关键词：传统元素；造型；茶具设计；探讨
1传统造型元素的概述和分类
传统造型元素浩海如烟，它们脱胎于多样的传统文化，形成于不同的历史时期，在不同时代呈现出不同的风格。中国传统造型元素很多，其中，平面造型元素有刺绣、汉字、书法、中国结、京剧脸谱、中国漆器、甲骨文、剪纸、祥兽瑞草图案、国画、八卦等。下面列举一些立体造型上的传统元素。
1.1陶瓷、青铜、漆器等器物造型
翻开整个中国工艺美术史，陶瓷、青铜、漆器三类器物占据半壁江山，鼎、簋、瓶、壶、豆、匜、杯等形态琳琅满目，并且后人在前人作品的基础上加以创作。例如，宣德炉的造型就是以商周时期优秀青铜器为范本进行再创作，呈现出简约温润的特质。
1.2玉器、乐器以及农具造型
中国人以玉为美，玉器本身造型精美，它的材质和造型也可为现代设计所用。瓷釉的发展或多或少和人们追求“类玉”的心理有关。其次就是乐器，笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶、古筝等乐器的造型和装饰也极为丰富。还有一类造型起源于各种劳动用途的农具。如果农具成为艺术设计元素，它就不单是劳作工具，也具有美好的象征意义。现在，很多产品应用石磨符号做仿生形态，如石磨砚台，它的功能正好和研墨完美匹配，再通过简化形态和适当修饰，其既有现代产品的简约时尚感，又有传统元素的趣味感。
1.3文房四宝和祥兽瑞草类浮雕和器物
笔、墨、纸、砚的组合形式感为中国特有，尤其是砚，中国有四大名砚，它们也是很好的造型灵感来源。另外，具有吉祥含義的动物和花草也是古代创作中必不可少的元素。例如，商周青铜器多以动物形象造型，唐代多用植物造型。
2传统造型元素的特点
第一，丰富性。传统造型元素形式丰富多样，以古朴和美观著称，是最典型的中华传统艺术符号。第二，美观性。传统造型元素无论在造型还是装饰上都具有强烈的形式美感，突出表现为对称与均衡。平面造型元素呈现出二方或四方连续的律动感，器物造型则通过高矮胖瘦的组合，使之形态丰富，造型饱满。第三，象征性。古人造物就已经开始使用象征的手法，比如，舜帝时期始创的“十二章纹”选取海藻来表达纯洁之意。另外，人们常借助谐音，用羊、蝙蝠、蟠桃等事物寓意吉祥、福寿。
3茶具的器形美
传统茶具材质多选用陶瓷材料。紫砂壶古朴，善把玩，知茶性;白瓷洁白如玉，雅致干净;黑瓷一般光泽较强，沉稳大气;青瓷作品显得活泼，却也不失庄重;珐琅釉和五彩茶具富丽堂皇，性格张扬。
据考证，茶具一词最早出现在汉代，那时候，茶具的概念宽泛，包括制茶、煮茶、品茶等相关器物，至少有24种，现在人们说的茶具一般是指茶壶、茶杯、茶勺等饮茶器。唐宋是茶具的大发展时期，生产的陶瓷茶具各具特色，造型比例恰当，以流畅的曲线获得视觉美感。例如，唐秘色瓷荷叶带托盘的茶盏，取高雅的莲荷做造型元素，模拟叶片自然卷曲的效果，别具匠心。这时期的器形美和工艺美占主要地位，没有彩绘瓷的装饰。
现代的茶具设计也保留了宋代的清淡之风，器物造型多样，但并不多做装饰。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆创意茶具设计也以造型取胜，例如，笔者在瓷库看到一套以江南建筑元素为造型的茶具，其打破了茶具圆润的常态，器形整体洁白，只用黑线装饰盖钮和提手，现代感中透露出中国传统的造物思想。
4茶具的装饰美
