王维与盛唐山水诗的明秀空静之美，本文主要内容关键词为：明秀论文,盛唐论文,之美论文,山水诗论文,王维论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
内容提要 王维与追求诗境明秀之美的其他盛唐诗人，将山水田园诗的创作，由早期的巧为形似之言，变为兴象珍珑的意境创造。王维擅长于表现空山的宁静之美，孟浩然则在写澄淡纯净的水乡景色方面更胜一筹；以王、孟为中心，形成了诗风相近的盛唐山水诗派。他的诗歌创作，受隐逸之风和禅宗思想的影响较大，自甘寂寞的山水情怀与禅的静默观照合而为一，神会于物，超入禅境，能于空静中传出动荡，平淡里透出幽深，有一种冲淡空灵的缥缈神的。被视为古代山水诗创作的正宗。
关键词 山水诗 明秀之美 隐逸 坐禅 空灵境界
王维是我国最负盛名的山水田园诗人，他与孟浩然等追求创造诗境明秀之美的盛唐士人一道，促使山水诗的创作进一步由写形进入传神，并提高到表里澄澈、一片空明的境界，被誉为神韵派大师。本文拟对有关他们诗歌风貌及审美意识的几个问题，作一较为全面的描述和具体的阐释。
一 王、孟诗风之异同
与当时许多想建功立业以扬名不朽的才士一样，王维早年对世间的功名亦充满了热情和向往，有一种积极进取的生活态度。他在《少年行》中说：“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”其《送张判官赴河西》诗则云：“沙平连白雪，蓬卷入黄云。慷慨倚长剑，高歌一送君。”声调高朗而气魄宏大。王维曾到过边塞，他出塞前后写的诗，如《从军行》、《观猎》、《出塞外》、《送元二使安西》等，洋溢着壮大明朗的情思和气势。其《使至塞上》云：
单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢侯吏，都护在燕然。
以英特豪逸之气融贯于出色的景物描写之中，形成雄浑壮阔的诗境。那无尽的长河、广阔地平线上的落日、大漠孤堡上的烽烟，适露出诗人走马西来天尽头的豪迈气概。
但真正奠定王维在唐诗艺术史上大师地位的，是其歌咏归隐的山水田园诗创作。他精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。如《山居秋暝》：
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
在清新宁静而生机盎然的自然山水中，诗人感受到了万物生生不息的生之乐趣，精神升华到了空明无滞碍的境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不假雕饰的纯美诗境。
空明境界和宁静之美，是王维山水田园诗艺术的结晶。因心境空明，诗人对自然的观察极为细致，感受非常敏锐，象画家一样，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，形成极富山水田园层次感的视觉景象，如：
日落江湖白，潮来天地青。（《送邢桂州》）
泉声咽危石，日色冷青松。（《过香积寺》）
荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。（《山中》）
白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。（《终南山》）
在这些写景名句中，诗人通过鲜明如画的景物描绘，表达亲切微妙的心理感受和艺术想象。如“白”和“青”并非落照、潮水的固有色，而是诗人的一种直觉印象，却传神地写出了天水一色的空明意境。日色本为暖色调，可在幽咽的泉水声中，诗人却以为它已“冷”在幽森的青松之上，带有静寂清泠的情调。至于山中秋色在白石红叶映衬下的空翠清润，欲湿人衣；白云雾霭的时有时无，如水墨点染出山峦的浓淡静穆，皆是极富想象力的艺术创造。诗人深入到自然界的万千变化中，写出具有诗的情调和意境氛围的物态天趣，宁静优美而神韵缥缈。
