初中现代诗歌教学的内容和方法，本文主要内容关键词为：初中论文,现代诗歌论文,方法论文,内容论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
现代诗歌教学，在语文课堂教学中并没有得到应有的重视，这与中考试卷中现代诗歌所占比重较低有很大关系。笔者搜集到80份2013年各地中考试卷，在“默写填空”中涉及现代诗歌的有3份，在“阅读”中涉及现代诗歌的有2份，在“文学常识”“基础知识”“名著阅读”中涉及现代诗歌的各1份，合计占10%。在“作文”要求中，明确限制不准写诗歌有50份，所占比重为62.5%；相比之下，仅有7份试卷在文体不限的前提下，要求“如果写诗歌，不少于30行（20行、16行、15行）”，所占比重仅为8.75%。由此可见，现代诗歌在中考试卷中涉及较少，于是，它在课堂教学中遭受冷遇似乎就是顺理成章的事情了。 现代诗歌与古典诗歌相比，不大拘泥于格式和韵律，因而形式更自由，更易于传播。人教版初中语文教材所编选的现代诗，从所处的时代和地域来看，大致可以分为这样几类：1949年以前的白话诗，如《秋天》《天上的街市》《静夜》《黄河颂》《我爱这土地》《我用残损的手掌》《荷叶母亲》；1949年至1979年的现代诗，如《理想》《华南虎》；1979年后的现代诗，如《在山的那边》《化石吟》；朦胧诗，如《星星变奏曲》《祖国啊，我亲爱的祖国》；台湾诗歌，如《雨说》《乡愁》；翻译的外国诗歌，如《假如生活欺骗了你》《未选择的路》《浪之歌》《雨之歌》《蝈蝈与蛐蛐》《夜》《祖国》《黑人谈河流》《金色》。这些现代诗歌，篇数约占初中教材课文总数的14%（课文一题多篇的现象忽略不计），不可忽视。 一、现代诗歌教学价值 现代诗歌尽管在形式上与中国古典诗歌有很大区别，但在情感抒发、意境营造、语言锤炼等表现手法方面，与古典诗歌一脉相承，因此，现代诗歌教学具有重要的价值。 1.认识现代诗歌这一文学样式独特的美感 现代诗歌的不同风格和流派，都蕴含着特定时代独特的审美意味，闪烁着它们独有的光辉。无论这些诗歌已经成为文学遗产还是正在百花争艳，都有值得发掘的审美价值。 2.体会真挚而丰富的情感 “诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”“情动于中而形于言。”体会诗情的目的，在于感受诗中表达的美好情感，这些情感是学生精神世界的营养。学生阅读诗歌，能够陶冶情操，滋养心灵。 3.揣摩优美的意境 现代诗歌中有一些十分精当的意象，这些意象在作者的精心营造中构成了每首诗所特有的优美意境。教师引导学生走进作品，进而走进作者心灵，与作者和作品产生共鸣，能够获得文学欣赏的快感。 4.欣赏凝练的语言 诗意的语言是文学宝库中的瑰宝，也是我们日常阅读和写作所鲜见和缺失的。引导学生欣赏语言之美，并努力尝试将这种语言之美应用于写作实践中，也是现代诗歌教学所应该着力发掘的教学价值。 二、现代诗歌教学内容 《义务教育语文课程标准（2011年版）》对阅读教学提出了这样的要求：“欣赏文学作品，有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；品味作品中富于表现力的语言。”[1]15 现代诗歌教学自然要遵循课标要求来组织教学。也就是说，这些诗歌作为一篇篇独立的文学作品，像其他类型文学作品的教学一样，可以从整体感知、揣摩意境、品味语言等角度来选择教学内容，确定教学目标，进而达到培养能力、提升素养的目的。 例如《雨说》一诗中，“雨”这一形象的象征意味、拟人化的表现手法都可以作为教学内容，其教学目标可以确定为：（1）熟记“田圃、喧嚷、润如油膏”等词语，简要了解作者及作品的写作背景；（2）通过反复朗读，学生能理解并说出这首诗的主旨，准确概括出“雨”的象征意味；（3）学生能指认出拟人化的表现手法并说出其表达作用；（4）通过揣摩意境、品味诗句，学生能认同乐观向上的生活态度。 三、现代诗歌教学方法 当下的诗歌教学有一种现象值得探讨：教师带领学生了解作者和作品情况并进行简单初读后，通过范读，引导学生有感情地朗读诗歌，学生模仿看似声情并茂的有感情朗读之后，教师才带领学生进行诗歌的解读。“有感情地朗读”蜕变成一种过渡性的教学阶段，没有发挥朗读教学应有的作用。 朗读教学应该包括以下几个过程： 读准。无论诗歌还是其他各类文本，首先都要读得准确。一些学生在“有感情朗读”中频频出现字音等错误，就是“读准”这一要求没有过关。 读懂。理解诗歌的内容和思想情感，是有感情朗读的前提。学生不理解诗歌，所谓“有感情朗读”就是空中楼阁。 读顺。通顺流畅，是有感情朗读的基础。朗读，如果连通顺流畅都做不到，还谈什么“有感情”？ 读熟。读得熟练，每字每句烂熟于心，是有感情朗读的必要条件。