日本民艺——Japanese Folk Art，本文主要内容关键词为：日本论文,Japanese论文,Art论文,Folk论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
日本民艺的产生和发展
日本原始社会最初的经济生活是狩猎和渔捞，人们采集石块，加工成各种各样工具来进行渔猎，这就是通常所说的石器生产。不过，这种石器生产在原始社会末期，因青铜器和铁器等新利器的出现而逐渐衰退。
绳纹式文化时代及其以后的弥生式文化时代，土器大量生产，织物也被人们广泛生产制作，同时，这个时期人们还从山野中自然生长的漆树中提取漆，涂于木器和竹器上，使之起到防腐和粘接的作用。
不久，农业迅速发展起来。在绳纹土器文化时代，非常盛行栽培粟、稗等植物。弥生式土器文化时代，水稻的耕种又不断得到普及和推广，为日本现代农业的发展打下了基础。
伴随农耕生产的发展，人们手工制造了各种农具，它们作为农业的从属产物，为后来日本产业形态的形成起了积极的作用。与此同时，新生产技术的发展，使石材加工、金属加工、土器、织物等多种手工生产也迅猛发展起来。
律令制确定日本的产业政策以农为本，通常强制性的将土地分摊农民进行耕种，收后纳租，经营管理由官僚层承担。另外，作为调·庸制，手工生产要负担绢、线、棉、布以及矿产物、海产品等杂多项目。
律令制是日本古代产业政策，即使后来庄园体制的建立，也未对其有大的改动。里正和诸侯等庄园的所有者，继续以前的政策，仍然重视农耕，以农业为根本。
进入平安时代，产品的交易才逐渐兴起，全国各地争相生产具有地方特色的产品，为手工业的发展带来了契机。但是，此时手工业还没有从农业中分离出来，独立的手工业生产尚未真正得到发展。然而，以前自给自足的生活中非自给的部分正一点一点地增多，随之产生了专门的手工业者。工匠的分化，又使商人出现在社会的生活中。
战国时代，由于诸侯领地的划分，形成了地域性的经济圈，以诸侯的居城为核心发展起来的城邑，成为该地区政治和经济的中心。总之，这个时期各领地内的土特产品相互流通，各个诸侯争相制定自己的经济发展战略，使受保护和控制的地方特产迅速发达起来。特别是中心城邑的经营，都市计划的制定和产业政策的实施，促成同人们衣、食、住相关的种种产业分化，各个专门和相关职业逐步确立，技术上也呈现突飞猛进的局面。而且，由于开始同欧洲各国通商，为各诸侯领地的产业振兴带来了大好时机，并为近代日本产业的发展奠定了坚实的基础。
织田、丰臣等时代的变迁，对诸侯时期的产业政策没有进行大的变动，即使到德川初期，仍变化不大，以诸侯居城为中心的领地内的流通机构日趋完备。同时，由于地租的征收，使受诸侯控制的城邑内的特权商人，将领地内的土特产品卖到领地外的其他地区。
德川幕府为控制全国诸藩，建立全国统一市场，发行全国统一货币，加强海上运输，加快城市建设。宽永16年（1639年），日本实行锁国政策，造成日本产业的发展出现停滞，但同时也动摇了幕府在全国市场的统治地位。
宽政（1789-1800年）时代是幕府全国市场的繁荣时期，此时出现绸、漆、麻、纸、烟草、木帛等用旱田作物制造的商品，表现出集中地域生产的形态，幕府完成了大都市转运商——地方批发商——中间商——直接生产者的经营方式，同时还取消了诸侯实行的商品专卖的产业政策，宣告了专卖制度的解体。这其中的一个重要原因是诸侯特权建立起来的流通机构，不同于一般的商品流通，它极大限制了商业的发展。此时，各地诸藩独立经营产业，积极引入先进技术，大力发展机械工业生产。这中间以毛利藩和岛津藩最为成功。
幕府和诸藩的产业政策，未必与一般庶民生活的提高密切相联，但是，众多经过变迁的日本传统产业，在江户时代初期得以确立，其发展的中心地域是诸侯居城演变的城邑，有驿站的村镇和神社、寺院门前附近形成的市区，这些地区即为现在日本都市的前身。
文明开化催促的手工艺
