善于表达爱的电影大师_电影论文

善于表达爱的电影大师_电影论文

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爱情在人的生活中的意义是毋庸置疑的,因此它完全有权利要求哲学家给予关注和探讨。但遗憾的是,在这方面,哲学史并不是那么令人满意:哲学家们对于幸福、苦难和爱情等关于人的生存和命运之类的问题,几乎没有告诉我们什么。尤其不能令人容忍的是,在所有关人生的重大问题中最受忽视的问题就是爱情。哲学家们钟爱知识甚于爱情。

令人宽慰的是,艺术家们始终以极大的热情和才华对于爱情给予持续不断的关注和探讨。艺术家们似乎相信,唯有深沉的爱方能使哲学的逻辑完善。波兰著名导演基耶斯洛夫斯基就是这样一位电影艺术家。他的10集电视系列剧《十诫》中就有两集,即《四诫》和《六诫》,是专门表现爱情问题的。其中的《六诫》又称《情诫》,后来还被拍成了电影,片名为《关于爱情的短片》。他的三色系列影片《蓝色》、《白色》、《红色》,称得上是全面探讨爱情问题的“爱情三部曲”。他的爱情电影的一个最为突出的特点是,他的电影不仅颂扬爱情,而且揭示爱情,与此同时,他却几乎总是用一种激进的前卫姿态把自己的严格的道德立场隐蔽起来。因此,他的电影在令人感动的同时总是让人感到困惑不解。

电视片《四诫》(1988)表现了一个阴暗的恋父故事,直到结尾时才透露出一线光明。与本片对应的摩西十诫的诫律可能是:孝敬父母者福寿绵长。孝与敬都是爱,但不是爱情之爱,也不是爱欲之爱。观看本片使我们经历一种绝妙的体验。父女之间如此坦诚的对话好似灵魂的拷问,达到一种从来未有过的深度和广度,在让人惊心动魄之余,产生一种道德净化。可能是为了更好地阐发导演的意图,影片的构思是极为巧妙的;母亲早逝的20岁的女大学生安娜几乎是绝望地爱上了自己的父亲,而不能自拔。唯一令她抱有一线希望和得到些许安慰的是,她的父亲可能不是她的生身父亲。在她幼稚的带有几分病态的想法中,她把希望寄托在她母亲留给她的一封她从未看到的信的内容上。在她看来,这可能是她与父亲结合的最有利的理由。但是对于严格坚持道德立场的父亲来说,却并不只是这些。在父亲看来,在他们之间至少有两个障碍是绝对不可克服的:第一,即使他早逝的妻子在留给女儿的信中认定,安娜并不是他的女儿,这一点仍然有值得怀疑之处,何况她现在已经死了。在文化大革命中我们经常听到说,共产党员的眼睛里揉不得半点儿沙子。其实,纯真的感情,例如在爱情中,也是如此,也容不得半点儿阴影。第二,他与安娜之间的20年之久的父女感情对于一个真诚地生活过的人来说是绝对不可以抹杀和改变的。父亲对于女儿未尝没有某种爱恋之情,但父亲一再坚持说的是,没有什么能改变他们之间的父女关系。总之,本片的故事让我们感到了人的尊严,道德的尊严,一丝不苟的父亲的尊严。

《六诫》因为相对于摩西十诫中的“不要奸淫”的诫律,而又被称之为《情诫》(1988),它的电影版《关于爱情的短片》先在波兰丁格尼亚电影节上获大奖,后又在圣塞巴斯蒂安电影节上获得了三个奖项。影片讲述了一个忧郁得有点美丽的“爱情”故事。从故事的内容来看,电影版比电视版要更有亮色。影片通过表现19岁的青年托梅克在偷窥他的女邻居玛格达的过程中爱上了玛格达的故事,而把爱情与情欲加以对比。特别有意思的是,影片让变态的托梅克代表爱情,而让在性生活上并不检点的被偷窥者玛格达代表情欲。托梅克的偷窥行为及他对玛格达的爱意为玛格达所知,但却不为玛格达所理解。因为,一开始,玛格达根本不承认世界上有爱情这回事,但后来,当她为托梅克的自裁行为所感动,爱上托梅克之后,才真正体验到爱情的含义。我们或许可以猜测,这是她有生以来第一次体察到温暖的爱情。