茶具从元代开始注重装饰，尤其是图案装饰，青花瓷茶具最有代表性，它应用了有吉祥寓意的葡萄缠枝纹、云龙纹等，这些在茶具使用的高峰时期占据主要地位。除了绘画，设计者也会用表意符号来修饰茶具局部，如用竹节装饰茶壶的把手，把壶嘴设计成龙凤，或者整体形态做成柿子莲花、牡丹、竹子等。
现代创意茶具设计很少用表面描绘的方式，一般会采用现代材质和一些仿生部件来装饰茶具。例如，竹状茶壶选用骨瓷作为材料，细节上利用竹节设置漏网，形态和功能实现有机结合，整体色调为柔和的木色和白色。再如，设计中用红色亚克力制作精美的钮或盖子，清透的材质给传统的瓷器增添了一份情趣;用柔软的硅胶做盖，使传统的器物造型有了新旧对撞，软硬相见，更增添了品茶的情趣。
5传统造型元素在现代设计的继承与创新应用思考
5.1传统造型元素是现代设计的创意源泉
我国传统造型元素给人们提供了丰富的设计资源。传统造型元素应用于现代设计，能给人以内涵丰富、亲切自然的感觉。只有民族的才是世界的，现代设计应用我国传统造型元素，将会让更多的人了解中国文化。
现如今，具有民族性的设计作品越来越多，有优秀的，也有生搬硬套的，如何挖掘合适的传统造型元素并将其应用到现代设计中成为一大难题。借鉴不是单纯的复制粘贴，只有了解历史才能应用历史文化元素，设计人员需要查阅大量文献，充分了解各种传统元素，研究其造型特征，在理解传统造型元素的基础上进行提炼和使用，赋予它们新的时代特征。
茶具可以说是古今语义特征延续较好的产品之一，大部分现代作品能在传统茶文化的熏陶下创作，或典雅，或闲趣，或寓意满满。例如，采用传统石磨元素做茶具就有很好的象征意义。石磨转动象征着财源滚滚，体现了磨之能量，让转动的磨控制茶水，表达一种返朴归真的趣味，充满情怀，给人无限的遐想。
5.2传统造型元素在现代设计的应用原则
5.2.1功能性原则
功能性原则是现代设计的最基本原则。设计不同于纯粹的审美艺术创作，对传统元素的汲取要和现代产品的功能、材料、结构有机融合在一起，不是造型和装饰的简单复制。例如，一件旗袍造型的青花瓷器直接搬用传统元素，显得生硬，没有内涵，也没有使用价值。
5.2.2创新性原则
创新是一种变通，也是一种有变化的继承。其实不只是现代设计，古代人在设计时也要不断推陈出新。例如，漆器的胎体从最初的木材，到后来的夹纻，器物的造型变得越来越自由，体量越来越轻;髹漆也从最初的描绘到雕漆，装饰效果更加绚丽多彩。
5.2.3经济型原则
经济原则是指在创作设计过程中，设计者要考虑材料的费用、成本。古代造物是手工制作完成的，时间成就了器物之美，有时为了达到最佳效果，不惜倾尽人力、物力和财力。在现代设计中，设计者要在经济、美观和实用中寻求一个平衡点，这也是设计和手工艺的区别。
结 语：
从茶具设计的案例来看，传统美学符号的应用有成功也有失败，它给了人们一些现代设计继承与创新的启示。设计者只有吃透传统文化，才能运用传统文化元素，只有正视设计法则，才能真正实现新旧融合。
参考文献：
[1]徐广辉.HL坭兴陶公司市场营销的问题与改进对策研究[D].广西师范大学，2017.
论文作者:刘佳琪
论文发表刊物:《科学与技术》2019年第19期
论文发表时间:2020/3/16
标签：造型论文; 茶具论文; 元素论文; 传统论文; 器物论文; 形态论文; 石磨论文; 《科学与技术》2019年第19期论文;