舞美设计中的创造性探索论文_佟刃峰

舞美设计中的创造性探索论文_佟刃峰

广州话剧艺术中心有限公司 510500

摘要:舞关设计的创造性体现在为了更好地丰富整个剧情所需要的感情氛围和色调等而进行的具有创造性的处理舞台环境和人物形象等。通过对舞美设计的布景设计、灯光设计、音效设计以及其他设计手段的创新性改造,从而达到舞美设计的完美创新。本文将对舞美设计中需要考虑到的灯光、布景、人物形象等设计的创造性进行进一步的探索。

关键词:舞美设计;创造性;布景;灯光;服装;化妆;道具

一、舞美设计

舞美设计也叫舞台美术设计。舞美设计有着自己独特的魅力,是艺术发展的必然产物,同时也是空间交织的艺术,在艺术创作这条路上,拥有很强的技术性和依赖性。

(一) 舞美设计的发展

随着社会的发展,以及各种文艺演出的表演,成为文化艺术和艺术表现艺术完美结合的最有魅力的,最有发展潜力的新艺术。我们国家表演艺术的现行阶段,有着很大的市场领域和发展前景,服装表演的模特们个性独特的表演风格与舞台上的光光点融合形成一线,会是很完美的一场演出,观看的价值很高。快速发展的今天,市场发展需求和竞争更加激烈,为了将演出效果最完美化,根据演出活动流程需求,实现演出道具与声、融为一体,就需要相

关设备的设计、施工。所以舞美设计在表演艺术的相关领域已经占有很重要的地位,成为不可忽视的一个非常重要设计环节。

(二) 舞美设计的形态

1. 舞美设计的审美性需求

在时尚的服装演出中的衣服是主体表现突出,表现编排设计应控制,有效提高感觉的性能,在有效空间的受众接受信息的最有效的方法。时装秀的舞台设计是满足性能的不同形式的基本要求,能够显示人体运动模型,提供空间。在设计中,该模型表现空间的实际应用和行动的支点,是首先考虑的,这一切都体现在舞美设计整合的规划性、舞台比例的合理性、符合场景主题的背景规划等。

期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆随着时尚的发展需要,舞美的实用性已逐渐被审美染化,不仅要满足性能要求,但也要讲究艺术性。正确使用颜色,形状,文本和其他视觉艺术的设计,并在设计的视觉语言形式,高度重视,充分体现了时尚节目编排和设计理念的创新。

2. 舞美设计的艺术感染力

时装秀的舞台设计内容包括画面,背景,道具,灯光等范围。时装秀的舞台设计在空间,形状,颜色,文字,图像显示的基本视觉元素,审美,要求大气,介绍了空间环境和形象的服饰,同样是通过视觉元素来进行传递,以视觉艺术规律进行创意,以及与观众沟通、影响观众的心理活动。

3. 舞美设计的视觉性

服装表演的演出台面处理应运用可适应性多元化设计手法,加强演出舞台台面感觉的艺术氛围,为了使分区空间实体紧密合作,彼此,创造一个良好的表现空间和更完美的表现空间环境。对现代结构的广义的舞台空间设计的形式感,创造出不同的视觉感。它起着关键的作用,对服装表演模特肢体语言的节奏感和现场表演气氛起到很重要的烘托作用。

二、舞美设计的创造性

(一)舞美设计布景设计的创造性

舞美设计的核心就是舞台美术设计的设计理念。舞台美术设计中布景设计是尤为关键的部分,它是依据剧情所需要的思想线路和剧情内容为剧情建造一个能够全面体现剧情感情氛围的环境,其中包括对社会环境、人文环境、自然环境以及历史环境的一个布置和建立。

(二)舞美设计中灯光设计的创造性

舞台灯光效果的好坏对于整个剧情的展现起着举足轻重的作用。灯光设计是以通过对灯光的技术和技巧的合理运用,依据整个剧情内容的需要和导演对于整个剧情所想要表达的整体构思来创造出一个良好的视觉效果,它是结合整个舞台的人物形象、服装、演员表演的情感、舞台布景设计、音响设计等综合因素来进行融汇和表现的,以创造优美的视觉效果。对于舞台来说,灯光无疑是灵魂性的存在。灯光的运用也是千变万化的,光色的强弱、集聚和散光、灯光的颜色等都在舞台表现中通过创新性的运用而起着烘托气氛、促进剧情发展与感情升华等作用。

(三)舞台设计中服装设计的创造性

剧情中演员所穿的服装从直观上将人物的性格特点、年龄、职业、民族、所在时代等有了一个形象的表现,因此,服装设计也是舞台美术设计中的重要组成部分。服装的运用目的是为了准确塑造人物形象,如在《花落花开》这个花鼓戏中,它摒弃了原有的对于服装设计只注重外表美观和剧情时代背景的特点,根据人物角色心理分析和情感剖析对人物的服装加以设计和创新。

(四)化妆设计的创新

化妆设计通过对人物脸型的塑造、皮肤颜色的改善、缺陷和瑕疵的弥补、对于局部的突出等塑造观众心目中良好的演员形象。随着时代的不断更新,化妆材质也越来越先进和精致,这些改变为化妆艺术和技术的创作提供了更好的基础。在舞美设计中,更是在以往化妆基础上有了新的突破,化妆更具有时尚美感和艺术美感了。

(五)道具设计的创造性体现

在舞美设计的不断深化中,道具的使用在剧情发展过程中对于人物性格、历史背景、环境的表现等相对于布景设计更加直接。我们在选择道具的时候需要对各个角色的情感和身份年龄等加以细致的分析和了解。而今的道具设计不再像以往那样简单,它在外形、色彩、材质设计理念等方面,加强了道具的表现美感和艺术美感。增强道具的可变性,加强道具的循环利用价值等,使得道具设计的应用更加符合现代化的发展需求和变革趋势,是进一步推进舞美设计创新性的体现。

三、结语

随着高科技的不断应用,舞美设计也在不断的发展和创新之中。舞美设计的创新应该是全方位的设计提升,将剧情的外在和内在情感融会贯通地串联起来加以体现,让整个剧情的主题得到升华。只有不断积累经验,了解时事,开拓创新,才能将舞美设计的艺术美感完整地展现出来。

参考文献:

[1] 朱焕良.服装表演策划与编导[M]. 北京:中国纺织出版社,2009,4.

[2] 张纪文.服装表演组织与编导[M]. 合肥:合肥工业大学出版社,2009,8.

[3] 李愈霏.杨永庆. 服装表演与策划[M]. 北京:中国轻工业出版社,2010,9

论文作者:佟刃峰

论文发表刊物:《语言文字学》2017年2月

论文发表时间:2017/6/2

标签:;  ;  ;  ;  ;  ;  ;  ;  

舞美设计中的创造性探索论文_佟刃峰
下载Doc文档

猜你喜欢