基耶斯洛夫斯基的三色影片的片名来源于法国三色国旗的颜色。他的天才尤其表现在他对这三种颜色的理解和处理上。在法国国旗中,蓝色的含义是自由。在他的影片《蓝色》(1993,该片获第50届威尼斯电影节最佳影片金狮奖,最佳女演员奖与最佳摄影奖),自由却不是政治意义的,而是哲学意义的,这种自由的含义就是无条件的意思。

我们看到,蓝色在影片中,是已故音乐家的房间的颜色,游泳池水的颜色,悬挂装饰的颜色,同时也是女主人公朱莉的幻觉空间的颜色。女主人公的意识可以突然丧失,但是,蓝色的调子却永远存在。因此,影片中的蓝色就成了爱情的颜色,成了表示爱的宽广和爱的超越性的颜色。

影片的故事相当平常,但在平常中蕴涵着伟大:主人公朱莉在一次车祸中失去了丈夫和女儿;她的丈夫是一位名震欧洲的作曲家,女儿只有五岁。突然发生的巨大打击几乎使她失去了生活的勇气。她长期处于一种意识不全的状态。最让人感动的是,她正是在这种意识不全的状态下几乎是凭着善良的天性来处理她的一切善后事宜:她已无法参加丈夫和女儿的葬礼,她甚至不能去看望她的母亲,她甚至在绝望中销毁了丈夫的曲稿,但是她没有忘记把她和她丈夫的财产分配到她认为应得到的人的名下。对她来讲,更为不幸的却是,她在悲伤之余发现她的丈夫还有一个当律师的漂亮的情人,并且已经怀上了她丈夫的孩子。她将会怎样来对待这件事情呢?她的决定是出乎常人之情的。她的决定是,把原来要出售的丈夫的遗居送给她丈夫的情人。我们知道,影片刻意表现丈夫和女儿之死对朱莉的伤害,这正表明朱莉对丈夫的爱之深、爱之切,以及爱情在她生命中的重要;因此她对于丈夫长达数年的对于她的背弃行为的愤怒便是完全可以理解的。但朱莉并没有这样做,而是表现了对于情敌和丈夫的宽容博大精神,从而证明朱莉对于他人的爱并非一般世俗意义的爱,而是一种宗教性的爱。这是一种超越世俗的神爱,这种爱是绝对的、无条件的、无任何所求的爱。影片最后的音乐大合唱告诉我们,在希望、信念和爱之中这种爱是最重要的,这种爱高一一切,产生一切,希望一切。缺乏这种爱的生活是空洞的。这种爱就象蔚蓝的大海和星空一样遍在和深沉。

他的《白色》(1993,该片获1994年第44届柏林电影节最佳导演银熊奖。)是一部表现世俗之爱并揭示其实质的影片。影片中的平等,不是政治意义的平等,而是经济意义的平等。这部影片告诉我们,世俗之爱是计较于均衡与得失的苍白的、肤浅的爱。这种爱的实质是追求一种类似商品交易的价值平等。在影片中的“白色的平等”带有很强的嘲讽意义,但影片却并没有作出任何批判的姿态,影片作出的只是揭示。

从表面上,根本看不出影片的故事跟平等有什么关系。但基耶斯洛夫斯基却告诉我们说:“我们了解‘平等’的理念,每个人都向往平等的地位。但我认为这完全不是真的,我不认为哪个人真的想平等,每个人都想‘更平等’。波兰有句话说:有些人是平等的,有些人更平等。”这里的关键在于如何理解平等的含义。我们看到,影片表现了一个波兰青年卡洛尔被他漂亮的法国妻子多明妮无情抛弃后如何通过使自己暴富起来并重新获得爱情平等的故事。在这里,平等的实质就是等价,即所谓的价值平等。也许这就是“更平等”的意思吧!

