江苏省南京市青少年宫 210036
摘 要：美术馆，作为美术教师对孩子进行艺术教育的地方是至关重要的，如何让学生们在美术馆的美育中真正地受益？而作为美术教师的我们该如何去实施？本文试通过对美术教师带学生观摩美术馆的具体方法的理解和分析，希望能够试着解决这些问题，并给美术教师同仁们一点帮助。
关键词：美术教师 少儿 美术馆 观摩
一、做好准备
1.美术教师要根据少儿年龄选段，选择合适的美术展览和观展学生人数。笔者认为应该选择传统的展览和现当代的展览要结合。当然，美术展览非常多，水平差别很大，这就需要美术教师会选择，真正好的展览是难得的，一定要带孩子去观摩。如2018上海“青艺·无界”——国际当代艺术展。当代艺术中更多的是装置、媒体、科技等新兴艺术形式作品，这对于少儿们来说，也是极具吸引力的。以上列举的展览对少儿年龄段来说都是合适的。笔者认为一位美术教师带12名以内学生比较合适。这主要是因为一方面学生过多，教师就无法保障安全；另一方面在美术馆内，老师讲解声音不能太大，学生多了听不清和拥挤，影响观展的效果。
2.教师了解美术馆的环境。教师带孩子们进入美术馆中之前，尽量找具有较强审美感的美术馆，因为环境美对培养心灵美、审美有密切联系。根据西方格式塔心理学派理论认为：外部事物、艺术形式、人的知觉组织活动以及内在情感之间，存在着根本的统一，这些力的作用模式达到结构上的一致时，就能更好地激起审美经验。因此，环境美可以物化为心灵美和审美感。
3.美术老师要在选择合适的展览后，要对此展馆、展览做全深入的理解，而对于少儿学生而言，也要适当了解展览的一些情况。教师方面，要掌握展馆的历史和特点等，要掌握所看展览的背景、作者信息和对作品的理解等。
教师和少儿们做好了相应一些准备工作后，便期待第二天的展览活动了！
二、做好导游
作为“导游”的美术老师，第一时间段工作就是在集合地点大致介绍下美术馆的历史和特点，以及观展的注意事项，如馆内安全通道、饮水、卫生间等问题。“导游”的第二件工作便是馆内观展部分，笔者认为老师引导和讲解需要注意以下三点：
1.带着学生们简单地先看一遍，不要引导和讲解，不看作品标签和听语音耳机。本步是一方面对老师而言，要对整个展览环境和作品有个熟悉，以便有主有次地引导和讲解。一般老师们带学生看展览的方法，是一走进馆内就边看边讲，这样太快地灌输学生知识，很容易让学生有“先入为主”的思维，就会破坏学生的个性理解力和审美感觉。其实，真正的艺术品自有打动人心的力量，孩子不怕不懂艺术，最怕的是有很多成见，很多僵化的审美观念不能放下，那就会成为欣赏的障碍。所以笔者认为在第一步中，“导游”可以不用“说话”，只要维护次序和安全就可以了。
2.学会用孩子的语言，有主有次地引导和讲解。每个展览都会有代表作，之所以成为代表，是因为作品中所包含方法纯熟性和内容思想性等都是很高的。当然如何讲解，对于美术老师来说也是个不小的难题。笔者认为要把握三点：（1）不能用较强的学术语言，特别是对低年龄段的少儿，要会找作品中最有意思的“点”和孩子分享。（2）如何找到这样“点”进行连接孩子们的思维呢？孩子们普遍喜欢动植物、神话、色彩和各种稀奇古怪的材料等，所以要会找到这样的好“点”再去讲解。还是以2008年中国美术馆举办的“敦煌大展”为例，作品中大量出现关于神话方面的故事，老师就要找出关于“飞天”佛教神话故事讲解来引导学生的思维，只是注意故事要简化。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆例如从色彩角度，如画展中找出一幅能够呈现出色彩丰富、和谐亮丽的代表作品，告诉学生画面之所以是这么美的画面，它有着规律性的搭配方法，如色彩上、下、左、右和中间都要有一定的色彩呼应，有了呼应便相对和谐等，让他们试着运用这个易于掌握的审美方法，去体会其他相同色彩性作品。（3）再让学生看作品标签和语音耳机，但要求保留自己的独立思维。每一个展览，主办方都会很贴心地给出一些标签或语音耳机，大到整个展的评说，小到每个作品的注释，一般会包括作者、主题、材质和作品内容等。要告诉学生们不管是学生听老师的讲解，还是他们自己看标签和听耳机获取的知识。
