关键词：高中美术；欣赏教学
引言
美术欣赏课不仅可以提高学生的美术基础理论水平，丰富学生的生活经验,还可以培养学生的创新意识与实践能力。美术欣赏课如果只是繁琐地罗列出一大堆画家和作品，讲得并不生动，学生处于被动的接受，就会反感厌学，还限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力，从而使美术欣赏课形同虚设，失去意义。因此，教师在欣赏教学中要讲究一定的策略，以提高课堂教学效率。笔者认为应该做到以下几点：
1高中美术教学中存在的问题
1.1课程地位受到冲击，课时安排难以保证
一些学校不重视美术教学，美术课程地位受到冲击，课时安排难以得到有效保证。鉴于美术学科的重要性，教育部门明确规定中学生美术学科的课时量，但一些中学为了保证升学率，减少了美术课时，安排其他学科占用美术教学时间，美术课程教学得不到有效保证，难以发挥实际功效。部分学校根据学生注意力的集中程度，将考试科目安排在第一、二节课，而美术往往被安排在后面的课时，部分学生难以集中精力学习美术。
1.2教学理念滞后
部分学校的美术教学理念较为滞后，对美术教学不够重视，美术学科难以充分发挥自身的价值。部分学校一味强调升学率，重视考试科目，忽视美术学科对学生的重要影响，压缩了美术教学时间，美术教学资源的投入不足。部分家长过于关注孩子的考试成绩，不重视孩子的全面发展。部分学校仅重视培养学生的美术技能，忽视了培养学生的美术素养。
1.3教学思维僵化，教师专业技能水平亟待提升
美术教学不能跟随时代进行革新，是影响美术教学的重要原因。部分美术教师的教学思维僵化，缺乏创新思维。模仿是美术课堂最重要的教学手段之一。部分教师仅仅根据课堂主题在黑板上展示一幅样图，让学生根据内容进行模仿，并根据学生模仿的程度评价学生的作品。一些教师没有根据学生的美术作品对学生进行适当的辅导，让学生充分表达作品的内容、讲述作品传达的现实意义。
2高中美术欣赏课教学
2.1以多角度的方式展开美术欣赏课教学
以多角度的方式展开美术欣赏教学指的是在实际的美术欣赏教学中，除了对美术作品本身的欣赏之外，还要就作品的创作背景、作者的文化背景、作者所处的时代背景等多方面对美术作品所包含的深层内涵加以剖析。首先，从美术作品本身的欣赏来看，其所涉及的内容往往包含作品的构图结构、明暗色调、色彩搭配等内容；其次，从背景的角度来对美术作品进行欣赏，指的是要对创作者所处的时代背景、文化背景以及其在这一背景中对作品创作的目的用意等进行深入分析等。
2.2引领学生全方位感悟
直接的感悟方式是开展美术鉴赏的根基，若不具备适宜的感受，学生就不能够很好地开展各类艺术创造。因此，直接的教学方式在开展教学与提升学生的感性认知方面尤为关键。而在开展美术教学期间，感性认知的关键功能可以促使学生的鉴赏潜力得以凸显，提升学生的视觉认知能力。直接锻炼的教学能够增强学生的感性认知、鉴赏能力，进而提升学生的观察能力、创新能力与实践能力，以及各类经由美术而获得的交流沟通、团队协作等能力。因此，开展美术鉴赏教学，应从感性认知着眼，将各类教学方法加以融合。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆如，教师在引领学生对范宽所作的《溪山行旅图》进行鉴赏时，应告知学生先自行观察，在作品中直观地感受北方雄奇的自然山水。接着，教师引领学生持续感悟，范宽有可能居住在这大山之中，正因为其每天都可以观察到大山，所以才能描画出这样的景象。学生对于作品的想法各式各样，所以，当学生产生了新的感悟后，教师就应当适宜地紧抓机会，借助各类问题激起学生探索的兴致与追寻新知识的欲望，让学生的鉴赏得以自感性的认知上升至理性的认知。