影片中的卡洛尔是一个年轻有为的波兰理发师,他的漂亮的法国妻子多明妮突然以他性无能为由,抛弃了他。多明妮为了表明她对卡洛尔的决绝态度,几乎采取了一切可能的恩断义绝的做法,把卡洛尔逼上绝路。卡洛尔最后不得不潜回波兰。多明妮对他的抛弃就象一种测度,立刻测度出了他的贬值。影片向我们表明,他曾经是一个非常杰出的青年。观众完全可以猜测,他或许曾经因为与多明妮的结合而体验到某种无比荣耀的价值感。现在,对他来说,除了追回已经失落的价值以外,还有什么是值得做的呢?特别有意思的是,影片没有让他通过别的途径,而是让他通过突然灵机一动,赚了一大笔钱,成为一个极其富有的人,来追回自己的价值。更让人叫绝的是,影片没有简单化地处理这件事情。他不是以一个百万富翁的身份去傲慢地召回自己的妻子。他如果真的那样做的话,他的前妻很有可能拒绝他。他采取了一种更为高明同时也更为隐蔽的做法,但其实质是一样的。他假装死去,并留下遗嘱,将遗产全部留给前妻多明娜。这一做法可以使多明娜不失体面地来到波兰参加葬礼。但当多明娜回到自己下塌的旅馆住处时,卡洛尔却在床上等着她。他们又开始“相爱”了。就这样,卡洛尔通过多明娜“还能”爱他的事实再一次找回了他的成功,重新确认了他自己的价值。影片通过这样一个相当人为刻意的故事告诉我们,对于陷入世俗之爱漩涡的男男女女们,没有任何事情比确认自身的价值这件事情更为重要。这就是世俗爱情的实质,即找到自己的异性等价物。这很象马克思在《资本论》中所分析的那样,当一件产品找到了自己的等价物并切实交换之时,才算是真正实现了自己的价值。

影片的让人叫绝的故事与美国学者弗洛姆对当代世俗爱情的绝妙分析有异曲同工之妙。弗洛姆在《爱的艺术》一书中把这种爱情描绘成一个人在人货市场上对他所要寻找的与他自己象匹配的“物有所值”的人货的“掂量”:“我们出门去做一笔讨价还价的爱情交易……如果双方在考虑到各自的交换价值的限度后都感到他们已找到了可在人市上交换到的最佳货色,那么他们便会相互堕入情网。”

《白色》为弗洛姆对爱情的描述提供了一个极为生动的艺术解释。影片中白色的运用与影片的内容是一致的。我们看到,在卡洛尔的想象中,他与多明妮结婚典礼的场景是白色的,后来,他与多明妮做爱时的场景突然变成了一片白光。在这里,白色不是对圣洁的象征,而是冷漠的象征。当然,这是对法国三色国旗中白色的一种极具讽刺性的艺术解释。

《三色》系列影片的第三部是《红色》(1994,获第67届美国奥斯卡金像奖最佳导演、最佳编剧、最佳摄影提名)。只有在这部影片中的红色,其含义才与法国国旗的红色的含义(即博爱)较为一致。红色在影片中得到了相当充分的展示:红色的机器、红色的信号灯、展示女主人公美丽形象的红色巨幅广告、剧院座椅的红色天鹅绒,几乎到处都有的红色的电话,等等。总之,在影片中,红色是一种无所不在的巨大的力量的象征。该片的故事表现了爱情的巨大感召力。一位城府很深的固执的退休法官的变态嗜好竟被一个姑娘的纯情给改变了。

主人公凯恩曾经是一位法官。退休后在家中窃听领导的私人电话。对于形成这种变态嗜好的原因,我们可以进行推测,比如说生活中的委屈、失败,乃至龃龊事件的影响等等。尽管他自己的良知尚未泯灭,他在这样做的时候可能感到内心有愧,而且也不能否认他的内心深处潜藏着闪光的东西。但是就目前的情况来说,他的这种恶习,决不是一般地讲讲道理就能使之改变的。但是,就是这样一个人的恶习,却被一个年轻的漂亮女大学生瓦伦蒂娜的纯情改变了。导演本人也说:“如果没有这位姑娘,谁也不能把他的这些优点展示在光天化日下。”事实上,瓦伦蒂娜并没有向他表示爱意,她可能只是在对凯恩的指责中带有一定的感情色彩,凯恩从瓦伦蒂娜的严厉指责中感觉到她对自己的某种微弱而模糊的关心。或许,正是这种感情,以及对于他们之间可能建立的即使建立起来也未必会有什么结果的情感关系的期待,使他陷入自责、悔过和灵魂净化状态,最后他决然地作出了自我检举的决定。

影片最后,《蓝色》和《白色》的男女主人公,还有本片的女主人公一起出现了。似乎表明三色系列影片的完成。红色的主题在本片中一再出现,似乎象征着瓦伦蒂娜的爱情象阳光一样博大的热力和溶解力。

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