梁华仔
中山市星港湾置业发展有限公司 广东中山 528447
摘要：目前，随我国经济的不断发展以及人民群众审美能力的快速提升，极大地推动了建筑空间与装饰空间设计的发展，使其变得更加重要。基于此，本文主要探讨了建筑的空间和建装饰的空间。
关键词：装饰；建筑；空间
现代建筑十分强调空间的概念，认为每座建筑灵魂及其主体的关键是空间。而在各时代的文化中，装饰均充分体现出了自己的独特魅力。建筑业的专家也提到：建筑是身躯的蔽所，更是精神的蔽所。因此，人们期望针对室内展开设计，而一个完美的建筑室内空间也需依赖装饰空间的设计。
一、建筑的空间和装饰的空间的定义
建筑空间一般是指在建筑活动中，通过物质材料，围隔出无限自然空间的一部分，用于人类活动和生存的场所。而为了最大化建筑空间，以满足人们的有关需求，并使其理想化，则应深化并二次创造建筑空间。而这种基于建筑空间，对空间环境质量加以提高，以满足人们多元化的需求，而交叉使用多种学科便能形成装饰空间。
二、简述建筑的空间和装饰的空间的发展
在中国室内设计于上世纪中开始，并于70年代初兴。在早期一般依靠建筑设计；但室内设计现已从建筑范围，完全独立出来，而发展为一种解释室内崭新空间的行为，并几乎不再怎么理会建筑师的具体想法，而再处理建筑的原始空间、重新设计光线、重新塑造气氛，以形成特定的、违背固有建筑理念的一个崭新空间。形成的这种室内空间几乎偏离了最初建筑师的宗旨。有些甚至颇有特色的原本空间也被这种“最新装饰”所替换。为此，建筑师设计的空间也几乎毫无意义。
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由于室内建筑空间和装饰空间之间相依相存，因此，有提出装饰设计属于二次设计建筑，即室内装饰设计的创意离不开建筑空间。它们之间依存却又各具特色，建筑空间是指向外扩张和占领，而装饰空间则是指再分割建筑空间；室内装饰是建筑的延伸，也是其完善与丰富。通过完善室内空间，可以满足人们精神的需要，室内空间的完美需要装饰来实现。
在15世纪开始，极大地发展了绘画、雕刻、建筑等艺术。建筑装饰集合了古罗马、古希腊建筑的精华部分。尤其在文艺复兴末，形成的巴洛克风格，使室内装饰走向新的一个高潮，通过穿插、波折、流动、曲面等，设计师们让建筑获得了“浮动美”；而该时代下的装饰理念却和现代的大相径庭。例如，文艺复兴时代有建筑师认为装饰便是建筑，有文献甚至提到“建筑”等同于“装饰”。在那个时代，建筑师努力寻求它们之间的统一，在建筑空间母体渗透装饰空间，十分强调建筑空间中构件的装饰，通过相互响应图案线条，以统一和浑然一体。例如，凡尔赛宫的客厅装饰的主要元素有和谐的比例、宏伟的布局、宽阔的空间、旋涡形的流动曲线等，其追求的是清晰简洁，并通过规则性与完整的对称法，让建筑物呈现出力度美，并在战利品、耳瓶、雕塑等的装饰下，达到了奇异华丽的美化效果。但建筑师们在其中却依然有坚持理性上的意识与对建筑整体忠实的一种理念。
于上世纪20年代，产生了现代装饰概念。建筑也开始批量生产，通过新的工业材料及技术，使新的建筑功能及经济性与时代要求相符。这种新的建筑摆脱了视艺术、装饰与建筑一体的传统理念。
近代，随着大生产工业化的发展和出现的混凝土建筑，这种混凝土建造，让室内装饰脱离了建筑主体，并发展为与建筑主体独立的一种生产制作。装饰强调形式，力求让空间实用，借助抽象、简洁的几何形式，创建了一个流动、自由、灵活、开敞的空间，并合理分割与联系了空间，并将四维空间理论提出来了。强调摒弃虚假装饰表面的行为，以合理的空间与逻辑的结构为建筑美的所在。现代主义强调按工业化规范进行装饰，使使用功能和造型向单纯化发展，而且使用了大量的工业化产品与标准构件，杜绝虚伪装饰的使用，崇尚功能主义。