在当时，与王维齐名而同样以写自然山水见长的诗人是孟浩然。他的生、卒年均早于王维，但成名却在王维之后。
在他人眼中，孟浩然是位地道的隐逸诗人。李白说：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。”（《赠孟浩然》）其实，孟浩然并非无意仕进之人，与盛唐其他诗人一样，怀有济时用世的强烈愿望，其《临洞庭赠张丞相》诗云：
八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。
这首诗是赠张说的（一说赠张九龄），“临渊羡鱼”而坐观垂钓，把希望通过张说援引而一登仕途的心情表现得很迫切，有一种不甘寂寞的豪逸之气。故诗写得境界宏阔、气势壮大，尤其是“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联，是非同凡响的盛唐之音。
孟浩然禀性孤高狷介，虽始终抱有济时用世之志，可又不愿折腰曲从。张九龄可举荐王维，却无法举荐他。当他求仕无门，而且应举落第后，就高吟“不才明主弃，多病故人疏”，放弃仕宦而走向山水，以示不同于流俗的清高。他在《夏日南亭怀辛大》中说：
山光忽西落，池月渐东上。散发乘夜凉，开轩卧闲敞。
荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。
感此怀故人，中宵劳梦想。
抒发自己独自乘凉时的感慨，一句“恨无知音赏”，表明了诗人清高自赏时的寂寞心绪。以山水自适的情怀，融入池月清光、荷风清香和竹露清响的兴象中后，顿觉清旷爽朗。净化了的情思，用提纯的景物表现，有种单纯明净的美。
同样是创造明秀诗境，由于生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面，孟浩然与王维是有区别的。孟浩然的山水田园诗，更贴近自己的生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。如《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。”又如《与诸子登岘山》：“人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。”出现在孟浩然诗里的景物描写，常常就是他生活环境的一部分，带有即兴而发、不假雕琢的特点。如《春晓》：
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。
写自己春晓时的感觉，不经意的猜想中透露出明媚宜人的大好春光，似有惋惜之情，却无迹可寻。诗语自然纯净而采秀内映，相较而言，似比王维的诗更显淳朴，更接近陶渊明诗豪华落尽见真淳的境界。
孟浩然一生多次出游，而且偏爱水行，在乘舟漫游吴越水乡的过程中写了不少山水诗。遇景入咏时，常从高远处落笔，自寂寞处低徊，随意点染的景物与清淡的情思相融，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境。如《宿建德江》：
移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。
再如《耶溪泛舟》：
落景馀清晖，轻桡弄溪渚。澄明爱水物，临泛何容与。
白首垂钓翁，新妆浣纱女。相看似相识，脉脉不得语。
前一首写日暮泊舟时的“客愁”，寂寞惆怅的孤独心绪，因野旷天低、江清月近而愈显清远无际。后一首表现傍晚泛舟时的散淡逸兴，老翁与少女相对视，落落大方，情纯意洁。语句平淡，淡得几乎看不到作诗的痕迹，而诗味却很醇厚。如果说王维的山居歌咏长于表现空山的宁静之美的话，那么孟浩然的乘舟行吟之作，则给人以洗消凡近之感，情思的净化、语言的清爽和诗境的明秀融为一体，将淡泊纯净的山水之美透彻地表现了出来。
