摘要：浅析《江河云梦》的情感处理，通过演奏情景想像及快、慢板部分的详细分析掌握对二胡协奏曲《江河云梦》的情感处理方法，做到对乐曲正确的处理以便更好的演奏《江河云梦》这首乐曲。体会作者通过对大自然壮丽、秀美景色的描写来抒发心中坚定的信念对大自然的爱恋之情。
关键词：《江河云梦》；二胡；情感表达
一、演奏情景想象
音乐的欣赏主要是靠听众的耳朵，由耳朵听到后产生情感的想象，作者运用音响结构与意境世界来建立一种同感的对应关系，用音乐的色彩来构建心中的世界，用无形之声构造出心中的图画，经过音符的生动刻画展露出人物的内心世界，能够提高人们鉴赏音乐的审美意识，伴随优雅纯美的音律而想象到一卷卷艳丽斑斓的音乐画轴，放飞人们的思维想象空间，使演奏者能进一步加深对乐曲本身的内涵理解。以下是本人在对《江河云梦》这首乐曲进行演奏与研究分析后，所产生的一些演奏情感想象，只有演奏者切身的体会到作者创作乐曲所想要表达的意境后，才能在演奏时将心中所有的演奏情感想象带给听众。
引子部分坚定有力，演奏时大气、坚定、富有弹性，几乎没调式的音律有力表达出人们心灵深处中恰如飞云腾转一般无法安静的感情，像漫游在群山之中，心中依然坚定的朝着目的地前行。通过该曲的引子部分我们可以想象出这样一幅巅峰观瀑图：作者登上山之巅，矗立在山巅远望飞流而下的瀑布，飞泻下来的瀑布，犹如银链，在阳光的照耀下放出光芒，使银链更加明亮，突然景象急转，飞泻而下的瀑布在湖底汇聚，清澈如镜。作者在此段中运用了很多增和弦，起承转合的同时又恰到好处的律动感将变化莫测的瀑布体现的淋漓尽致，让人听起来仿佛置身其境。
第一主题部分主旋律以传统民族特色为主，音色细腻，与传统音乐不同的是在此段中加入升C与升F两个变音，体现了演奏情绪的变化莫测，与引子部分承上启下，也符合了全曲的整体情绪，同时又通过音色效果带给了人们无尽的遐想。第二句开始，音色稍微加重，手指的揉弦与手臂的力度控制的恰到好处，由浅及深，句子之间似断实连，音与音之间出来的音色效果宛如涓涓细雨，连绵不断，像征着我们内心对平和的向往。该部分的起承转合在恰到好处之外还带给听众一些小惊喜，主题优美、宁静而祥和，使人陷入深深的遐想。用宁静的音乐带我们进入遐想，在浩瀚的天空中，繁星璀璨，点点繁星好似明珠，镶嵌在天幕之下，洒下明艳的光辉，像年幼的孩童，用稚气、执着地目光注视着世间，用那充满单纯、明亮的眼睛讲述一个个美丽动人的故事。作者在这宁静悠远的景色中，触发心中的情怀，回到自然的怀抱，尽情的呼吸如夏夜薄荷般清新的空气，回想心中的梦想，清晰或模糊，带给听众乐曲结束但意境无穷的想象，令人回味无穷。
第二主题为全曲的中心段落，与第一主题有所不同，调式调性清晰、明朗。用全新的乐曲情感描绘了大好山河壮观的景色，色彩浓郁。作者投入了满腔热血，用较为规整的节奏型对乐曲进行不断的主题变化发展与重复，二胡主旋律部分与乐队伴奏形成相互呼应的形式，演奏音色效果如一条连绵的丝线、袅袅的炊烟，又如潺潺的流水，给人带来悠扬向往、线条流畅的音乐感受。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆
之后接入了第二主题中第二插部的分解和弦琶音，用遥远、令人神往的音色效果带领听众进入到作者想要表达的景色中，河畔边婀娜的柳树舒展开嫩绿的枝条，沐浴在春风中轻柔地摇摆，冰雪一点点融化开来，山上的树木也在不断长出新的枝叶，装饰着这险峻的山峰。作者为我们描绘了一幅与第一主题不同的秀美画面，色彩浓郁，充满生机，作者心中因看到壮丽河山而心潮澎湃。
结尾处声乐充沛且气壮山河的音质，为整个曲目构建出一种情感是非常关键的，可以充分表达出铿锵有力的感情韵味，尾声部分，二胡的主旋律和乐队伴奏之间相互呼应，让演奏者产生一种勇敢朝前的情感，带着激昂的情绪，充满渴望、百折不挠的坚定信念和对大自然的讴歌、赞叹来演奏这首乐曲。最后，在华丽的上滑音、下行琶音和振奋人心的氛围中结束全曲。
二、快、慢板的情感处理
在《江河云梦》此曲目作品里，创作人利用变换的节奏以及采用比照的形式，及通过各段彼此间在情感对照以及音乐艺术情景上的刻画，取得了极佳的艺术效果，而这就要求演奏者在处理快、慢板时使用不同的情感处理，将蕴含慢、快板代表内容的情感标记融进高雅的音乐艺术中，把音乐弹奏的魅力不断发扬光大。
慢板的情感处理，在整首乐曲中多处用到了散板节奏形式，在极大水平上都由很多的音程跳进和无规律的节律、悠闲的节奏，运用精湛技艺格调的音律线构成。比如前引中起始处便采用扩张力非常强大的主题调子，通过钢琴浑厚和声的协奏渲染衬托下，展露出气势恢弘的自然界奇观，在听觉上带给人们极富震撼力和触动力。具有顿音效用，在构造上运用了排比的散板段落，韵律的跳跃，表面看似散乱但实质上精神却不散乱，情感上具备强大的促进作用，体现很大的情感张力，节奏上任意随心性拓展出乐曲的表达能力，同时给表演者弹奏方面创造极大开拓空间。在乐曲的主题段落，注重力度的对比第一主题出现时力度较弱，旨在表现宁静的画面。
快板部分大量采用了反复音型的节律推行办法，音型经过很多次繁复重组建立了快板的力量强度，运用音乐力量的增强进程，有认识地开展构建重组且渐次细分，用来不断增强乐曲中的强度，音乐里运用某个节拍类型使用到曲目里并展示出来，给大家留下很深的记忆。譬如乐章中段使用许多3/8、5/8、9/8三类相较平衡力差的节拍安放于快板里，体现出作者心中波涛汹涌的激昂情怀，从动在音乐效果中以不稳定的表达形式，机式音调的述说渐渐递进到十六分音符的时值，该音调拥有活泼清爽的情景，体现出自然界中所有鲜活生命的跃动和萌生，伴着十六分时值符号的显露，使乐曲进一步逐步增强了张力和程度，不断增强，表明了顽强拼搏的生命力以及日益改变发展的趋势，描画自然界生机盎然的美。
在整首乐曲中，快慢板形成鲜明对比，演奏者应当时刻注意气息的运用以及演奏情绪的变化，才能将作者在每一个部分所想要表达的情绪表现出来，刻画出内心心境的流动与变化。
参考文献
[1]梁云江.二胡协奏曲《江河云梦》的演奏特点及演奏艺术要求.天津音乐学院学报[J]2003年第2期
[2]梁云江.二胡曲创作的纵向思维之一：块状结构.四川音乐学院学报[J].2003年第3期
[3]杨光熊.二胡演奏艺术的三个到位.解放军艺术学院学报[J].1999年第2期.
论文作者:易艾萍
论文发表刊物:《知识-力量》2019年8月26期
论文发表时间:2019/5/13
标签：云梦论文; 乐曲论文; 情感论文; 江河论文; 作者论文; 音乐论文; 慢板论文; 《知识-力量》2019年8月26期论文;