1868年日本迎来明治维新，明治政府新的产业政策是大力推广现代化的机械生产。不论是官僚体制产业，还是平民日常生活用品的生产，到此时还全都通过工具和手工进行生产。所以，此时的传统产业大多同现在所说的传统工艺相一致。工艺一词，原本源于中国的汉语，其本质含义是指手工的生产。明治十年（1877年），第一届国内劝业博览会召开，明治天皇在诏书中有“工艺之月必将征诸精巧的进步”之语，大久保利通的祝辞也称之为“农工技艺”，工艺和工业作为同义语被使用。近代，欧洲文化传入，美术一词的出现，使“工艺”一词的混乱更加显现出来。美术以绘画和雕塑为主，是从工艺领域中独立出来的。与此相反，后来工艺又成为美术的附属门类，居于从属地位，工艺一词也从本来指手工艺生产转变为有别于此的Applied Art译语内容被使用，因此，造成了工艺所包含的具体内容众说不一。明治三十年（1897年）前后，工艺美术作为包含工艺原本内容的词汇被广泛使用。
从欧洲传入的机械工业，把日本的传统工艺产业不断赶到角落中，使其走上从没落到绝嗣之路。这是因为由于欧洲文明的到来，人们的生活方式和生活情感发生了变化，使原本同日本人的日常生活密切相联的日本传统产业备受冲击，以致造成在人们通常仍旧使用的日用品方面，贴近生活的特征正日益淡化。
柳宗悦开创的民艺之美
最早提出“民艺”一词的是柳宗悦，他生于明治二十二年，卒于昭和三十六年，是宗教哲学方面的学者，具有极高的审美意识和敏锐的感觉。
在日本人的生活用品中，有数量众多的精美器物。柳宗悦认为如果在欧洲机械文明的冲击中使它们逐渐失传，是非常令人痛心和惋惜的事情，所以应加以保护。此时，对这些物品如何称呼，是一个让人们关注的问题，最后，从“民众生活中必需的工艺品”中派生出“民艺”一词，作为正式的命名被确定下来。于是，以柳宗悦为核心的一批民艺爱好者发起民艺运动，他们为了不让民间艺术品散失而广泛收集，并系统考察。在对收集到的数目庞大的物品进行研究的过程，对民间艺术品得出以下结论。
●传承先祖的事业，无名工匠所为。
●作为实用品，生产在长期的生活经验中，不断得到发展创造。
●由于就地取材，因而地方的风土特色非常浓郁。
●手工制作完成，可大量生产，较为廉价。
●由于同一物品反复制作，所以工匠的技术非常熟练。
●富有健康的美。
上述理论，成为此后民艺理念的基础。
为了向公众展示收集到的民间艺术品，昭和十一年日本民艺馆（东京驹场）开馆，展出了柳宗悦收集的从江户时代到明治时期的各种民艺物品。但是，如前所述，由于日本原是农业渔捞国，山村、渔村占绝大部分，所以此次展出的收集品，全部是农具、渔具和生活用品。由此可见，认为民间用品都带有真正的美感是一种误会，认为凡是古旧的东西都是优秀的物品也是一种错误观念。
从民艺馆的展品中得知，民间艺术品是从精心的手工制作中产生的，健康、优美是评判其艺术价值的标准。
今后日本民艺之路
欧美国家经过十年的战乱后，工业出现飞跃发展。与此同时，日本同明治维新时一样，大力引进外国的先进技术，技术革命在广阔的领域内展开，一下子填补了日本的技术空白，人们的生活方式由此也发生了巨大变化，但是，也使日本的传统工艺再次面临新的挑战。这个时期，造成了一些传统技艺退步，当然，失传的也为数不少。
手工工作的劳动报酬低，自然资源又急剧减少。这样，纵然把收藏在民艺馆的古代民间艺术品作为样本，来追求同样的品质，作为日常的生活用品，恐怕也不能生产出与这些古代民间艺术品相同的艺术形态，所以，继承和发展是今后民艺之路。
民间艺术品，始终是同人们的日常生活不可分的，不管人们的生活方式如何变化，生活环境的美化，还要通过纯真而健康的民间艺术品来实现。但是，民间艺术品不是怀旧或乡愁的代名词，而是同人类生活密切相关的艺术品，其纯朴的美的本质，备受人们喜爱。所以，现代民艺或新民艺，是现代生活中不可缺少的独特的艺术形式，必将继续发展下去。
编译自竹内淳子著《民芸の旅》