自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。尽管他的诗中也有刻划细致、用字精审的工整偶句，如“天边树若荠，江畔舟如月”（《秋登兰山寄张五》）；“风鸣两岸叶，月照一孤舟”（《宿桐庐江寄广陵旧游》）。但非有意于模山范水，只是一时兴到之语。观其全诗，多以单行之气运笔，一气浑成，无刻画之迹；妙在自然流淌、冲淡闲远，不求工而自工。
二 其他盛唐山水田园诗人
王维和孟浩然在盛唐诗坛享有盛誉，影响很大。崔兴宗称王维为“当代诗匠，又精禅理”（《酬王维》诗序），王士源说孟浩然的五言诗“天下称其尽美矣”（《孟浩然集序》）。当时，以王、孟为中心，还有一批诗风与他们相近的诗人，如裴迪、储光羲、刘昚虚、张子容、常建等。
裴迪曾与王维一起隐居终南山，在生活情趣和创作风格方面受王维的影响很深。他的《辋川集二十首》就是两人的唱和之作。如《华子冈》：
落日松风起，还家草露稀。云光侵履迹，山翠拂人衣。
这是他写得较好的一首诗，虽远不能与王维同题之作相比，但力求把诗写得明净一些的创作倾向，还是比较明显的。
储光羲的生活经历较为曲折。登进士第后任安宜等地县尉，不久辞官归乡，曾与王维等人隐居终南山多年。旋又出仕，在安史之乱中被叛军俘虏，接受伪职。后因此而被贬南方，卒于贬所。他的诗留存下来的比较多，《同王十三维偶然作十首》、《田家杂兴八首》、《田家即事》等，是直接写田园生活的代表作。在这些诗中，由于作者想表达的是返朴归真、养性怡情的思想，言玄理的成分较多，艺术上并不成功。储光羲写得较好的诗，是《杂咏五首》、《江南曲四首》等表达隐逸情趣的作品，如《杂咏五首》里的《钓鱼湾》：
垂钓绿湾春，春深杏花乱。潭清疑水浅，荷动知鱼散。
日暮待情人，维舟绿杨岸。
由杏花春水和潭荷游鱼构成的明秀小景，融进诗人的敏锐感受和恬静心情，确有一种’格高调逸，趣远情深”（殷璠《河岳英灵集》中的评语）的韵味。在风格的自然淡远方面，与孟浩然的诗十分接近。
刘昚虚和张子容也是诗风与孟浩然相近的诗人。他们都是孟浩然的朋友，彼此之间常有唱和，同气相求，同声相应。如刘昚虚的《暮秋扬子江寄孟浩然》：
木叶纷纷下，东南日烟霜。林山相晚暮，天海空青苍。
暝色空复久，秋声亦何长。孤舟兼微月，独夜仍越乡。
寒笛对京口，故人在襄阳。咏思劳今夕，汉江遥相望。
一种绵长的思友之情，寄寓于水长天阔的遥望之中，诗境澄淡清远。
张子容亦有类似的诗作，如《除夜乐城逢孟浩然》、《送孟八浩然归襄阳二首》等，写得较好的是《泛永嘉江日暮回舟》：
无云天欲暮，轻鷁大江清。归路烟中远，回舟月上行。
傍潭窥竹暗，出屿见沙明。更值微风起，乘流丝管声。
写行舟江上时所见的景色，兴趣高远，略去凡近。诗境清逸淡雅，与孟浩然的诗相似，但诗味较淡薄而终逊一筹。
与王、孟诗风相近的诗人中，常建的创作成就最高。他中进士后曾当过一段时间的县尉，但大部分时光隐居于终南山和武昌江渚。他写归隐生活的山水田园作品，多孤高幽僻的隐逸风调，其灵慧秀雅和空明寂静，与王维诗十分相近。如《题破山寺后禅院》：
清晨入古寺，初日照高林。竹径通幽处，禅房花木深。
山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但余钟磬音。
把深山古寺的清幽和山光潭影的空明，写得极为真切，通于微妙至深的禅境。心无纤尘的幽远情思，融入万籁俱寂的宁静之中；而清润悠扬的钟磬声，又显出了静中之动，传达出生气远出的缥缈韵味。
这种表里澄澈的明秀诗境，不仅使山水虚灵化了，也情致化了。如常建在《江上琴兴》一诗中所说：“江上调玉琴，一弦清一心。泠泠七弦遍，万木澄幽阴。能使江月白，又令江水深。始知梧桐枝，可以征黄金”清心澄虑，静观山水而生情，情具象而为景，景中有情，情中有景，交融互渗而构成晶莹美纱的诗境。
