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摘 要:舞蹈创作与生活息息相关，其题材来源于生活中的点点滴滴，因此，要善于从生活中的点滴中产生灵感，应用于舞蹈创作中。本文对舞蹈创作中灵感的产生进行了简要分析，对舞蹈创作中的主题及创意进行了介绍。
关键词:舞蹈创作；主题；舞蹈创意
舞蹈艺术源远流长，已具有几千年的历史，并以其独特的艺术效果深受人们的喜爱。一部优秀的舞蹈作品不仅能够给观众带来美的感受，还能够让观众领会到作品中所表达的情感。而舞蹈创作与其他艺术一样，其创作题材都来自于日常生活中，并与人们的生活密切相关。在舞蹈创作中，灵感是创作的重要条件，在舞蹈创作中发挥着重要的作用。对此，笔者进行了相关介绍。
1舞蹈创作中要主题鲜明
(1)舞蹈创作的灵感是感性表达的理性思考
舞蹈创作与生活密不可分，生活为舞蹈创作提供了源源不断的题材。从现实生活中挖掘创作主体，塑造为艺术形象。舞蹈创作的核心就是主题，通过舞蹈形象，将创作者的思想表达出来。可见，舞蹈作为一种艺术表达形式，井不是舞蹈动作和技巧的简单堆砲，也不是要将舞蹈的技艺展示在舞台上，而是要能够吸引观众，与观众产生思想上的共鸣，所以，舞蹈创作的灵感与舞蹈的主题是息息相关的，舞蹈创作者必须通过感性的体验来表达主题，再运用理性的思考把握住舞蹈的灵感所在。
优秀的舞蹈作品，不仅要贴切平常的生活内容，还要与创作者的经历、知识结构以及心理素质存在必然联系。要将舞蹈的主题准确无误地表达，还要紧紧地抓住舞蹈创作的灵感，基于此而将充分展示舞蹈主题内容的环境、民情塑造为艺术形象，这就需要舞蹈创作者具有一定的领悟力。
(2)舞蹈创作的动机是创作过程中内心深处的思考
舞蹈主题的选定是创作的关键环节，鲜明的舞蹈主题十分重要。比如，舞蹈主题定位于某个少数民族，在创作中，就要到该少数民族聚居地选择生活题村，以此作为舞蹈创作元素，展示民族舞蹈特色。对舞蹈创作动机的定位，则对舞蹈形象的塑造具有重要的指导意义。舞蹈以肢体语言为主，舞蹈创作中，可以将舞蹈创作的动机定位于运用肢体语言塑造人物的形象，使得观众对舞蹈的欣赏集中于舞蹈动作上。蒙古族舞蹈《出走》，就是以肢体动作为舞蹈创作的动机，而音乐伴奏直到舞蹈即将结束的时候才出现。当舞蹈表演结束之后，观众依然会对舞蹈演员所塑造的形象久久回味。舞蹈表演中，没有声音、只有动作，乡情萦绕着每一个舞蹈动作当中，那么无声似乎是沉默，似乎是藏匿在内心的仿徨，同时也昭示着勇敢地“出走”是源自于内心的愿望，也是动力。
舞蹈创作的过程中，舞蹈结构是心理过程的呈现。在舞蹈创作过程中，要经历舞蹈设计、编排、表演等等过程，都是围绕着舞蹈主题而展开的。舞蹈灵感则是舞蹈创作过程中的思想升华。舞蹈是围绕着理性思想而展开的感性形象，具有较高的敏感度。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆舞蹈创作的过程中，则需要利用这一敏感度思考舞蹈主题应采用何种形式表达。随着对舞蹈创作灵魂的深入理解，各种灵感就会迸发出来，融入到舞蹈创作中，就会形成创新元素而使得舞蹈主题更具有鲜活性。
2以新颖的舞蹈创意获得独特的舞蹈效果
(1)从舞蹈动作中把握创作灵感要求舞蹈创意要新颖
