摘要：游戏角色作为游戏的灵魂贯穿整个游戏的情节，是吸引玩家视线的焦点。本文通过探讨游戏世界观、时代特征、角色特征等多方面来确定如何塑造游戏中的角色，并通过数字化技术的进步的现状阐述中游戏设计、制作中的运用。
关键词：游戏；角色设计感；审美
一、游戏角色的设计感
角色设计应该从故事的背景和内容出发，根据故事的特点来决定，而设计师如何能真正的做到与众不同，不仅需要具备足够的人文和心理知识，一个好的基础知识的应用可以在角色和大众的常识间产生一个共鸣的纽带。角色本身的体貌特征是通过形体的设计表现出来的，对于角色身体的形象（偏瘦、驼背、残疾、体格体形、动作）和表情神态的设计的细致分析会有助于传递角色设计所要表达的东西。
（1）面部特征。从相貌体型动态上等多个细节入手表现角色。面部典型特征是游戏设计师创作中的参照，如同不同的颜色带给人的心理感受不尽相同一般，在大众审美中，这些典型特征即是某一类人群的代名词，用这些具有象征意义的面部特征来体现角色的特质是一种有效的方法。不过如果打乱这些对应搭配也许会出现意想不到的效果，如一个正面角色却具有瘦小刻薄的面部特征。
（2）体形体格。由于生活习惯的不同和对自身的态度不同或者地区差异等问题，会导致角色出现不同的体形和体格。在游戏设计制作中，通常角色的体形体格一旦确定下来，在接下来的制作中一般都不会产生改变，否则玩家可能会在认同感上产生混淆，心理上也较难接受。因此和服装道具的设计不一样，体型特征这类无法改的东西应该在设计制作初期就提前确定下来。
（3）角色动态。不论是现实生活或者虚幻世界中，几乎每个能够被人长久记住的角色都有自己经典的招牌动作，并且被无数次的强调和模仿，这一点也可以延伸到角色的说话方式、语音、语调以及表情神态中。一个经典的游戏角色设计的动态应该符合这个人物的性格特征，并且尽量彰显该角色的性格特征及所处的事件环境特征，例如一个战败的人或者是偷偷摸摸的人一般不会是昂首挺胸的。
（4）服装和道具。相对于相貌、体型、体态是游戏角色在设计师确定之后玩家无法改变的设计，角色的服装和配饰则可以跟随玩家的喜好和习惯任意改变，通常游戏开始最初会提供给玩家数量不多的选择余地，在游戏进行过程中也可以根据需求对角色的服饰随时做出调整。俗话讲三分长相七分打扮，由此可见，合理的服装配饰的设计比形体本身的设计显得更加重要。角色可以拥有与自身性格不符的外貌，但是不可以穿戴与自身不符的衣服和配饰。因此，如果在设计中仅从服饰的华丽程度考虑，这种认识显然是错误的，穿衣服的目的是为了更好的保护身体及传递穿着者的信息。所以在游戏设计中应该先从实用性方面考虑，随后才是美观上的考虑，脱离了实用性的美观如花瓶一般，并不是设计的本质。
值得注意的是，角色随身携带的道具是为了满足角色本身对工作的要求，在游戏中特殊的职业未必一定会采用奇装异服的打扮。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆其次，服饰、道具的质感如棉、皮、麻、金属、宝石，以及柔韧程度、污损程度则会从另一个方面反应出角色的经济能力、社会地位等重要特征，甚至由此可以推断出其之前的经历。
二、数字化技术与大众审美
现如今数字化技术未来的发展趋势是：精确化——创造出更为高质量、高速的模型；智能化——更好地运用知识获得、分类、存储、重用、创造；协同化——实现与多学科的协同和空间协同；专业化——不断提高专业化水平的程度；虚拟化——不断提高虚拟化仿真的水平。这些除了给艺术创作的形式带来了变革，也给艺术审美标准提供了标准依据。