三 隐逸情结与山水情怀
盛唐山水田园诗的大量出现，与隐逸之风的盛行有直接的关系。这一时期的诗人，多有或长或短的隐居经历；即便身在仕途，也向往归隐山林和泛舟江湖的闲适逍遥，有一种挥之难去的隐逸情结。
盛唐士人中，那种消极遁世的为隐居而隐居的纯粹隐者是没有的，有人以归隐作为入仕的阶梯，于是有“终南捷径”之说。但更多的是将归隐视为傲世独立的表现，以入于山林、纵情山水显示人品的高洁；进而把返归自然作为精神的慰藉和享受，寻求人与自然融为一体的纯美天地。大自然的山水之美，确具有某种净化心灵的作用，能涤污去浊、息烦静虑，使人忘却尘世的纷扰，产生忘情于山水而自甘寂寞的高逸情怀。
这种山水情怀对于明秀诗境的创造十分重要。因唯有甘于寂寞，才能对自然有细致的观察和敏锐的感觉，才能以一种虚灵的胸襟去体悟山水，由实入虚，一片空明，向外发现了山水的美，向内发现了自己的真性情。如果说孟浩然的纵情山水，还不时流露出深感寂寞的孤独和苦闷的话；那么，王维晚年的归隐，确已达到了他在《裴右丞写真赞》里说的“气和容众，心静如空”的“无我”境界。因此，在表现自然山水的宁静之美方面，王维诗的心态更具典型意义。
王维《山居即事》说：“寂寞掩柴扉，茫然对落晖”。这是其独自隐居山中时的心态写照。由于生性好静而自甘寂寞，他能把独往独来的归隐生活写得很美，其《酬张少府》说：“晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。”无心于世事而归隐山林，与松风山月为伴，不仅没有丝毫不堪孤独的感觉，反而流露出自得和闲适。人若能享受孤独，寂寞也就是一种美了。
著名的《辋川集二十首》，是王维晚年隐居辋川别业写的一组小诗，将诗人自甘寂寞的山水情怀表露得极为透彻。在明秀的诗境中，让人感受到一片完全摆脱尘世之累的宁静心境，似乎一切情绪的波动和思虑都被净化掉了，只有因寂静而形成通感的直觉印象，难以言说的自然之美。如：
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。（《鹿柴》）
独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。（《竹里馆》）
木茉芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。（《辛夷坞》）
一则说“不见人”，再则云“人不知”，复又说“寂无人”，在常人看来，该是何等的孤独寂寞啊！而王维则不然，因他所欣赏的正是人在寂寞时方能细察到的隐含自然生机的空静之美。那空山青苔上的一缕夕阳、静夜深林里的月光、自开自落的芙蓉花，所展示的无一不是自然造物生生不息的原生状态，不受人为因素的干扰，没有孤独，也没有惆怅，只有一片空灵的寂静，而美的意境就产生于对这自然永恒的空、静之美的感悟之中。
在王、孟等人的隐逸心态里，有一种脱情志于俗谛桎梏的意蕴；其心无滞碍、天机清妙的精神境界，比前人单纯心系归隐的山林歌咏要高一个层次。这也使他们向往的隐逸，超出了一般意义上苟全性命的避世隐居，具有更为丰富和新鲜的思想文化蕴含。
四 禅宗思想的影响
王维很早就归心于佛法，精研佛理，受当时流行的北宗禅的影响较大，晚年思想又接近南宗禅，撰写了《能禅师碑》。孟浩然、裴迪、储光羲、刘昚虚、常建等人，也都与禅僧往来很密切，作诗深受禅风的熏染。他们的山水诗创作，从观物方式到感情格调，都带有受禅宗思想影响的文化意蕴，饶有禅意和禅趣。
