产业漂移与经济博弈:电影产业全球化视角下美国影视基地的机遇与困境_美国影视论文

产业漂移与经济博弈:电影产业全球化视角下美国影视基地的机遇与困境_美国影视论文

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美国电影工业作为全世界电影业的引航者,在产业发展上一直处于超前地位,成为各国电影业发展的标尺。美国百年电影工业经历了盈利模式单一化到盈利模式复合化、运营家族化到运营集团化、产业本土化到产业国际化等产业形态的演进。其中,影视基地(土地)作为制片厂实力展示的核心“硬件”特征之一,也随着产业形态变化,由对基地实体的依赖转为对财政激励政策和基地服务等“软体”的重视。

长期处于行业领先地位的美国影视基地,在电影产业运作跨区域漂移化程度逐步加深、各地区经济博弈激烈程度逐步升级的情况下,开始面临自身发展的机遇与挑战。

一、大制片厂体制下的电影基地运作模式:以影片拍摄为盈利核心的单一运作模式

电影诞生初期,以卢米埃尔为代表的绝大多数电影制作者部在户外进行实景拍摄。随着电影拍摄技法专业化和摄制职业化,法国的梅里爱和美国的爱迪生开始搭建摄影棚,进行棚内拍摄。这种对影片制作具有更大可操控性的拍摄方式随即被大量借鉴。新泽西和纽约由于商业资本发展程度较高,出现了美国最早的电影制片机构,影片摄制工作在拥有自然光效的玻璃摄影棚(即后来电影基地的雏形)内进行。

20世纪10年代,美国电影工业重心西迁至南加州,同时确定了南加州作为美国电影基地核心区域的地位。这次工业重心迁移,一方面因为美国东北部不稳定的气候状况经常会妨碍影片正常拍摄;另一方面,电影专利公司垄断式的经济和法律压制也使独立制片人不得不重新寻找远离纽约的拍摄地。

位于美国中西部的南加州因其良好的自然气候、多样地貌和远离专利公司的势力范畴等原因,成为众多制片机构兴建电影基地的首选。美国导演弗朗西斯·博格斯1907年就从芝加哥来到好莱坞为电影《基督山伯爵》勘景,并于1909年在好莱坞建立了第一间工作室,开始筹拍《瑞斯·陶特之心》。

由于南加州交通不便,最终各个制片厂自主选择了以好莱坞拉谢内加大道和贝弗利大道交叉处为中心、辐射半径为30公里的区块作为好莱坞制片厂区。1913年,卡尔·莱默尔在好莱坞建立环球影城。为了打造这个被称作“电影城”的制片基地,莱默尔购买了“一大片长十二公里宽六公里、面积达二万公顷的土地,计划在那里建立起六个庞大的摄影场……和它的演员订立了合同……还招募了一个有三百个印第安人组成的剧团”。①环球影城在成为第一座现代意义上的电影基地的同时,也标志着好莱坞大制片厂正式出现。

从大制片厂制度初建到“二战”后经典好莱坞黄金时代的巅峰,电影基地的特点表现为以下三点:1.从地理位置上来看,电影基地集中在洛杉矶地区,具有绝对产业优势;2.从产权归属上来看,电影基地一直以电影制片厂附属的“固定资产”形式存在,并不具备单独的行政权力和财政核算体制;3.从经营模式来看,电影基地主要承担大制片厂内部制作影片的任务,或向独立制片人承租摄影场地、器材,盈利模式单一。

这种电影基地的运营模式一直维持到美国制片厂制度解体。制片厂制度的解体带来了制片人制度的没落和经纪人制度的发展。随着美国本土观影人数下降、制片成本上涨和国际合作的增加,促使美国各大电影制片厂业务重心开始从制片业转向发行业。电影基地开始和制片厂逐步分离,独立运作的美国影视基地也开始迎接全世界影视基地的产业竞争。

二、全球制片联合化下的美国影视基地运作模式:面向多维度的产业盈利模式

20世纪90年代开始,随着电影产业的发展和美国本国经济情况的衰退,电影业成为了各企业和各州政府追逐的利润增长点。因此,以洛杉矶为核心的电影基地开始向美国各州扩散,除了大制片厂下属的拍摄基地和后期制作基地,各个州都在政府扶持下兴建大量影视基地。

