爱好等，也就是说，它影响到人的整个精神世界。能使受教育者在美术教育中自觉自愿、潜移默化地接受艺术的陶冶，提高自己的艺术素养。
四、借助现代教学设备，综合全面提高学生素养
电脑多媒体网络是非常有利于美术教学的。上欣赏课时，我通过网络进入各国著名博物馆站点，将一件件艺术“珍品”展现在学生面前，供学生进行欣赏。平时，我还利用网络调入有关的设计CAI课件充实自己的教学。我在教学中更多担任“教育咨询者”的角色，为学生提供广泛获取知识的环境。学生创新能力也获得更大的发展，美术素养也得到进一步提高。
几年来，我们找到了美术教育的切入点，加上学校领导的大力支持，师生们的共同努力，美术教育不仅花香遍地，而且硕果累累。在我校，由于有了对美术课改清醒的认识和依照《美术课程标准》进行的实践性教学，绝大部分学生对美术产生了浓厚的兴趣，美术双基也得到了巩固，美术素养全面提高，以创造力为核心的智力也得到了发展。由于自己对美术的深切热爱、执着追求以及对美术教育的全身心投入和辛勤耕耘，在美术教学和教研方面取得了可喜的成绩，辅导的学生多次在全国比赛中获奖，个人两次被评为“云南省优秀美术教师”，美术课教学受到教育部艺术检查团的高度赞扬,学校被评为“全国学校艺术教育先进单位”、“国家级规范汉字书写特色学校”。
“全面提高学生美术素养”是一项艰巨复杂的工程，不仅需要美术教师付出艰辛劳动，而且需要学校、社会全方位的努力，为之营造一个良好的环境。尽管任重道远，但只要我们有信心坚持下去，不断实践，不断探索、逐步提高，就一定会有收获。
论文作者:陶飞
论文发表刊物:《教学与研究》2018年4期
论文发表时间:2018/4/24
标签：美术论文; 学生论文; 素养论文; 作业论文; 自己的论文; 美术教育论文; 技法论文; 《教学与研究》2018年4期论文;