佛禅思想对王、孟等人的影响是多方面的，但最主要的是“无生”观念。王维作于早年的《哭殷遥》诗云“忆昔君在日，问我学无生”直至晚年，他在《秋夜独坐》中还说：“欲知除老病，惟有学无生”。同样，孟浩然《还山贻湛法师》说：“幼闻无生理，常欲观此身。”其《游明禅师西山兰若》则云：“吾师住其下，禅坐证无生”。此外，储光羲在《同王十三维哭殷遥》诗中亦说：“故人王夫子，静念无生篇。哀乐久已绝，闻之将泫然。”等等。
“无生”之说，出于佛典里的大乘般若空观，是“寂灭”和“涅槃”的另一种表述方式，流行于唐代士人中的《维摩诘经》里，就有“无生无灭是寂灭义”的说法。学无生所要达到的是一切诸法皆悉空寂的“无我”之境。在《能禅师碑》中，王维说六祖慧能“乃教人以忍曰：忍者无生，方得无我。”孟浩然《陪姚使君题惠上人房》则云：“会理知无我，观空厌有形。迷心应觉悟，客思未遑宁。”他们学无生的具体方法是坐禅，即静坐澄心，最大限度地使思想和情绪平静下来，让身心处于寂灭的虚空状态。这能使个人内心的纯粹意识转化为直觉状态，如光明自发一般，产生万物一体的洞见慧识和浑然感受，进入物我冥合的“无我”之境。
这种以禅入定、由定生慧的精神境界，是中国人接触佛教大乘教义后体悟到的一种心灵状态，对王、孟等人的艺术思维和观物方式影响极大。当他们从坐禅的静室中走出来，即习惯于把宁静的自然作为凝神观照而息心静虚的对象，从而使山水诗的创作，由早期的写气图貌和巧为形似之言，进入到“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”（王昌龄《诗格》语）的意境创造。六朝晋宋以来用玄学意味体会自然的山水审美意识，演进为以禅趣为主乃至进入禅境，禅境常通过诗境来表现。如王维《终南别业》里的“行到水穷处，坐看云起时。”水穷处，自然也就是深山宁静无人处，人无意而至此，云无心而出岫，可谓思与境偕，神会于物。诗人着重写无心，写偶然，写坐看时无思无虑的直觉印象；那天心淡泊、自然闲适的“云”，是诗人心态的形象写照。对境观心而道契玄微，静极生动动极归静、动静不二的禅意，渗入到了山水情态之中，化作天光云影，空灵而自然。
与坐禅相关联，王、孟等人多喜欢写独坐时的感悟，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣。如王维《秋夜独坐》中的“雨中山果落，灯下草虫鸣”。《过感化寺昙兴上人山院》里的：“野花丛发好，谷鸟一声幽。夜坐空林寂，松风直似秋。”以果落、虫鸣、鸟声反衬山林的静谧，寄寓诗人的幽独情怀。再如孟浩然的《万山潭作》：“垂钓坐盘石，水清心亦闲。鱼行潭树下，猿挂岛藤间。”又《武陵泛舟》：“水回青嶂合，云度绿溪阴。坐听闲猿啸，弥清尘外心”。所写景物虽有不同，但都笼罩着一层淡淡的清幽寂静的情思氛围。类似的感情格调，亦多见于与王、孟诗风相近的其他诗人的作品中，形成了偏于表现自然山水宁静之美的清淡诗风。
拈花微笑的空灵境界，是禅的最高境界，也是王、孟等人在山水诗创作中所追求的艺术极境。在他们创造的明秀诗境中，既有澄澹精致的宁静画面，又有绵缈灵动的情韵，能于空静中传出动荡，平淡里透出幽深。倡导神韵说的王士祯，说王、孟等人的诗多入禅之作，所举诗句为：“明月松间照。清泉石上流”（王维）；“松际露微月，清光犹为君”（常建）；“樵子暗相失，草虫寒不闻”（孟浩然）；“时有落花至，远随流水香”（刘昚虚）等。认为其“妙谛微言，与世尊拈花，迦叶微笑，等无差别”（《带经堂诗话》卷三）。其实，这些诗句表现的是诗人静观寂照时感受到的自然界的轻微响动，以动写静，喧中求寂，超以象外而入于诗心，显示出心境的空明与寂静。此外，王、孟等人还善于写静中之动，如静谧山林里的一声鸟叫、清潭中的几许游鱼、深山古寺稀疏的钟声等，能于空寂处使人感受到生机盈盈，清幽禅趣转化为诗的悠远情韵，更显冲淡空灵。
值得一提的是，虽然盛唐山水田园诗人的作品多带有禅意和禅趣，但象王维那样直接融入空灵禅境的并不很多。王维诗独具特色的宁静之美和空灵境界，奠定了他在中国山水田园诗发展史上人们难以企及的正宗地位。