作品为什么要“略过”非代表性的作品呢？当然这里的“略过”之所以加引号就是表达并不是完全一点都不引导，适当的引导还是要的，只是引导只需要激起学生的思考就可以了，但要求时间要非常短。原因有两点：（1）对于老师而言，体力是有限的，要学会把精力用在代表性的作品上，这样才能保证效果。（2）对于学生而言，如果每件作品都听老师的讲解，恐怕也早厌烦了，最重要的是学生在老师的非常简短的引导下，不但可以使审美思维的火花萌发，而且继续保留没有“先入为主”带来的个性审美理解。
3.引导和讲解重在激发兴趣和创作、创意思维。以色列是教育发达国家，他们的创造力是世界上顶尖的。他们认为学生要敢于多提出问题和质疑家长、老师的观点，例如他们孩子放学回到家，父母问他们的在学校不是学了什么？更不会是问考了几分？而是今天提出了多少问题？这方面其实是值得我们的教育也要适当学习的，特别是美术教育，其创意的核心观点更适合。那么，美术教师在美术馆中引导孩子们的活动行为，就是最佳的环境下激发他们创意、创作思维的黄金机会。要鼓励孩子们的提问和质疑，聆听他们的回答。少儿美术教育专家胡晓珮老师曾经提到，德国的少儿美术老师带学生们观看梵高的画展，在介绍梵高的一幅作品，他并没有介绍作品的画风、方法等，而是让孩子们去画里面找灯，看看梵高的画里都有些什么样的灯？如果你觉得灯不好看可以画个自己喜欢的灯。老师通过多个提问，目的是引导孩子在画中找到他所熟悉的东西，让孩子觉得那些艺术品与自己的生活息息相关，从而激发孩子对艺术品的兴趣，同时再激起他们提出自己观点和疑问。“老师，我不喜欢画中灯”“我想设计长长的吊灯……”学生们在老师鼓励下说，“老师，我想画一个送给我妈妈；我现在就想画……”“想画就现在画吧！”老师见从学生们的问题中，已经把他们的创意、创作的欲望激发起来，就说道，并让他们立刻画起来。老师指导学生在馆内进行临摹和再创作活动是一般常规的活动，但对于如何指导，笔者认为一定要以学生为主体，教师为辅。学生们如果是临摹，教师可以多给予帮助，如简单技法的讲解和示范、修改；如果是学生的再创作，老师就不要过多指导他们，如一点点提示，甚至不去打扰他们。对于观摩结束后的再实施绘画活动方面，将在以下第三点中阐述。
三、做好总结
“老师再见！”学生们走出美术馆，欢乐地向老师告别时，并不是意味着关于此次观展的活动就完全结束了，因为做好观展后的总结同样重要。很遗憾很多美术老师忽视了这一点。孩子们在每一次的观展中，所获取的信息和感受是很大的，需要随后的消化，而老师们要帮助好他们。如何做呢？笔者认为有两点：
1.让学生第一时间写段观后感。观后感可以梳理学生的观展思维，增强展览带给他们的记忆感受，是课后总结的一个好方法。但要注意，不要求学生完全按照语文作文的方法去写，字数也不要限制多。
2.观展后讨论、绘画创作。教师在观展后的美术课堂上，第一时间安排关于观展后的课程。课程的内容主要是让学生通过对展览的鉴赏，把自己的理解，在课堂上相互讨论和辩论，最后画出有个性和有意思的作品，多鼓励他们大胆地创想，运用题材、材料和方法不限。
本文通过美术教师带学生观摩美术馆的方法的理解和分析，认为美术教师带少儿们观摩美术馆要有完整的、科学的计划和实施方案。这包括要求做好准备、做好引导和讲解以及做好观展后的总结三方面工作。让我们一起常带着少儿们走进美术馆，并让他们从小能真正地接触艺术，感受、体验和理解美，让欣赏美成为一种习惯。
参考文献
[1]杨景芝 绘画给孩子的爱[M].人民美术出版社，2014，10。
[2]马克思·德索 美学与艺术理论[M].中国社会科学出版社，1985。
[3]高桂喜 著 教育美学[M].江苏人民出版社，1997，8。
[4]林宗基 M·韦特海默[M].教育科学出版社，1987。
论文作者:李飞群
论文发表刊物:《中小学教育》2020年第375期
论文发表时间:2019/9/30
标签：老师论文; 美术论文; 教师论文; 学生论文; 美术馆论文; 作品论文; 少儿论文; 《中小学教育》2020年第375期论文;