广东民族乐团
前言
竹笛是我国最古老的传统乐器，被大众熟悉与喜爱，而经过千年的沉淀，竹笛演奏艺术承载了厚重的历史文化和美学价值，因此，竹笛演奏艺术不仅是表演艺术，更是美的艺术。美的艺术想要发展，离不开演奏者的审美意识，可以说，竹笛演奏者审美意识的高低，直接影响了竹笛演奏的美感与艺术水平[1]。对此，培养竹笛演奏者的审美意识，能够有效提高演奏者的艺术水准，提高我国民族音乐的影响力。
1.审美意识的简单概述
审美意识，主要是指在审美活动中，人对审美对象的能动反映。广义上，审美意识指代美观，包含有感知美、趣味美、标准美、理想美、感受美等多个方面。通常，人们常通过艺术研究并培养审美活动。如：通过竹笛演奏，培养审美意识。实际上，人的审美意识来源于人与自然的相互作用，大自然的色彩与形象特征使人得到美的感受，进而提高人的审美意识；来源于人与现实的相互作用，现实生活的各种情感特征、文化艺术等，能够有效激发人的审美意识[2]。对此，在竹笛演奏中，为提高其的审美意识，演奏者应积极参与现实生活，深入了解大自然，不断提高自身的文化素养，以此提高审美意识，推动竹笛演奏水平的升华。
2.审美意识在竹笛演奏中的重要意义
竹笛时我国广为流传的一种吹奏乐器，具有丰富的民族性与艺术性，多年来，竹笛因其美妙的声音、独有的历史文化内涵而广受群众喜爱。在竹笛演奏中，其本质是：表现出音乐的艺术、为听众带来强烈的审美感受，因此，在竹笛演奏中，演奏者的审美意识成为演奏水平高低的关键，因为，竹笛演奏的艺术美，主要通过演奏者展现，只有演奏者具有较高的审美意识，才能将内容美与形式美有机融合，使竹笛演奏的艺术美具有客观性与主观性，并真正展现竹笛演奏的情感美、音色美、神韵美、技巧美、意境美等[3]。如：在古曲《梅花三弄》的演奏中，演奏者的审美意识高低，决定着演奏者是否能够利用竹笛，为群众展现出梅的清雅高洁、不畏风霜的神韵之美，使群众真正理解古曲的内涵，可见，审美意识的重要性。
在竹笛演奏中，审美意识不仅影响着演奏者的艺术水平，对演奏者本身的气质性格、文化修养也有直接影响。其一，影响了演奏者的气质与性格。竹笛演奏中的审美意识，直接反映在自身心理活动以及动态气质上。人们潜在气质包含有：胆汁质、抑郁质、多血质、黏液质，每一种气质都具有较强的可塑性，随着审美意识的提升，其潜在气质也随之发展，提高演奏者竹笛演奏水平。同时，在演奏者的性格也会随着审美意识发生变动，尤其是不断深入体会个中音乐，演奏不同风格的乐谱，演奏者的心理活动也相应不同，而在这一过程中，演奏者所演奏的内容情感越发丰富，展现了竹笛演奏的艺术美。其二，影响了演奏者的文化修养。演奏者的审美意识，能够使其更好的理解乐曲中的思想内涵，了解乐谱原创者的人生经历，乐谱的历史文化等，在竹笛演奏中，演奏者文化修养得到提升，并能够在演奏中展现出各种情感。并且，演奏者的审美意识较强，才能更深入理解我国民族文化、音乐风格等，在竹笛演奏中，实现情感的探索。由此可见，对于演奏者的竹笛演奏能力发展而言，审美意识非常关键。
3.提高竹笛演奏审美意识的策略
对于竹笛演奏者，审美意识的培养直接关系着其竹笛演奏水平与未来发展，积极利用多种方式，提高竹笛演奏者的审美意识，以此提高竹笛演奏水准，推动我国民族乐团可持续发展。下文对审美意识的培养展开探讨。
3.1聆听音乐，提高演奏者的审美体验与感知
在竹笛演奏与学习中，静心聆听音乐是培养审美意识的第一步，通过聆听他人的竹笛演奏与自我的竹笛演奏，获得直观审美体验，激发演奏者对竹笛的兴趣。在对演奏者开展竹笛教学中，就碍事应将聆听音乐作为主线，鼓励学生聆听经典乐曲，通过精听与泛听结合，培养学生审美感知。当学生所聆听的音乐积累到一定程度，在竹笛演奏中，人们才能更快速感知音准与节奏的变化，避免跟不上节奏或难以把握音准等现象，影响整个乐团演奏水准。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆在学生接受新曲谱前，教师应积极为学生讲述其的创作背景、曲谱整体结构等，使学生对乐曲有一基本了解，之后，可通过播放样本没音乐或亲自示范的方式，引导学生聆听乐曲并感受节奏、旋律、地域风格等的变化，培养学生的审美体验，增强学生对乐曲的判断能力[4]。