熟，才能生巧；不熟，“有感情朗读”就是一句空话。 读美。这才是“有感情朗读”，是经过铺垫之后水到渠成的“朗读之美”，是诗歌意境美和言语美的体现，是朗读者在经历了深入理解文本之后的二度创作，是作者与读者心灵相通的完美呈现。 2.心临其境 对于语文课堂来说，身临其境通常难以做到，但我们可以让学生在诗歌所营造的意境中神游，这就是“心临其境”。 要想心临其境，就要让学生畅游于语言文字中间，发挥想象和联想的作用，重现诗歌所描摹的画面并沉浸其中，心之所向，情之所依，诗歌所呈现的形象和意境就不难理解了。 如《祖国啊，我亲爱的祖国》，这首诗的画面感非常强，作者对祖国浓烈而深沉的情感便融汇其中。以第一节为例，作者精心选择了老水车、矿灯、稻穗、路基、驳船等象征祖国的意象，但正如一些评论者所言，这些意象带给我们的都不是欢畅，而是窒息。水车是“老”的，“破旧”的，那“疲惫的歌”声里，我们仿佛看到一个吱吱呀呀作响、缺梁断柱、数百年来走走停停的“中国”；矿灯不是锃光瓦亮的，而是“熏黑”，浸透了污垢，灯光下的风景也是不美的，黑暗的历史隧洞里爬满了蜗牛一般的中国人，他们因看不清前进的方向而四处“摸索”；稻穗是干瘪而没有营养的；路基是失修而不堪重负的；驳船已经搁浅在淤滩上，还想拉它前行的中国“脊梁”与“臂膊”们，即使勒出一道道血痕，也难以让它摇动分毫。[2]当学生的思绪乘着联想和想象的翅膀，在脑海中浮现出上述画面的时候，自然而然地能理解到作者面对苦难深重的祖国所发出的深沉感叹。 3.比较揣摩 现代诗歌教学，离不开对诗歌语言的探究。在教师和作品所共同创设的学习情境中，学生通过阅读诗句、品味语言来理解诗歌语言的深邃内涵，加之对标点、文字、词语、句子、段落等的比较揣摩，就能够欣赏到诗歌语言的凝练优美，发现语言运用的多种可能性，激发与同伴交流个人学习所得的热情，进而感受汉语言文学丰富而无穷无尽的艺术魅力。 比较揣摩，可以采用“加一加、减一减、调一调、联一联、换一换、改一改”的方法，让学生在对文本的深入玩味中体味语言运用的妙处。 特级教师洪镇涛在教《乡愁》一诗的时候，设计了四个问题。 问题一：这首诗一共有四个小节，大家觉得它们之间的顺序能够改变吗？ 问题二：第四节中“乡愁是一湾浅浅的海峡”，我觉得“浅浅的”用得不好，我想改为“深深的”，好吗？ 问题三：我总觉得这首诗表达的意思较为含糊，诗人内心的思想没有明确地表达出来，我改写一下，大家评一评怎样。 小时候，乡愁是对母亲的思念，我在这头，母亲在那头 长大后，乡愁是对爱人的恋挂，我在这头，新娘在那头 后来啊，乡愁是对亲人的哀悼，我在坟墓外头，母亲在坟墓里头 而现在，乡愁是对祖国统一的渴望，我在这头，大陆在那头 问题四：每一段第二句都有一个“是”，把所有的“是”改为“像”，好不好？为什么？ 通过这四个问题，学生在比较揣摩中探究了诗歌语言的精妙，获得了情感的共鸣，课堂教学收到了良好的效果。[3] 4.迁移运用 《义务教育语文课程标准（2011年版）》对古典诗歌教学提出了“注重积累、感悟和运用，提高自己的欣赏品位”的要求[1]16，其实，对于现代诗歌教学来说，“积累、感悟和运用”它是应该遵循的基本原则，也为迁移运用提供了多种可能。 （1）引用。“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”“假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急……”这些脍炙人口的诗句，成为我们抒发情感的良好载体。 （2）化用。化用就是对原句加以改编，运用到自己的语言表达实践中。如《星星变奏曲》中有这样的诗句： 谁不愿意，有一个柔软的晚上 柔软得像一片湖 萤火虫和星星在睡莲丛中游动 “柔软得像一片湖”，形象地表达了夜晚的安宁、平静、柔和、温馨，使人感到温柔如梦、气定神闲。学生在遇到类似情境的时候，就可以这样写：“那天晚上，我们一家三口手牵手走在小路上，萤火虫和星星在睡莲丛中游动，一种温馨和幸福将我紧紧包围。那个柔软的晚上，柔软得像一片湖的夏夜，我至今难以忘怀。” （3）仿写。仿写的重要意义自然不必多说。仿写，也有多种形式。 其一，同题异构，就是学生在受到原作的启发之后，用同样的题目仿作一首诗。如城市的学生，面对大街小巷的车流滚滚尾气弥漫，尝试写一首与郑愁予的《雨说》意趣迥然的《雨说》。 其二，内容改写，就是不改变原作的主旨和感情，只改变诗的意象。学生在学过《我爱这土地》之后，可以仿照原作的结构和主旨，选取别的意象来抒发爱国之情。 其三，技法迁移，就是仿照诗中的某种写作技法，自己独立创作另一首诗，例如余光中的《乡愁》，学生就可以仿照其一唱三叹的结构写诗。仿写，不必拘泥于形式，可以仿篇，可以仿段，可以仿句。