摘要：伴随着社会经济发展，人们生活水平与审美要求也都随之提高，戏曲打击乐作为一门历史悠久的艺术形式也得到了更多关注。本文将从戏曲打击乐发展历程出发，提出加大文化重视、融入音乐化处理、提升革新意识、优化人才队伍建设等策略，为传统文化的良好传承与创新提供参考意见。
关键词：戏曲；打击乐；传统文化
引言：当代社会人们对于多种传统艺术形式都表现了高度认同，但时代在不断进步，戏曲打击乐在这种背景下也需要顺应发展，不能故步自封，积极创新、改革现有形式，为其长远发展提供源源不绝的动力。利用信息化技术，实现出更好的表演效果，同时需要注意不能改变原有艺术理念，要在基础素材上进行科学调整。
一、中华民族戏曲打击乐概述
中华民族历史源远流长，经过岁月的沉淀很多传统艺术形式都是珍贵的宝藏，其中戏曲作为一种音乐艺术形式，在历史文化发展与传承的过程中起到了关键作用。新时期背景下，人们逐渐领悟到这些珍贵艺术的重要性，并开展了相关研究，戏曲打击乐是一项结构相对复杂的艺术体系，从文献资料上可知，最早关于戏曲打击乐的内容出现在《尚书》中，当时已经有一个大概的艺术雏形。在上古时期，我国主要使用的乐器为土鼓。随着时间的逐渐推移，鼓也在军事领域及音乐领域得到了良好发展空间，例如：唐玄宗独爱鼓，所以当时的教坊与梨园中都有广泛应用。时至今日，打击乐在众多音乐形式中仍占据着重要位置，在当前形势下，我们需要尽快制定出改革、完善、更新的策略，让这种色彩浓郁的艺术形式在现代社会发展中闪耀其独有的魅力[1]。
二、戏曲打击乐的传承与创新策略
（一）加大对戏曲文化的重视
加大对戏曲文化的重视是实现高效传承与创新的重要环节，相关工作人员需要在其中了解到创新的重要性，并在传承时积极与时代发展相结合，适当引入现代元素，确保传承工作的开展能有与新社会建设达成良好的衔接关系。为文化艺术的发展提供良好空间。换句话说，加大对相关工作的重视也就是需要在传承现有打击乐形式以及内涵基础上做到顺应时代发展的改进与创新，给古老的艺术性形式不断的注入新的能量与动力。目前我国舞台表演呈现出一种程式化的状态，想要改善这种状态就必然需要传统精神的加持。
在进行戏曲打击乐创新之前需要先了解到作品的深层含义，不能盲目进行调整。对传统戏曲艺术采取更加认真地筛选与区分，在保留优秀内容的同时，融合现代技术以及当代审美，对形式进行适度调整与组合，使得表演过程中能够呈现出更加丰满、旺盛、充盈的活力，在潜移默化中增强表演的情感渗透力以及艺术感染力。给传统艺术在当今社会稳定位置提供基础。另外，还需要从实际演出的角度来看待戏曲的组合与调整，保证艺术内涵的发挥能够与实际演出相符合，同时还需要强调个性化，推进传统艺术的全面发展。
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（二）融入戏曲音乐化处理
在实际的传承与发展历程中，为了保证最终结果的高效与良好，就需要站在研究理论的角度上进行讨论，对现存戏曲打击乐内容采取提炼与升华，在开展传统艺术实践演出以及相关活动时，需要对现有音乐形式添加一定音乐化处理，增强乐律性、节奏性。经过音乐化处理之后，相关艺术在实践时会获得更多力量，在新时期也能得到更多认同。
分析传统戏曲演出可知，打击乐在实际演奏时会受到场地、舞台等多方面的制约，不利于发挥其独有的音乐优势。而借助机械设备以及信息技术能后突出其优势，让更多人真正投入到音乐表演当中，强化打击乐中独有的节奏性。在固有思维模式当中，很多人会认为由于乐器使用的都是节奏感较明显的鼓类乐器，所以对一些更加细腻、婉转的心思不能表达的淋漓尽致，也是一种现代人们对于打击乐的认识误区。而这种误区由于没有及时的纠正，所以制约了当代社会中打击乐的发展与进步。因此采用音乐化的处理能够正确对相关音乐形式进行精准定位，学者们也能够从中找到其与戏曲艺术的更密切联系。对我国戏曲打击乐巩固自身音乐地位可起到积极作用。
（三）提升改革创新意识
想要在当前社会形式中做好戏曲打击乐的革新就需要提升相关意识，这是一项十分繁复的工程，而且其中有很强的系统性，需要文化研究人员深入的了解与探索。社会群众的审美水平在不断更新，戏曲工作者想要在形势下保留文化魅力就需要做到科学、合理的发展这条道路，首先需要在前期制定出一套系统、规范的方案与计划，并在其中融入先进的方法与意识，具体方法可以参考法国、罗马等地，确保最后取得的效果优异。
需要注意的是，可以将先进的信息化技术以及声光电技术应用在其中，保证先进手段不会对传统特色造成不必要的影响，只有这样才能确保戏曲打击乐的相关工作向着稳定、可持续的方向发展，形成一种与时俱新的新体制，为更多传统艺术的保留与发展奠定基础。
（四）优化戏曲人才队伍建设
人才无论在什么行业中都能够发挥起不容小觑的作用，所以在进行戏曲打击乐的传承与创新时也需要加大对人才队伍的建设力度，只有夯实资源基础才能够保证工作进行的动力充足，进而取得良好发展效果。具体人才培养措施可从两方面进行：1.师徒制，师徒制是我国传统文化能够流传下来的决定性因素，在这种制度中，可以实现有针对的指导，最终培养出专业人才。2.学校课程，在学校课程中培养人才能够让改革创新向着更加规范化的方向发展，在学校体系中加入相关课程的设计，让戏曲打击乐人才的培养具有科学性。除此之外，对于社会上的一些有意向人才，可以通过加强宣传力度，广泛吸纳到对应组织机构接受专业技能培养，为文化的现代化发展输送充足的人才资源[2]。
结论：综上所述，我国戏曲文化源远流长，其中打击乐作为重要组成部分在当前也得到了社会各界的广泛关注，想要长久、永久的将这种艺术形式保存下去，需要我们坚定信念，对其改革创新保持热情与动力，充分研究出戏曲打击乐的特性，在保留这种独特美感的基础上进行调整，让其能够发展的越来越好。
参考文献：
[1]吴元昊.初识戏曲打击乐[J].成才与就业,2017(09):37.
[2]吕鹏.论打击乐在戏曲中的作用[J].戏剧之家,2016(14):50.
论文作者:白容
论文发表刊物:《青年生活》2018年第7期
论文发表时间:2018/11/17
标签：戏曲论文; 打击乐论文; 艺术论文; 形式论文; 音乐论文; 传统论文; 文化论文; 《青年生活》2018年第7期论文;