舞蹈创作要时代同步，能够将自己的艺术思想通过舞蹈元素展示在舞台上。因此，舞蹈创作中，要吐故纳新，力求新颖，使得舞蹈艺术符合现代人们的审美层次。舞蹈的主题不(又要鲜明，更要新颖，在于舞蹈的成功并不仅仅是优美的舞台动作，更重要的是要将舞蹈的主题恰到好处地表达出来。舞蹈创作要有思想，舞蹈创作的过程是灵感展现的过程。作为一名舞蹈创作者，就要将自己融入到舞蹈作品当中，将自己的思想融入到舞蹈意境当中，让舞蹈的内容仅仅地围绕着创作灵感而展开。舞蹈创作者在将自己融入到舞蹈意境当中的同时，还要置身于舞蹈作品之外，才能将舞蹈创作的每一个环节统一起来。因此舞蹈创作的内在思想是通过外在形象来表达的，而舞蹈创作的灵感也得以展示，并成为贯穿舞蹈内容的主题思想。随着舞蹈素村的积累和总结，内在思想不断地迸发，舞蹈创作者的灵感就会被激发起来，落实到舞蹈的动作当中，就成为了极具特色的舞蹈创意。比如，《小溪•江河•大海》就是极具艺术特色的舞蹈作品。舞蹈创作者所要展示的主题是美丽的大自然，但是井不是简单的画面展示，而是将多面的自然景观运用各种队形呈现。队形的动态画面会将创作思想透露出来，为观众塑造想象的空间，引导观众对舞蹈作品的内在涵义进行感受，这也是该舞蹈创作作品灵魂的体现，在此基础上，使得舞蹈作品的审美层次和艺术水平得以提升。很显然，舞蹈创作者在创作的过程中，不(又对如何把握住舞蹈的灵感以深入探索，还以自己的洞察力对内心深处要表达的东西不断地挖掘，以利用舞蹈语言表达出来。舞蹈创作中，以舞蹈灵感作为指导思想，使得舞蹈作品更具有艺术魅力。
(2)从舞蹈内容中把握创作灵感要求舞蹈要注重思想传递
舞蹈创作内容源自于民间，舞蹈创作者对舞蹈主题的定位也从观众的角度出发，能够激发起观众的联想，从而使得观众的情感被激发起来，与舞蹈要表达的思想产生共鸣。只有舞蹈思想能够滲入到观众的内心深处，才能够实现思想的传递。舞蹈创作者在抓住舞蹈创作灵感的同时，除了对艺术形象以定位之外，还要考虑到观众对舞蹈的理解能力和接受能力，使得舞蹈创作中所运用的艺术元素能够将舞蹈主题恰到好处地呈现出来。比如，藏族舞蹈《母亲》的创作中，就是围绕着母亲这个主题进行舞台艺术塑造，而创作的核心则是以藏族母亲为代表，运用舞蹈的艺术形式将母亲的个性体现出来，使得观众对舞蹈的主题深入理解，并在意识深处产生认知。藏族舞蹈《母亲》中的母亲形象源自于藏族现实生活中的原型，经过浓缩之后，进行艺术加工处理，形成了藏族母亲的艺术舞台形象。源自于生活，却又与生活现实有所不同，这就是艺术对于生活现实的升华。源自于民间的舞蹈融入创作者的思想，经过表演者的舞台发挥，就是的舞蹈创作者与观众在艺术审美上形成了互动，这就意味着舞蹈创作者对灵感以很好地把握。
3结语
综上所述，舞蹈创作是舞蹈创作者对生活进行细致入微的观察，通过想象、幻想、联想，以舞蹈动作的形式表达出来的过程，与生活密切相关。在舞蹈创作中，一定要明确舞蹈主题，抓住创作中的点滴灵感进行创作，同时还要有新颖的舞蹈创意，才能够创作出优秀的舞蹈作品，为人们提供富有艺术生命力的艺术作品。
参考文献
[1]宋媛.傣族舞蹈艺术创作灵感中的“意”、“境”、“美”[J].艺海.2016(01)
[2]饶开芹,胡梦颖.舞蹈创作中的“五大环节”浅析[J].大舞台.2014(01)
论文作者:李鑫洋
论文发表刊物:《文化研究》2016年5月
论文发表时间:2016/9/20
标签：舞蹈论文; 灵感论文; 创作者论文; 主题论文; 艺术论文; 观众论文; 思想论文; 《文化研究》2016年5月论文;