例如,潘纳维申公司于2011年在美国乔治亚州的亚特兰大市开始兴建一座面积为1万平方英尺的影视器材租赁基地,提供包括35mm、16mm、HD35和2/3英寸在内的数字高清和胶片摄影机。

潘纳维申美国地区运营副总裁约翰·施林普夫表示,之所以选择乔治亚州作为基地所在地,是因为他们“赞赏乔治亚州在为电影人提供重要的经济奖励,以此为本地区吸引商机方面所表现出的积极姿态,亚特兰大城因其多样的自然景观、强大的基础设施和以哈特斯菲尔德—杰克森亚特兰大国际机场为主体的出色交通系统,成为了极具吸引力的拍摄景地。州政府和亚特兰大城都是营造一种持久和爱影文化的坚实后盾,而潘纳维申也很高兴成为为当地客户提供服务的一分子”。②

随着世界各国电影产业迅猛发展,美国影视基地开始遭受国内外影视基地(相当一部分获得政府扶持或政府资金注入)的强力竞争。以影片拍摄为盈利核心的单一运营模式已经无法维持基地的竞争力。因此,美国影视基地在提高本土影视基地基础建设和科技含量的同时,也以多元化的运营模式增强自身市场竞争力和盈利能力。

1.利用科技优势创办后期制作基地

随着数字电影时代的来临,数字技术的后期修饰成为了决定一部影片完成样态的重要因素。高新科技也成为电影票房的重要增长点。据统计,2010年,北美地区电影票房稳定地保持在106亿美元,但是3D电影票房已经达到约22亿美元,占总票房的21%。③因此,后期制作基地也成为影视基地盈利模式的重要增长点。

美国后期制作基地主要集中在洛杉矶和旧金山,形成了一个相对集中的后期制作基地群落。

其中,最知名的后期制作基地当属工业光魔,基地总部设在旧金山,曾参与大量著名影片的特效及后期制作,并与新西兰的维塔公司一起完成了《阿凡达》的特效制作。基地制作了包括《兰戈》、《超8》、《变形金刚2》和《加勒比海盗4》等2011年公映的美国商业大片。工业光魔的基地并不仅限于美国本土,新加坡卢卡斯电影工作室2005年在新加坡成立,并计划2012年春天在加拿大温哥华兴建一座基础项目基地。

数字领域工作室坐落于洛杉矶,是一所在美国可以与工业光魔相提并论的特效工作室,其技术优势表现在对于粒子特效的制作。在《明日之后》中的风暴和海啸特效,以及《加勒比海盗3》中结尾的海战对决中都可以展示出工作室逼真细腻的特效制作效果。

除了著名的视觉特效公司之外,作为电影声音后期制作业内王牌的天行者工作室坐落于加州的卢卡斯谷,是一座庄园式的后期基地。从1977开始,天行者工作室便在声音设计艺术家本·伯特的带领下,为《星球大战》系列进行后期声音制作。

美国影视基地在后期制作领域有着绝对的领先地位,已经成为吸引各国电影后期制作的最佳选择。

2.利用优质内容优势兴建或改造主题公园

如上文所谈到,大制片厂的业务中心在大制片厂制度解体后由制片业转向发行业,电影基地出现大规模的闲置。为了有效利用闲置资源,制片厂利用知名影片的社会效应,将之前的拍摄场地改为电影主题公园,让观众切身体会电影制作工程的神奇乐趣。

美国电影主题公园在向游客提供观赏娱乐的同时,还保留着一些电影基地的实用制片功能,在增加游客观赏乐趣的同时,还能够充分利用基地资源。

美国电影基地改造的主题公园之所以能够取得巨大的社会效益和经济成功,原因在于美国电影有着世界其他国家无法媲美的内容资源。在此基础上,美国电影主题公园利用现代科技和新颖的文化创意,使内容资源优势转化为现实的社会经济利益。

除了中国游客比较熟知的迪斯尼游乐园之外,弗罗里达环球制片厂也是一座以“乘车看电影”为鲜明主题的电影主题公园和影视基地。

位于奥兰多的弗罗里达环球制片厂是环球奥兰多度假地的一部分,于1990年6月7日营业。环球片场最重要的经营策略是利用本制片厂或其他没有兴建主题公园的制片厂的内容资源,④经过创意性的改造后成为主题公园优势娱乐项目。