但摒弃室内装饰，并不是指让空间单调乏味。人们随着时代的发展，也逐渐开始诽议和厌倦现代主义中的不人性、过于单调理性的缺陷，甚至认为这种建筑已经死了。但是认为现代建筑还在发展变化、与新时代相适应的人更多。还有建筑业学者也明确说明现代建筑尚未死，认为其运动的道路仍然宽广。而《新建筑展望》也有提出：建筑必须采用可以影响感觉、唤起视觉欲望的一些元素，并以以下方式进行安排：在漠不关心与感兴趣、狂暴与安宁、优雅与粗砺下，直接地大幅地影响着。什么因素属于造型的形式与因素，是肉眼可以看到的，也是心灵能衡量的。例如波上顿美术馆，在其东馆展厅，具有平整的地面、墙面、天棚，与柱子连着的休息座，不存在附加装饰；各种规则的窗洞开在厚实的墙面，而灰暗的室内，有扑朔迷离的光线射进，而彰显出神秘、捉摸不定的特点。所以，建筑空间也可以摆脱装饰下的束缚，而形成完美结合的效果。
战后发展多年后，西方发达国家极大地提高了生产力。人们丰富了物质后，并提出了精神方面的要求，进而消费方式与概念也产生了极大的改变。这样的文化与社会生活的改变，又对情趣的变化于社会审美风尚造成影响，需要产生新的表现方法与艺术形式。这不仅是新生代对传统单调风格的挑战与不满，而且是设计师顺应时代的改变，还是创新形式的需要，更是基于现代主义的新发展。
在上世纪60年代后期，现代主义建筑获得辉煌的成就，后现代主义建筑界倾向出现了。室内设计也确定文脉与传统，通过传统的符号，夸张、抽象、变形并重新组合了古典样式，崇尚人情昧，追求隐喻和象征。通过装饰的大胆运用，构图结合了艺术与现代科技，为大众创造出了一种易接受的兼具雅俗效果的室内空间。例如，美国的考夫曼别墅，代表了两方现代的室内设风格。室内整体风格融入了四周的环境，别具坚定、沉稳感，和谐统一了室内的材料、形式、结构。
然而，装饰在该运动中，本身便是目的，所采用的表现形式，目的是为了表现出独立的合法性。而后现代派的著名设计大师大胆地又开辟了一条发展之路，引领了后现代派主义的新装饰潮流，这种装饰完全打破了传统的各种风格与基本的装饰原则，将主体的建筑结构抛开，适当喧宾夺主，作品中的白墙被复杂错综的色彩所取代，并出现了大量的比例不平衡、结构无关的大型花饰以及装饰假柱，对立的表面魅力和本质是其特征所在。但实质上这种超常装饰，不过是一种现代建筑的失误。
而《建筑空间论》有提到：美的空间效果从来不可能仅由美丽的装饰来创造。但令人满意的一个空间，若没有处理好四周墙面，则也无法创造美的空间。现代装饰理念动荡混沌，出现了各种流派，很多都是矫揉造作的，并未从整体上表现建筑空间文脉，最终建筑空间脱离装饰环境。目前，大部分宾馆、商店均使用钢化玻璃、不锈钢、铝合金、大理石等，将表面装饰得十分富丽豪华，但装饰空间却缺乏文化背景与主题，与四周环境也不协调。而每个建筑及其室内空间均需要有特定的气氛与功能，从历史成功的作品也可以看出，设计师应注意在设计装饰中将主次分清等。
三、结语
总之，我国的建筑业正发展得如火如茶，在城市中出现了大量的建筑，而每座建筑均离不开经济的大力支持。所以，应重视建筑的空间和装饰的空间的创造，使其设计可以真正立足人民群众、并服务于人，而且富有历史文化和人文内涵，能彰显城市的品味形象和装点城市。
参考文献：
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[3]严颖，孙思雨.软装设计在室内空间中的运用[J].美术教育研究，2018（24）：48-49.
论文作者:梁华仔
论文发表刊物:《建筑细部》2018年第18期
论文发表时间:2019/3/25
标签：建筑论文; 空间论文; 建筑师论文; 室内空间论文; 时代论文; 现代主义论文; 形式论文; 《建筑细部》2018年第18期论文;