（1）审美的共性与个性。对于计算机来说，一切都是0和1组成，非此即彼，也许科学家可以通过大量的数据采集，给计算机写出一系列限制条件，诸如融合黄金分割理论等绝大多数人心中的审美标准，通过计算统计来判断究竟具有何种面容曲线的女性才是大众心目中的标准美女。皮肤的色彩光滑度、眼睛的大小、位置、鼻梁的高度、嘴唇的厚度等都将成为计算机的一连串数字标准，以此来判断是否为美女。当计算机可以统计出一套美女标准的规律时，计算机正发展成为童话中皇后手中的魔镜，也就是说我们可以运用这种数字化的技术直接创造出我们所认为的美人。或许全球范围内的审美会略有偏差，如欧洲人和亚洲人对古典中国美女的定义就不完全相同，老外所谓偏好具有较扁平的面部结构、突出的颧骨、细长的双眼的东方美女，这与当前东方的审美观是截然不同的。而另一方面大众传媒对于审美的导向和期待造成了环肥燕瘦的差距，时代和地域的变迁对于审美也有着巨大影响。所以角色设计应该把握好共性与个性的问题，所谓的共性就是这个角色的特征在大众审美里应该是什么样子。
而在创造魔幻精灵等超自然类的游戏角色形象时，可以从现有的作品中寻找灵感，这是一种合理、有效的方法，如小说、电影、舞台剧。抓住了大众审美中的共性与个性，在设计中做到有的放矢，无论形象是多么夸张扭曲，也都是以人类的形体为基础，根植于现实生活的。而在游戏中，角色身体上的配件与装饰品也是一种身份地位的象徵，一种符号，代表着游戏人物在游戏中的地位与身份。服饰的华丽、高贵、富丽堂皇，及人物性格、身份都体现了这个角色在游戏中的地位以及身份的重要性。
（2）游戏制作中的审美。对电子游戏制作领域来说，在计算机人工智能如此发达的今天，设计师也许可以很轻松的运用软件或者插件构建出一个标准角色，再以此为基础做出适当变形调整。目前多数游戏公司也都采用类似方法进行创作，通过创建自己独立的模型库、材质库，制作期间直接调取相关文件，做适当修改调整。这样做的好处是预先设定好的基本造型不会有太大偏差，特别是人物类角色，充分满足了大众审美的基本要求，不会出现诸如比例结构等不适宜的感觉，也不需要耗费多余时间进而影响进一步创作。在游戏制作领域中数字化技术对反映大众审美的体现，将逐渐表现为可复制性、互动性、虚拟性等特点，这也大大缩短了游戏设计师与大众之间的距离，使得人机互动更便捷高效。这从另一个方面说明大众对基本模型的审美是确定的，不论新的工具如何发展，时代赋予艺术创作的内涵方式如何改进，但是大众对于审美的标准没有改变。游戏角色的造型、色彩、光线、色调，以及形式美法则中所包含的一切对于美的标准定义都可以参照。角色设计虽然是设计，但核心内容应该是角色本身，一个角色设计的出现应该伴随着角色的过去、现在和将来。如果单纯的表现表面的华丽，但并不能通过其形象的设计看到背后隐藏的故事，这样的角色设计就不能算成功。必须要使功能、个性以及所在的环境相得益彰，才能令玩家感到赞叹并且牢牢地记住。
在设定的过程中考虑的方面越多，笔下的设计就越具有说服力，好的游戏角色设计能够使观者产生一种“真实的虚幻感和临场感”，具有合理的构造和功能性，而不是营造出纯粹脱离常识的光怪陆离之境。游戏设计师需要充分掌握大众审美中的共性与个性，为观者营造出一个仿若真实存在的另类虚幻空间，引导其产生潜意识中的共鸣，从而达到操纵观众感官的目的。
参考文献
[1]约翰?赫伊津哈.游戏的人：文化中游戏成分的研究[M].何道宽，译.广东省出版集团，花城出版社.
[2]段欣.数字化技术对当代艺术发展的影响[N].光明日报.
论文作者:张蒙,王晓松
论文发表刊物:《建筑学研究前沿》2018年第28期
论文发表时间:2018/12/29
标签：角色论文; 游戏论文; 大众论文; 特征论文; 标准论文; 共性论文; 的人论文; 《建筑学研究前沿》2018年第28期论文;