环球公司借用曾经在美国引起巨大社会文化效应的《大白鲨》作为旅游卖点,乘坐观光车的游客将在行至海滨时被“大白鲨”攻击。其他的主题娱乐项目还包括《E.T.》探险吸引之旅、《辛普森一家》大游行和《木乃伊的复仇》之旅等。

2010年,弗罗里达环球制片厂共接待游客510万人次,成为美国游览人数最多的八大主题公园之一。

除主题公园之外,其中一些历史悠久的大制片厂旧址已经成为著名的历史文化名胜。如老华纳制片厂,仍然保持在1927年拍摄《爵士歌王》时的原址,于1977年成为美国历史文化地标建筑,并于2002年成为美国国家注册历史胜地。

3.影视产业推动地区经济

在产业集团化和利益链条化的当代电影产业背景下,某一产业的盈利情况与相关的政治经济联合体息息相关。用影视基地产业推动相关地区经济产业发展已经从单纯的经济利益追逐转向政府和公共利益的诉求。

从美国,甚至全球影视基地当下的运营及发展状况来说,电影基地的盈利情况并不在于年净利润,而是致力于当地劳工岗位的增加和对其他相关产业消费的拉动。

德国IFO景气调查显示,电影工业2010年在伊利诺州共消费1.61亿美元。据此利益基点,美国各州为了吸引电影制片业,于20世纪90年代纷纷开始实施制片税费激励政策。2002年,美国只有五个州出台制片激励政策。至2010年,已有44个州颁布了有效的制片激励制政策,如伊利诺州退税费率为30%,某些州或美国本土外国家的退税率甚至高达40%。而作为传统电影基地势力最为强大的加州,2009年之前的退税额度仅为20%,这样就意味着同样制作一部影片,在加州拍摄要比在其他地区拍摄的成本增加数百万美元。在这种情况下,摄制组纷纷“逃离”加州,选择更理想的拍摄场地。

但是,在利益链条化的当代电影产业中,退税并不是吸引摄制组的绝对因素。地区自然景观特色、文化特色、交通便利程度和拍摄某些特定影片所需的稀缺资源等因素,都影响了某一影视基地是否具有强势的市场竞争力。

例如,夏威夷虽然并不拥有高额度的退税额度(夏威夷主岛欧胡岛为15%,其他临近岛屿为20%),但因其迷人的热带海岛风光、便利的交通(飞往伯班克的空中客车)和良好的影视基地基础建设,同样吸引了大量摄制组。ABC的热播剧集《迷失》和《加勒比海盗4》都选择在夏威夷拍摄。⑤

《加勒比海盗4》投资方迪斯尼将夏威夷作为影片外景,无疑带有商业交叉推广的意图,影片拍摄完成后,迪斯尼将在夏威夷开设新的主题公园景点。优秀的交叉合作推广项目可以给投资方和影视基地造成双赢的产业良性运转,使双方在获得经济利益的同时,还可以取得巨大社会效益。从这点可以看出,恰当利用本地区资源,是一所影视基地能够真正成功的关键。

三、国内外电影基地的产业搏杀

从美国经济整体衰退的20世纪90年代至今,美国各州政府为了寻求新的经济增长点,纷纷兴建影视基地,降低费用并加大奖励力度。2011年,芝加哥投资电影空间电影制片厂与好莱坞竞争,该基地占地面积50英亩,楼层总面积为120万平方英尺,将成为在美国本土除好莱坞片场外最大的影视制片基地。

在这样强烈的竞争中,加州作为美国电影的产业中心地位开始面临巨大挑战。1997年来,加州损失了10600个娱乐工业岗位、25500个相关产业岗位、高达24亿美元的工资收入和约42亿美元的产业输出流失。

电视剧方面,ABC热门剧集《丑女贝蒂》2006年的试播季在纽约拍摄,而第一季移至洛杉矶,2008年又回到纽约的银杯制片厂。这种迁移是因为纽约愿意为《丑女贝蒂》剧组提供30%的免税额度。此事促使加利福尼亚立法机构于2009年通过一项制片激励一揽子计划,包括为电视剧迁移摄制提供25%的免税,这一举措使西部题材剧集《正义》的拍摄从匹兹堡移至加利福尼亚的里塔谷。