2.3师生互动，自由言论
互动教学讲究教的艺术，创设简明的、呈现梯度的问题情境，从而使学生真正领悟。以师爱营造积极、宽松、开放的课堂氛围，鼓励学生大胆质疑、勇于创新，激发学生强烈的创新意识和动机，最大限度地开发学生潜在的创新才能。例如在七年级上册《抒情与写意———中国花鸟画》一课中，我会引导学生区分宋徽宗赵佶和清初四僧之一朱耷的花鸟作品有什么不同？为什么会有这样的不同？与身份有关吗？甚至有学生大胆质疑，宋徽宗会不会把宫廷画家们的画拿过来欣赏后，敲上自己的印章？当我讲到“黄家富贵、徐熙野逸”黄筌父子与徐熙不同的画风时，我给出了徐熙的《玉堂富贵图》，孩子们纷纷质疑：为什么徐熙的画也是有富贵的气息？在教学中我把自己融入学生群体之中，成为其中一员，共同参与教学活动。在这种新型师生关系中，学生把我当作是共同解决问题的朋友，他们大胆地表达自己的想法，畅所欲言，这样长期养成的师生互动，自由言论的美术课堂，对于孩子们的审美能力的培养大有益处。课堂上形成良好的师生互动状态，这种语言交流不仅在教师和学生之间，而且还应该在教师和学生群体、学生个体之间展开。即使学生的欣赏结果不是很全面，或者与权威的评价相比存在偏差，教师也应给予鼓励与赞美，要让学生放下思想负担，自由发表言论。在师生互动的过程中教师要把握方向，给以引导，师生在共同参与、平等切磋的过程中，完成教学活动。当然，这一切都要经过教师精心设计，包括情境设计、问题设计等。
2.4加强师资队伍建设
美术教学活动的开展对教师的能力结构提出了较高的要求，要求教师具备一定的专业技能与教学能力。要想从整体上提升美术教学质量，学校就要加强美术师资队伍的建设。在教学中，美术教师要根据时代发展、课程变化提升自身素质，从不同方面提升自己的综合能力，不断适应新课程改革的发展趋势，发挥教师的重要作用。教师自身素质成为制约美术教学发展的重要因素。一方面，相关部门和学校可借助各种优惠政策积极引进专业美术人才，为当地美术教学注入新鲜血液，并定期为当地教师提供美术技能培训，提升教师的美术专业能力，从整体上提升当地美术教学水平。另一方面，学校应美化学校环境，提高教师的工资待遇，以吸引更多优秀美术人才来当地发展。除了硬件方面的支持外，学校还应积极改变教师的教育理念。在互联网时代，学生对新兴的教学形式更感兴趣。美术教学需要学生具备一定的审美能力，才能达到预期的教学目标。为了实现这个教学目标，教师要避免美术教学活动内容枯燥乏味，进一步落实理论联系实际的教学原则，让美术教育更加贴近学生的生活实际，注重思想性和趣味性的有机结合，激发学生的求知欲和好奇心，引导学生从多元视角看待个人、社会、世界，增强学生的文化感知力和理解力。
结语
就高中美术欣赏课的教学来看，除了笔者在文中所介绍的方式之外还有很多其他的有效方式。对学生而言，通过美术欣赏教学能有效帮助其提高自身的美术素养以及艺术审美能力，以切实实现在素质教育中促进中学生的综合全面发展。
参考文献
[1]韩晓.美术欣赏教学中的审美与思想态度的培养——学生对美术作品欣赏的“不理解”到“理解”.教育科学（全文版），2016（2）.
[2]张成城.用美的眼光感受美术的独特魅力——探究如何在学美术中提高学生的欣赏能力.美术教育研究，2015（22）.
[3]王国良，韩相理.浅谈学美术教育教学现状和对策研究.学园，2016（5）.
论文作者:付欣
论文发表刊物:《教育学文摘》2019年第12期
论文发表时间:2019/12/6
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