台州科技职业学院 高琳 318020
摘要：“声乐艺术”，它唤起了全世界广大听众的浓厚兴趣，这说明了声乐艺术确实具有特殊的魅力。到目前为止，学习声乐的人越来越多了，也深受到了很多人的喜爱。本文将重点介绍循序渐进原则在声乐学习中的应用策略。
关键词：循序渐进原则；声乐学习；应用策略
一、前言
学习声乐需要良好的听力，无论是声音的高度或强度，还是音色或声音的变化，都是通过听觉系统反射到大脑。声乐学习要有自己的学习方法、步骤和计划，形成准确、灵敏的听觉能力。拥有良好的听辨声音的能力，形成一套判断声韵美的标准，并逐渐提高了其声韵美的能力。由于耳朵的特殊结构，一个人唱歌的声音不同于其他人，自己所听到自己的声音也不同，所以在声乐上课过程中学习用录音笔录下自己的声音是一个很好的习惯和学习。在平时的学习中，要多听、多练，学习优秀的歌唱家的声音，多向老师请教，多跟同学讨论，做到不耻下问，多向别人学习。
二、声乐学习的特点
（一）歌唱技巧和基本声乐理论的学习
1.首先，声乐学习中歌唱技巧和理论知识是不可少的一部分，必须要了解歌唱器官的构成，发声的原理、气息的运用、共鸣原理、共鸣腔的划分、使用共鸣的方法等。此外，在歌唱技能的训练中，气息的使用也是至关重要的，气息的支点和常用的气息练习方法（胸部呼吸和腹部呼吸）。学会区分声音的本质、声部的划分。
2.其次，理论知识和文字教学去学习声乐演唱是不够的。需要有经验的声乐老师来指导和学习，并按照老师的方法学习和实践。在练习的过程中，并把自己在练习中遇到的困难和在声乐学习中的感受告诉老师，老师将教你如何准确的演唱和学习，根据你自己的声音特点，老师会教你正确快速的练习方法。在声乐的学习研究中，我们应该用大脑去思考和理解，不能盲目的去用嗓子去喊，以免损伤声带。
（二）学习中的心理活动
在声乐学习中心理活动和情绪的不稳定也影响着对声乐的学习和演唱，表面上学生学习的是声乐演唱的技术技巧，但实际上是学习心理素质，学生的心理活动无论是在课堂上还是在考试中或者是在上台演出中等，都有很大的影响。保持良好的心理活动可以提高学生的演唱能力和学习效率。在声乐学习中，难免会有紧张、心理素质差，在面对这些挫折和困难中，我们应该加强自我意志品质的培养，这是通向成功的桥梁。就我自己而言，我是一个比较内敛的女生，自卑、胆子小、心理素质差。就是这些情况，我在面对上台演唱、考试的时候就会紧张、忘歌词，甚至表现不出在地下上课时的歌唱水平。这都是由于锻炼太少，所以再后来的学习过程中我有意识的让自己多去参加一些演唱活动。比如：校园歌手大赛、声乐演唱比赛等活动，逼迫自己去实践和锻炼，再一次一次不断的实践中让我的胆量越来越大，也提高了自己的演唱能力。学生还可以参与不同形式的艺术实践，激发学生对声乐艺术的热情，同时促进学生综合素质的提高和艺术创造力的提高。
（三）歌曲情感在声乐演唱中的处理与应用
声乐演唱是表达思想感情的一种艺术形式。在声乐学习中，要演唱出一首完整而又成功的声乐作品，必须有高超的技巧和歌曲情感。用自己的感情，用优美的声音打动观众的心。所以在演唱过程中，歌曲的情感表达在声乐中也起着重要的作用。为了更准确地揭示歌曲的情感内涵，学习声乐艺术的魅力，需要在声乐学习中不断加强对歌曲情感的培养和处理。才能感觉到声乐艺术的感染力。
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三、循序渐进原则在声乐学习中的应用策略
声乐教学中的循序渐进原则是学习声乐最基本的原则。它是一门科学也是一门艺术。无论是在与相关学科的联系上，还是在声乐知识技能与技巧的掌握；无论是从教学的内容方面，还是教学的方法方面；都是要遵循循序渐进的教学原则。首先教师要对于学生的声音情况做一个全面的了解，然后制定相关的教学计划。比如：从如何正确的发声，到基础的练声曲，再到基础的歌曲的练习，一直到有难度有技巧的歌曲的演唱处理。一步一步地脚踏实地，教与学才能达到一种事半功倍的教学效果。首先要从最基础开始学习：
（一）科学的歌唱发声中的正确姿势
声乐演唱是利用身体和身体器官（声带）的配合来进行演唱和传达情感的一门学科。首先：
1.身体应该端正直立，身体放松，不能僵硬。拥有良好的演唱姿势和演唱状态，产生正确悦耳的声音。
2.要求声乐演唱者合理的利用歌唱器官，发声时气息是由肺部呼出的，而声带、喉部、口腔、舌头、头腔这些跟唱歌有着直接的影响，也使声音达到统一。它们之间互相配合，相互协调。它还要求每个演唱者的身体必须放松自然。
（二）科学歌唱中气息的控制训练
呼吸是每一个演唱者的支柱，学习声乐初级阶段的气息训练是非常重要的。给以后的歌曲演唱打下了基础，也会让演唱者掌握了在演唱中的正确应用。我们每个学习声乐的人刚开始学习声乐就是练习气息的运用。比如：刚开始可以用跑步、狗喘气等来训练气息，小腹吸气，呼气时用Si或Xu等来发声出长音，慢吸慢呼。或者用短音Si和Xu发声，快吸快呼。
声乐教学过程必须分为四个阶段：
1.初级程度之前的准备阶段教学；2.初级程度阶段的教学；3.中级程度阶段的教学；4.高级程度阶段的教学。声乐教学中的循序渐进首先体现在声音气息的控制与训练，然后从声乐练习到作品的演唱。气息训练是学习声乐中最基本步骤。
（三）选择演唱适合的声乐作品
1.基本学习阶段：在初学阶段的基础上，学生在基本的发声方法和气息的掌控和运用上有了一定的能力，并且有所提高，也可以在曲目上稍增加难度，如《共和国之恋》、《红豆词》等作品。
2.提高阶段时：选择篇幅稍微长一点、结构复杂、音域比较大的作品，可以提高声乐技巧。如《心上人像达玛花》《岩口滴水》等这类曲目；在歌曲的情感处理、咬字、方面都会得到了一定的提升。
四、结束语
中国著名男高音教育家沈湘先生说：声乐艺术一方面是人类精神文化生活中不可缺少的艺术学科，另一方面是一门抽象学科。是一门涉及物理声学、心理学、语言学、艺术美学的综合性学科。要求我们在追求和研究中遵循循序渐进的原则，不违背声乐演唱的自然规律。按照科学、自然、循序渐进的原则学习，不断深化。
参考文献：
[1]罗淑娟.浅谈循序渐进的声乐教学原则[J].青春岁月,2015,(24):184.
[2]赵大海.浅谈声乐学习中的循序渐进[J].大众文艺,2019,(1):26.
[3]沈思宇.论声乐教学中循序渐进的原则[J].青春岁月,2014,(16):229.
论文作者:高琳
论文发表刊物:《创新人才教育》2019年第8期
论文发表时间:2019/11/7
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