美国影视基地在遍地开花的无限风光背后,面临挑战的不仅仅是位于加州的影视基地,其他影视基地同样处于残酷尴尬的产业竞争生态。

例如,索尼公司本打算在密歇根州、马萨诸塞州和乔治亚州拍摄电影《青蜂侠》,而非影片情节的发生地洛杉矶。这样的考量是因为密歇根州会为制片方提供高达42%的退税。为了将工作机会留在洛杉矶基地,各个电影制片供应商最终不得不降低费用。

美国影视基地既要面对本土内各个影视基地之间的利益争夺,还要接受作为北美自由贸易区的加拿大和墨西哥,甚至是世界其他国家大力发展的影视基地的挑战。其中,大量位于第三世界国家的影视基地因其低廉的人力成本、与美元汇率悬殊的差距和当地政府对于外资的极度渴求等因素,对于发达地区影片制片方有着极大的吸引力。

1.北美自由贸易区内竞争

美国、加拿大和墨西哥于1992年8月12日签署了《北美自由贸易协定》,形成北美地区突破贸易保护壁垒的经济联合体,因此在谈论美国影视基地的时候,不能忽视其他两个重要的经济合作伙伴的产业导向。随着美国经济走低,资本自然而然地流向加拿大和墨西哥,大量美国资本的基地在加拿大和墨西哥兴建,无形中减少了原本属于美国影视基地的就业岗位。

在2008-2009年经济危机影响较为严重的两年间,加拿大和墨西哥的影视基地也加入了争夺影视剧拍摄的行列,并且快速拉近与美国影视基地的差距。

在这种趋势下,影视基地成为了加拿大重要的文化产业经济增长点。

加拿大的三个重要传媒中心城市分别为多伦多、蒙特利尔和温哥华。温哥华和不列颠哥伦比亚省是北美排名第三的电影制作中心,拥有十多亿美元的产值。2009年,有239部加拿大本土和国外电影在不列颠哥伦比亚省拍摄;位于魁北克蒙特利尔的电影城市制片基地则是加拿大目前规模最大的影视基地,拥有39间多功能摄影棚。

在这些城市中,被称为“北部好莱坞”的温哥华最具竞争力,由于城市建筑风格与洛杉矶接近,因此成为拍摄影片情节地为洛杉矶的最大制片中心。此外,温哥华完善的税收激励制度也使其成为兴建电影基地的首选城市,这些基地包括数字领域工作室、皮克斯动画工作室和索尼影像工场等。

在这些城市中,多伦多和蒙特利尔距洛杉矶较远,加之其天气状况和荒僻的地理位置,可能无法有效地吸引摄制组。但是一些对外景地有特殊要求的影片还是会选择这些城市,如热门影片《生化危机:惩罚》宣布于2011年10月中旬和12月23日间,将在加拿大西多伦多的吉卜林制片厂基地拍摄。

而对于墨西哥来说,政府同样希望以影视基地为平台,提供所得税宽减额和退税等方式,与加拿大争夺美国电影制片业。墨西哥较著名的影视基地有巴哈基地、墨西哥电影委员会、新艺术基地等影视基地。

其中,巴哈基地在拍摄水上场景方面最为业界熟知,《珍珠港》、《怒海争锋:极地远征》和《择日再死》等影片的水上戏份都在此拍摄。

巴哈基地位于加利福尼亚半岛的外景地是1 996年拍摄《泰坦尼克号》时由二十世纪福克斯公司修建,这个占地面积35英亩的海滨基地是最早、也是最知名的海景拍摄基地。基地除了拥有五英亩的海景外景地之外,还能够提供总容量为2000万加仑的室内和室外蓄水池,其中最大的蓄水池容量为1600万加仑,可以营造完美的太平洋海平线远景。

除了优良的基地设施,巴哈基地便利的交通给以好莱坞为根据地的美国制片人提供了极大的成本便利,从圣地亚哥南部到提华纳(墨西哥西北部城市)的车程只有半个小时。

虽然三个国家形成了互惠互利的经济联盟,但是国家之间经济利益的冲突往往是一个零和游戏。2009年,美国为了应对加拿大为外国制片人提供免税优惠的竞争,也出台了相应的政策,如在安大略湖拍摄外景的洛杉矶制片人可以免去除人力成本之外的总制片成本的25%。

2.国际竞争

对于美国影视基地来说,除了加拿大和墨西哥的竞争,更广泛的竞争直接来自世界各国的影视基地,其中既有已经拥有一定电影产业基础的国家,如英国、法国、意大利、新西兰和澳大利亚等,也有如非洲、东欧和亚洲等影视产业较为薄弱的国家。

