研究#183;展示#183;生长——“我与诗词有约”活动的实践与思考，本文主要内容关键词为：我与论文,诗词论文,生长论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
古诗词教学，一直是高中语文教学中的一个重点。然而，在现实教学中，很多学生虽然明明知道它的重要性却“提不起兴趣”；很多教师虽然铆足了劲却又深感推进缓慢。基于此，上学期，我校高二语文备课组结合苏教版高中语文选修教材《唐诗宋词选读》的教学，在全年级开展了“我与诗词有约”活动。一学期以来，在教师的指导下，学生学习兴趣高涨，课堂效率大幅提高。下面从研究、展示、生长三个环节，谈谈我们对此项活动的实践与思考。 一、研究：从被动到主动 新课程改革虽已启动多年，但是目前古诗词教学的基本模式还是“以教师讲析为主”，其中虽有师生对话、课堂讨论等环节，但也往往局限于部分优秀学生与教师的交流。在这样的课堂中，大部分学生扮演了配角，处于被动接受知识的状态。因此，我们认为，古诗词教学的首要环节就是调动起学生的积极性，引导其成为研究性学习的主体。“我与诗词有约”活动中，我们在该环节实施了如下步骤： （1）教师在《唐诗宋词选读》中选出每个模块的代表篇目，进行重点讲解。剩下的篇目列为学生自选篇目。 （2）学生自由组合成学习小组，每个小组设组长1名，由组长负责分工，如查找资料、制作课件、确定主讲人等。 （3）公布小组讲课时间，要求自制宣传海报，突出亮点，展示风采。 （4）上课实践。 （5）学生反馈，师生点评。 为了让该环节真正有效地调动学生的积极性，避免学生照搬教参，或拾人牙慧，我们提出：要像国学大师陈寅恪那样做学问，即“前人讲过的，我不讲；近人讲过的，我不讲；外国人讲过的，我不讲；我自己过去讲过的，也不讲。现在只讲未曾有人讲过的。”这一要求给学生带来了难度和困惑，同时也激起了他们探寻新知的热情。一学期来，学生发生了可喜的变化——他们开始频繁地进入阅览室查阅资料，并阅读一些专著，如叶嘉莹的《迦陵说词讲稿》、《唐宋词十七讲》，孙绍振的《文本细读》等；他们一有时间便到办公室与教师交流阅读心得。在研究的过程中，学生慢慢转变了对古诗词的看法，他们发现唐诗宋词并非枯燥无味、晦涩难懂，而是“诗中自有黄金屋，词中自有颜如玉”。这一转变是至关重要的，胜过教师的千言万语。 需要强调的是，在此环节中，教师并不是一个旁观者，而是一个组织者、倾听者、反思者，更是学生的助手。教师要及时记录下课堂得失，以便在点评交流时能切中肯綮、锦上添花。 二、展示：从浅层到深层 古诗词教学的第二个环节是课堂展示。在“我与诗词有约”活动中，我们要求学生在该环节做到讲明白、讲清楚，要让其他同学听懂，而不是小组成员的自我陶醉。因此，该环节也是将学生的认识从浅层引向深层的过程。 （一）展示1：组织活动 比如，对于温庭筠的《菩萨蛮·小山重叠金明灭》，某小组的学生在整合资料时，融入时代印记，将古诗词与现代流行歌曲结合起来，确定“中国风、诗词韵”的主题，在此基础上组织了两个活动： 活动1：踏水而歌——比较歌曲《卷珠帘》的两个版本（霍尊版和刘欢版），结合歌词，说说你更喜欢哪个版本，谈谈你的看法。（歌词略） 活动2：溯源而上——品读温庭筠的两首词（《菩萨蛮·小山重叠金明灭》与《望江南·千万恨，恨极在天涯》），探讨《卷珠帘》歌词和它们之间的联系。 这个案例充分展示了学生的智慧和创意，将现代流行文化和古典文化结合起来，交相辉映，探寻中国文化之根。通过这节课，学生不仅品味到了古诗词的美，更感受到了古诗词对中国文化、生活的影响，在古诗词阅读心理上也由害怕转变为敬畏，这样的收获远远高于“掌握几个手法”、“熟悉一个答题建模”。 类似的案例还有很多，这让我们得到一个重要认识——教学要回归学生天性，适合学生的才是最有效的。美国教育家彼得·克莱恩说：“一旦我们开始根据人类的天性做事，过去认为复杂的事也变得简单。”活动中，学生将自己的阅读经验和生活阅历相结合，所展示出来的是最符合学生认知水平的。所以，教师一定要坚定地信任学生，给他们的舞台越大，我们得到的惊喜也就越多。 （二）展示2：碰撞思维 “水本无华，相荡而成涟漪；石本无火，相击而发灵光。”课堂的精彩在于思维的碰撞。在“我与诗词有约”的活动中，我们发现：由于面对的不是“学术权威”——老师，学生在课堂上显得更加放松，更加敢于质疑；再加上竞争心理的影响，学生听课时注意力更为集中——力图从其他同学的“授课”过程中找到漏洞，并加以“追击”。在“毫无戒备”的轻松环境下，学生反应速度快，思维水平高，如此的思维碰撞自然是高效的。 比如，对《将进酒》中“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的理解，有学生认为此句有及时行乐的消极情绪；也有学生认为这是人之常情，是人在特定状态下的心境写实。