审美能力——是设计专业学生的一门必修课。对于陶冶情操、启迪智慧、促进学生的全面发展具有重要作用。审美能力的高低对一个学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。特别是对于中职平面设计专业的学生，培养和提高他们的审美能力尤其重要。平面设计是随着计算机图文处理技术而发展起来的一种新的设计手段，人们越来越多地采用它来进行各种设计，如印刷业、广告设计、产品包装设计、网页设计、封面设计、UI设计、VI设计等等。因此我们很多职业学校均开设了电脑平面设计专业或相关课程。计算机平面设计专业不仅要求学生对相关软件要熟练操作，还要求学生具有一定的审美能力和创造能力。随着该行业的迅猛发展，如何提高学生审美能力引起越来越多的学校的关注。
一、审美能力对平面设计的重要性
人们对美的事物的追求是毋庸置疑的，由于每个人对美的事物的理解程度不同，就会存在审美差异。什么是审美？审美是人们对一切事物的美丑作出一个评判的过程，是一种主观的心理活动，是人们根据自身对某事物的要求所作出的一种对事物的看法，同时也受制于客观因素，尤其是人们所处的时代背景会对人们的评判标准产生很大的影响。衡量美的标准是相对的，人们却在生活实践中总结了一套审美原则，优秀的艺术设计都要遵循美的形式法则。只有熟练掌握了美的形式法则，具备很好的审美能力，才能设计出优秀的作品。对于从事艺术设计的人来说，必须具备良好的审美能力。如果没有很好的审美能力，不能对美与丑的事物做出正确的判断，设计出的作品也不会得到大众的认可。所以，对于学习平面设计的学生来说，培养良好的审美能力显得尤为重要，具备良好的审美能力是从事艺术设计的前提。
二、中职学生审美现状
1.学习基础相对较差。中职学校的教学对象主要是没能考进普通高中的初中毕业学生，有的甚至只读到初中二年级。这些学生本来在读初中时成绩就不好，没有毕业的更是基础差，连基本的汉字都没有认全，文化素养普遍较差，审美基础差，更别说理解在设计中一些需要理解表现的广告语了。
2.很多学校由于招生问题，大部分学生来自农村。在农村，由于地理经济环境决定了许多方面的学习局限性，例如没有博物馆，没有美术馆，没有各种社会美术活动场所等等，使农村教学设备和环境相对城区来说比较逊色，使更多的同学没有接受到美育的熏陶，这使得有些想学习美育、想提高自己的审美能力的同学也无处可学，不知从何学起。所以，他们常常对欣赏名画不感兴趣，反而喜欢自己的涂鸦之作，并美其名曰“超级名画”。
3.面对周围缤纷多彩的世界，很多学生不知哪些是美的东西，即使知道某些事物是美的，却不知道为什么美，不能对美丑做出正确的评判，更不用说用审美去完善自己了。很多同学在看待事物时，对其评价和认识仅仅停留在表面的层次上，并不能从审美知识的角度对这个事物进行评判，往往以一种简单纯粹的快感取代美感，从而忽略了事物美的本质，甚至对日常生活中的审美存在着淡化和庸俗化的态度，以纯粹的感官快感取代美感。
4.从学校角度来说，现在的学校课堂在很大程度上还采用过去那种“满堂灌”的机械式的教学方式，老师和学生也适应了这种教与学的方式。通过这种方式学生记住了知识，但是缺乏对知识的灵活运用，更重要的是在思想上限制了学生的自我空间，影响到其审美能力的提高。
5.从社会环境来说，目前的教育体制及社会比较重视科学知识，这使得学校偏重学生的基础科学知识的培养，忽略了审美教育。现在的高考制度使很多学校只关注高考考试学科的分数，其它都忽略掉了，造成学生只是考试的机器，审美能力差，甚至扭曲。
三、学生平面设计作品存在的问题
1.作品思想不明确，立意不深刻。每次给学生一个主题和一些相关的素材，让学生围绕主题，根据个人的理解去创作。但是纵观这几年学生的作品，真正思想深刻、内涵丰富的作品并不多。有的学生的作品甚至没有思想，就是一种随意的图片罗列。
2.构图不合理，甚至没有构图。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆一幅好的作品需要有其主要表现的主题，且在整个画面中占有重要的比重。但中职大多数学生没有学过构图，所以作品往往在做之前根本没有构思，只是随意地摆放图片，感觉放到哪里舒服就放哪里，这就是没有构图。