这些现存或正在兴建的影视基地都成为了美国影视基地的有力竞争者。

例如,英国最大的3米尔制片厂拥有20英亩的海岛场景和从18世纪到20世纪80年代各种样式的监狱建筑场景。基地基础设施包括14座摄影棚、10座排练厅、200余间摄制办公室、道具间、油漆间、一座放映室和多于300个停车位。

3米尔制片厂毗邻伦敦,交通便捷,因此在提供基地内部拍摄的同时,还能够提供其他外景地的拍摄服务。在基地安全保障协助下,剧组可以在基地外实景拍摄警察局、夜店、机场候机厅、伦敦商业区、纽约和维多利亚街道景观等场景。除了提供丰富的外景拍摄资源,3米尔制片厂还和英国电影学会、英国银幕机构、电影伦敦等电影发展机构拥有良好的合作,为英国境内外景地拍摄的准入和制片资源需求提供有效协助。

基地目前正在进行的电影项目包括《小科学怪人》和《福尔摩斯:影子游戏》等。

澳大利亚达克兰影视基地同样交通优势明显(距墨尔本车程为五分钟)。基地凭借政府优厚的奖励措施,为摄制组分别提供15%的场景和后期特效优惠。达克兰基地的最大优势在于拥有三项重要政府奖励措施:制片投资吸引基金、地区场景协助基金和政府首脑部门奖励。这些奖励措施都可以在达克兰基地拍摄时申请。

基地已经完成或正在进行的影视项目包括《太平洋战争》、《别害怕黑暗》、《杀手精英》等。

此外,波兰的艾尔弗恩基地⑥、德国的巴尔斯贝格制片厂⑦、韩国的AZ工作室⑧和菲律宾大脚工作室⑨等都是当今迅速发展的电影基地。

除了现有的影视基地,大量具有鲜明特色的基地也正在建设之中。

位于多米尼加共和国南海滨小镇璜多里奥(距圣多明戈东部40英里)的松林多米尼加制片基地于2011年宣布投建,计划于2012年初开始运营,建成后将是一座提供全面影视拍摄服务的制片基地,主要承办加勒比海地区、美国中南部和好莱坞的影视制片项目。

松林多米尼加制片基地包含面积53000英亩的摄影棚和16万英亩的制片保障设施。其中包括面积为35英亩的水上拍摄场地(外部蓄水池和自然海平线),具有蓝幕拍摄能力,并提供装备齐全的潜水和海军部门。

四、“落跑制片”:产业竞争下美国影视基地面临的尴尬处境

在残酷的产业竞争下,“落跑制片”(Runaway production)⑩成为美国电影业的一项显著特征,也成为美国影视基地面临的最大困境,其中仅加拿大就吸引了近90%的“落跑”摄制组。

从加拿大到新西兰,世界各国都以影视基地作为平台,提供退税激励政策。当代制片人所考虑的不再仅仅是影视基地所能提供的拍摄器材和基地场景,因为以上两点因素不再成为一座影视基地的核心竞争力。在制片人艺术创作、预算压力、工作人员生活质量和交通耗时等综合的制片统筹中,拥有综合实力的影视基地才能在竞争中脱颖而出。

特别需要指出的是:在地区经济差异化显著的全球制片时代,制片退税已经成为好莱坞电影缩减制片成本的最重要手段之一。因此不同地区退税额度的多少,绝大程度上影响了制片方的最终选择。

华纳公司出品的漫画改编电影《失败者》在波多黎各一地就完成了原本应该在印度、玻利维亚、智利、迈阿密和洛杉矶拍摄的外景任务。据波多黎各电影行政长官马雷拉·普雷兹·索拉诺表示:“将这部漫画改编电影吸引到波多黎各海岸的并不是加勒比联邦丰富的地貌特征,而是能带给电影制片人40%可转移课税津贴的制片激励制度。”(11)

除了高幅度的退税政策,在一些合作紧密的经济政治共同体中,各个基地选择以风险合作、利益均沾的方式增强基地竞争力。2010年,欧洲最著名的两座影视制片基地——英国的松林制片厂和德国的汉堡制片厂以联合经营的方式提升德国接待国际电影摄制团队的水准。双方基地规定,松林片场柏林电影服务处允许电影制作者在柏林和汉堡能够从汉堡制片厂获取制片资源的同时,还能够获得松林制片厂的专业制片协助。