在聆听乐曲时，除了聆听他人演奏外，还应聆听自我演奏，以此培养演奏者的自我审美的感知能力，使演奏者真正了解自己的不足并不断练习，提高自我的演奏水平。在竹笛练习中，演奏者可进行录音，通过回放录音来哦接自身演奏在旋律、节奏把握、感情把握等上的不足，在不断自我聆听、纠正不足过程中，提高演奏者的竹笛练习效率。同时，在音乐聆听过程中，演奏者的自我意识发生改变，当演奏者用心参与其中时，不仅能更深入理解乐曲内涵，更有可能在不期然间达到人与竹笛合一的状态，演奏出直击听众灵魂的乐曲。
3.2舞台演奏，提高演奏者的审美标准与眼界
在竹笛演奏过程中，舞台演奏与私下演奏截然不同，前者对演奏者的心境、审美意境要求更高。须知，在演奏过程中，只有在乐曲中融入情感，才能真正感染观众，使舞台演奏获得成功。对此，为提高演奏者的审美意识，应为演奏者提供舞台演奏的机会，引导竹笛演奏着走出狭小练习房间，走向广阔舞台，在广场上、学校内、音乐厅等进行社会实践，提高演奏者的积极性，为学生演奏水平提升奠定基矗同时，在舞台演奏中，为获得观众认可，演奏者往往更加投入，不仅有对作品的再创作，更有演奏者审美意识的直观体现，融合了演奏者对竹笛乐曲的审美倾向，演奏技巧的熟练度，舞台演奏经验，心理素质等，都在竹笛演奏中完美展现，提高了竹笛演奏的审美标准与眼界。同时，在舞台演奏中，本身融合了着装、灯光、队形、道具等要素，以及其他乐器的相合，如何将一切与竹笛演奏完美融合，浑然天成，需要演奏者不断实践，积累经验，打牢基础，内化于心，不断提高自身的审美眼界，才能真正实现。对此，在竹笛演奏者学习过程中，应积极参加各种实践活动，避免闭门造车，开拓视野、提高审美标准，增强演奏者审美意识。
3.3加强文化素养培养，提高审美意识
有人认为，吹笛子只需要看懂乐谱，手指、口、思维三者合一，不需要掌握很多文化知识。然而，在实际上，若一个会吹笛子的人仅会吹笛子，而缺乏文化素养，则其只能是一个演奏者而永远无法成为演奏家，其的音乐只能让人们觉得悦耳而不能真正感染人。因为，竹笛是我国千年传承的古乐器，承载着厚重的历史文化，若无文化知识与艺术修养，将很难深刻领会并诠释作品内涵，审美意识难以提高。对此，积极培养演奏者的文化素养，将竹笛与我国文明史结合，通过文、史、声、律、哲等多门学科知识的培养，提高演奏者的文化素质，强化竹笛演奏者的审美意识。如：李斯特曾在其的《旅行者曲集》中提到，因为走过很多国家，拜访了很多历史文化场所，感受了大自然的多姿多彩，才积聚了更多的创作灵感、创作动力。其在竹笛演奏中也同样使用，想要提高演奏者的审美意识，教师必须不断带领演奏者感受多种文化内涵、感受壮丽的大自然，为竹笛演奏者带来创作灵感，使演奏者更深入理解音乐内涵，潜移默化的提高竹笛演奏的审美意识。须知，诸多竹笛曲目的创作都来源于大自然，来源于生活，如《秋湖月夜》，如演奏者从未感受过大自然的壮阔，则很可能将竹笛乐曲演奏的面目全非。
4.总结
总而言之，在竹笛演奏中，为提高竹笛演奏水平，增强笛曲的感染力，审美意识的培养成为关键。对此，教师应重视审美意识的培养，在对竹笛演奏者展开培训中，应积极带领演奏者聆听音乐，提高竹笛演奏者的审美体验；为演奏者提供表演舞台，潜移默化的提高竹笛演奏着的审美标准与眼界；加强文化素质培养，积极带领演奏者深入生活、深入社会，以此提高演奏者对竹笛曲目的深入理解，培养演奏者的审美意识。如此，潜移默化的影响着演奏者思维，激励、升华演奏者的演奏方案，为演奏者的竹笛演奏之路提供广阔的发展前景。
参考文献：
[1]姜玲. 提高学生竹笛演奏审美意识的三个有效途径[J]. 艺海, 2017(4):110-112.
[2]胡晓. 声乐艺术中学生审美意识强化的策略探索[J]. 音乐大观, 2014(8):23-23.
[3]何大钧. 关于器乐演奏中审美意识的培养思考[J]. 戏剧之家, 2014(17):73-73.
[4]何家伟. 结合竹笛艺术审美探究竹笛演奏中情趣与韵律的融合实践[J]. 音乐时空, 2015(22):68-68.
论文作者:陈冬
论文发表刊物:《科技尚品》2019年第1期
论文发表时间:2019/7/18
标签：竹笛论文; 演奏者论文; 意识论文; 乐曲论文; 艺术论文; 音乐论文; 舞台论文; 《科技尚品》2019年第1期论文;