3.色彩搭配不合理。人的视觉器官在观察物体时，最初的20秒内，色彩感觉占80%，而其造型只占20%；两分钟后，色彩占60%，造型占40%；五分钟后，各占一半。随后，色彩的印象在人的视觉记忆中继续保持。平面作品中什么样的色彩搭配什么颜色突出什么气氛，什么时候用调和色，什么时候用对比色，学生可能根本没有真正考虑过，在创作时只是凭着个人的感觉去搭配，给人杂乱无章的感觉。
4.作品没有技术含量，缺乏艺术感。许多同学的作品只是把图片堆上去，有些稍作处理，有些甚至根本不处理，没有层次感，更谈不上艺术感。
四、如何提高中职学生的审美能力
培养良好的审美能力的最佳途径就是，注意提高自身的综合素质。平面设计首先要面对的是一个人对所设计对象的理解，主要是对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。所以我认为培养学生的审美能力要做好以下几点：
1.培养绘画功底。有人曾做过调查，设计专业的学生必须具备的第一项技能就是“应有优秀的草图和徒手作画的能力”。绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，所以绘画是平面设计的基础。有人说有美术基础做的东西叫设计，没有的叫做图。所以绘画是培养、提高一个人审美水平的最基本的过程。你选择了设计这条路，那么，在将来的日子里，你将必须一直学习并坚持绘画。虽然现在做平面设计可以用各种辅助软件，可以很方便地表达，不过，这同样需要一定的绘画基础才能更好地呈现你的表达。
2.摹仿。做平面设计是从软件入手，还是从摹仿来得快些？在平面设计中有一句话很实用，即先抄后超。初次接触平面设计，学生大多都是学习基础知识，同时通过大量实例摹仿别人的作品而达到熟练使用设计软件的目的。但是这种摹仿不是简单地将已做好的效果用电脑再次制作出来，而是对每一步操作都要体会这一步的意思和所使用的工具，更要在这个过程中细细品味作品的创意。因此，教师在教学中要不断引导学生去思索、去探讨，借鉴优秀作品的独到之处。摹仿是吸收先进技术、从弱到强的有效途径。
3.打开欣赏艺术宝库的大门。学校要充分利用各种美育资源，从校内扩展到校外,扩大到整个社会，让学生多参观画展、博物馆，多读书，多听音乐，多看舞蹈、歌剧以及自然风光、名胜古迹、历史文物、人文景观等等。不是光接触一些和设计有关的知识就足够了，还要培养自己多方面的艺术修养。通过大量作品的欣赏，使学生了解我国优秀的民族艺术文化传统和外国的优秀艺术成果，从中发现美的规律、美的节奏、美的韵律及美的表现手法。久而久之，在艺术氛围的熏陶下，培养了学生感受美、鉴赏美的能力，树立了正确的审美观念。只有积累更多更广泛的知识才能逐步积累自己的审美经验、审美能力。
4.走进大自然，激发审美情趣。艺术源于生活又服务于生活，伴随着现代文明的进步和发展，审美已经进入到社会的每个角落。审美蕴藏在人类现实生活的各个方面，就看你用什么样的眼光去欣赏这大自然的杰作。大自然是一个天然的大课堂，自然界所蕴藏的美是无穷的，从植物、花卉、动物、人类以及所有的自然形象中，我们都会发现许多新奇而又极其美丽的形和色的存在。它不仅能让我们开阔心灵、陶冶美的情操，还能增长科学知识，培养探索精神。
5.阅读和欣赏优秀的文学作品,能带给学生审美的愉悦和一种令人心动的美丽。通过对文学作品的鉴赏，能体味大自然和人生的多姿多彩，激发热爱生活、珍爱自然的感情；感受艺术和科学中的美，培养学生敏锐的感知力、丰富而活跃的想象力以及深刻的理解力，提升审美境界。
总之，进行审美能力的培养，一定要从多个角度、多个层次进行。审美是个永恒的话题，因人而异。同一样东西，同一种颜色，不同的人看上去感觉是不一样的。有的人天生的审美感就比常人要强，但专业的审美感是训练出来的。天道酬勤，要想提高我们的审美能力，我们必须做到：（1）要多看，看最好的，看大师级设计，一定要出自名门。（2）要多找缺点，哪怕是都认为是最好的产品，也要试着改一下。（3）要多分析，从内到外的，从外到内的，从包装到产品，从颜色构图到个性功能的突出。（4）要多讨论，大家的见解都是对的，因人而异。最后祝大家都有好的审美能力、好的感觉，都能设计出好的东西！
论文作者:黎加用
论文发表刊物:《中小学教育》2016年10月第257期
论文发表时间:2016/11/17
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