虽然美国各州对于“落跑制片”给本地区带来的经济伤害大为不满,但无论是税费激励政策还是各基地跨区域的合作,都显现出全球化电影产业网络的良性拓展。这些竞争者在带给美国影视基地极大压力的同时,也促使美国影视基地不断升级自己的软硬件服务,形成一个良性的产业竞争生态圈。

五、美国影视基地运作现状的借鉴意义

通过以上对世界和美国影视基地现状的介绍,我们不难看出美国影视基地所面临的严苛产业竞争。对中国影视基地建设来说,在各地区“一窝蜂”式的影视基地建设背后,显然存在着一种未经产业考察的经济狂热症。而一座拥有市场竞争力的影视基地需要完善的税费激励制度、鲜明的基地特色、技术领先的基地设施和成熟的配套保障服务。

更为重要的是,影视基地应转变盈利方式的观念,从局部产业利益转向宏观的地区经济增长或广泛的社会影响。美国影视基地并没有一味追求利益最大化,而是将自身建设与“低碳环保”的公益理念结合,创造更大的社会价值。以派拉蒙公司为例,派拉蒙于2011年夏天竣工的影视后期基地是最早获得低能电子衍射室内认证的基地之一;派拉蒙片场于2009年安装了无瓶水过滤系统,大大减少了一次性纸杯和五加仑水瓶的滥用;派拉蒙的主题公园的节日彩灯也用LED灯泡取代了白炽灯。(12)这些对于基地建设细节的关注,都无形中增加了行业竞争力。

对于中国影视基地的运营,美国电影权威行业杂志《好莱坞报道》近期以“中影”怀柔基地为例,做出了这样的评论:“怀柔基地最值得夸耀的是它和(中国)电影局之间顺畅的办事关系。在影院票房于2010年到达15亿美元、增长64%的中国,它(怀柔基地)能够让影片从获得拍摄许可证到完成拍摄、获准上映都一帆风顺。”(13)

和美国影视基地相比,包括中影集团电影数字制作基地、浙江横店影视基地等中国影视基地在规模和投入等指标都远远高于美国,但是基地综合实力和国际竞争力却相差甚远。从美国影视基地面临的机遇和困境的借鉴中,如何建立产业意识,以产业规律作为基地运作的核心准则,才是中国影视基地最为急切的需求。

注释:

①[法]乔治·萨杜尔《电影通史第三卷——电影成为一种艺术(上)》,徐昭、吴玉麟译,中国电影出版社1982年版,第121页。

②Carolyn Giardina,Panavision Opening Rental Facility in Atlanta,The Hollywood Reporter,December 26,2010.

③Jay A.Fernandez,James Cameron and Michael Bay,The Hollywood Reporter,May 26,2011.

④如哥伦比亚公司的《捉鬼敢死队》(1984)和《黑衣人》(1997)、二十世纪福克斯公司的《辛普森一家》和梦工厂的《怪物史莱克》系列等著名影片。

⑤《加勒比海盗》系列前两部位于巴哈马的场景在2005年10月被过境的台风威尔玛摧毁,因此天气情况较稳定的夏威夷成为该系列第四部的首选。

⑥代表作品有《如何去除脂肪》(2011)、《黑色星期四》(2011)、《必要的杀戮》(2010)等。

⑦代表作品有《汉娜》(2011)、《幽灵写手》(2010)、《无耻混蛋》(2009)、《朗读者》(2008)等。

⑧代表作品有《汉江怪物》(2006)、《好家伙、坏家伙、怪家伙》(2008)、《母亲》等。

⑨代表作品有《深海夺金》(2010)、《回路》(2010)、《午夜电影》(2008)等。

⑩“落跑制片”指那些最终将在美国本土影院、电视台上映或播放,却在美国本土外完成摄制的影视制片行为。“落跑制片”的增加必然会损害美国本土的经济利益。

(11)Todd Longwell,AFCI Locations Trade Show,The Hollywood Reporter,October 20,2010.

(12)Gregg Kilday,MPAA:Major Studios Prevented 40 Million Lbs.of Sets From Entering Landfills Last Year,The Hollywood Reporter,April 20,2011.

(13)THR staff,10 Production Facilities That Are Giving Hollywood a Run for Its Money,The Hollywood Reporter,May 5,2011.

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