学生之间展开了激烈的争辩，场面热火朝天。争辩过程中，有学生甚至还联系到李白《梦游天姥吟留别》中的“世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”和苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的“人生如梦，一樽还酹江月”，进一步讨论了人生的伤感情绪、逃避现实的态度和面对现实的客观心理在表达之间的关系。像这样“牵一发而动全身”的争辩层出不穷，堪称经典。 又如，学生在讲到贺铸的《青玉案·凌波不过横塘路》时，对“该词是写对女子的思念还是作者自比”展开了激烈的争论。细察整个过程，学生思维碰撞既有广度也有深度，大到作品的思想感情、立意构思，小到炼句、炼字。 值得注意的是，在展示过程中，如果教师给以适当的点拨，引导学生认识到：古诗词的解读是丰富多彩的，需要考察特定的语境和背景，但一定要有理有据，而不是信口开河、胡搅蛮缠。如此，便会将学生的思维从浅层引往纵深处。 三、生长：从激发到唤醒 众所周知，学生的学习动力需要激发。对于如何激发，不少教师积累了一些经验，比如创设课堂情境、兴趣导入、语言幽默等。我们认为，仅有这些还不够，只有解放了学生的好奇心和创造力的课堂，才能将学习动力真正地深度唤醒。这就是古诗词教学的第三个环节——生长。 在“我与诗词有约”活动中，我们要求学生在该环节围绕学习的诗词，进行“唐诗宋词素描”，以此提升学生的写作能力。所谓“唐诗宋词素描”，是指以原诗词为本，在准确理解诗歌内涵的基础上运用丰富的联想和富有表现力的语言，营造优美的意境，把凝练的诗词扩展成浓酽的散文，把唐诗宋词描绘成精美的图画，在散文化的形式下再现唐诗宋词的意境、韵味和形象。刚开始，一些学生有敷衍了事之嫌，如学完秦观的《踏莎行·雾失楼台》，有学生“素描”如下： 夜雾如厚重的帷帘把楼台掩蔽，月亮迷失方向找不到渡口的痕迹。我极目远望，桃源仙境你在哪里？怎忍受，孤寂的客馆在春日寒风中紧闭，还有杜鹃的哀啼，斜阳无声地落去……驿站转给我友人馈赠的梅花，驿使捎来的是亲人的信息，如今却堆砌成无法数得清的离愁别绪。郴江呵，你生来就围绕着郴山，为什么竟向潇湘水流去？ 这样的“素描”看上去很“美”，但它只是对诗词简单的扩写，文字没有温度，没有生命力。经过教师的点评、指导，以及推荐其他学生优秀的“素描”，学生慢慢领略到素描写作的独特魅力，开始认真写作，并有一发不可收之势。如学完辛弃疾的《水龙吟·登建康赏心亭》，一位学生写道： 怕的是，待到那天能够报效国家，而自己已经老了。 南国楚地，秋日最是清明。江水永远都是这样，默默不语地流至天的尽头，像是绵延无际的秋寒，隐隐刺痛人心。曾经的豪迈哪去了？岁月的积淀终让人感到恐惧。老了，就意味着被光阴抛弃，再高远的志向，也不过是漫天遮日的尘埃中，渐渐消隐的光亮。 秋日、远山、江水。简直早已注定了一段愁极恨极。那山如玉簪峦如髻，层层叠叠便似道道屏障，隔断了谁的长恨短恨。日落楼头，鸿声忽起，当悲剧的帘幕拉下，凄伤的哀声响起，宛然一幅断肠之景。 看了吴钩，拍遍栏杆，愁也无计散去，任其透入胸肺.侵入心肠，曲曲折折轮回了多少遍。没有人，也不会有人懂，我登山临水，眺望远方，实则是在眺望一片想要却怎么也无法触及的景色。 我不愿回去。或许只不过是一场徒劳，可我终究放不下，而谁又想得起我。 我要的，不过是再战一次的机会，山河破碎矣，安有偷生苟活之理？田舍财名，与我无干，可纵然这样，也没有人在意，当长江之水浩荡而下，逆流而上的孤舟，再坚固，也免不了沉翻于江底。 可惜流年！可惜流年！一切都败给了流年。柳已不围粗矣，人亦渐消瘦矣，已经来临的风雨再难收住，飘摇欲倒的，国势渐衰。我怕再也没有机会了，哪怕，战死在守护的这片国土上。 倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪？不会再有人应答。 这样用心去写的文字，处处散发着睿智的光芒。马尔克斯说：“每个生命都有灵魂，只是怎样唤醒他们。”其实，每位学生都有如此潜力，关键是教师如何去唤醒它。 “我与诗词有约”活动的开展，让我们惊喜地看到学生的诸多改变。与此同时，我们也清楚地认识到这只是个开始，必然还存在着诸多缺点和不足。但我们坚信：只要给学生一个展示自我的舞台，他们定会还你一个精彩。雅斯贝尔斯说过：“真正的教育是一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”教师需要做的，就是成为那一棵树、一朵云、一个灵魂，拉着学生的手一起前行，并在不知不觉中放手，让学生独自行走。