天使的眼睛——《花眼》影评，本文主要内容关键词为：花眼论文,影评论文,眼睛论文,天使论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
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两个天使从天而降，送他们来的水晶火车又飘向天际，这一对男女天使带来了五对红五星，用来成全相爱的人。
第一对红五星，是给了一个体育教师和一个白领女孩，体育教师是一个不善言辞的胖子，他每天傍晚在码头等女孩下班，送她回家，导演用三次循环交代这个场景，并且极其相似的场景，到第四次重复的时候，女孩的变化打破了他们平静如水的生活。当看着心爱的女孩坐公交车远去的时候，体育教师开始拼命的奔跑，追赶公共汽车，最终，他打动了女孩。
第二对红五星，给了这座城市中一对普通的男女，他们马上就要结婚，但是女孩却考虑，是否“储备了足够的情感力量来支撑一辈子的婚姻”。女孩说，他们两个不可能结婚，就像今晚皓月当空，不可能下雨一样。但是，夜里，当水滴流过女孩的窗口时，她像体育教师的女朋友一样，被感动得流下了泪水。虽然这是男孩用喷壶制造的“雨”，但女孩还是在吻他之前认真的说“下雨了”。
第三对红五星，是送给了一对大学生。机械工程系一个叫王炼的男孩，喜欢一个叫潘峰的化学系女孩。第一次表白，以失败告终，而且给女孩造成了伤害，最终，男孩还是鼓起勇气握住了女孩的手。
第四对红五星，给了一个背着行囊的女孩和一个护林员。女孩背着大大的背包，手持那个古老的丝绸质的地图，在四处“寻找爱情”，在一片树林中，她发现了一个男孩，问他：“路在哪里?”男孩用汗水和斧头为女孩开出了一条路，女孩被感动了。爱情是如此单纯：一句路在哪里，给他们两个人带来了机会——男孩开出了一条路，在路的尽头，一句话爱情。
第五对红星，应该给这个电影院的引领员，他用一天的时间，在公园的长椅上，在寒冷的冬日里，等待一个叫“小动物”的女孩，但是，从上午十点到晚上十点，那个女孩一直没有来，“她昨晚死了，喝酒中毒。”他的好朋友二勇漫不经心的告诉他。
他每天还要去公园等她，在路上，他看到了在他的幻想中出现过的人物：那些得到天使的红五星的恋人们。他说：最可怕的不是失去了爱情，而是失去了等待，有时候，不是等待和爱人见面的机会，而是，和她们擦肩而过。
天使完成了自己的使命，乘着水晶火车飘向天际。
贯穿影片的线索是一个影院的引领员的独白，是内心世界的独白，在镜头分切的时候，有不少场景是用素描画来凝固画面，在流浪女孩和护林员那场戏中，素描甚至起到了交代场景和情节的作用。
整部影片的独白有很多听起来很经典的话，比如：在这个城市的上空，有一对天使的眼睛在看着我们，看着爱情。最可怕的不是失去了爱情，而是失去了等待，有时候，不是等待和爱人见面的机会，而是，和她们擦肩而过。这些用美丽的词语堆积起来的话，符合青年人的心理，让他们产生共鸣。
这五个完整或不完整的小故事，都得到了一个很完美的结局，因为：“在这个城市的上空，有一对天使的眼睛在看着我们，看着爱情。”吸引观众的除了离奇的情节，就是那些精彩的旁白了，虽然有些话来不及理解，但是，它带着读者的思绪向前走，使大家来不及思考情节的设计，让观众觉得可以忘掉身边的一切。
如果，没有恋爱过，我想，有些人会体验不到其中的温暖和细节的动人：体育教师和女孩每天都去同一个小餐馆吃饭，他们每人一碗热气腾腾的馄饨，女孩在吃之前，都要递给体育教师一张餐巾纸，他用它擦擦鼻涕，擦擦桌子，两个人开始默不做声的吃。其实，生活，爱情，本来就是这样，没有我们想象的那么浪漫。浪漫只在想象里，生活就是这样平淡无奇，有时还显得乏味。但，这才是真真切切的生活。
第六代导演们表达着各种各样的平常人。在这个都市的生存状态中。他们很少有自己这一代人的特征，也许，每个人都有自己的“个性”，就是这一代的特征吧。
李欣，1969年生，高中毕业后考入北京电影学院导演系，1991年毕业，分配到上海电影制片厂工作。
1995年，李欣编剧、导演了处女作《谈情说爱》，在片中他大胆运用了三段式的结构，三个关于“爱”和“情”的故事，各自独立成章，同时又以人物的“巧合”将三个部分相互关联，达成统一。
给正在恋爱的人一针强心剂：没有必要楚楚可怜，没有必要百口莫辩，只要坚持，你一定可以得到你想要的幸福。
年轻的李欣，从小生长在艺术的熏陶中，其父为老一辈的上影厂导演，但是他没有完全接受传统的电影观念，他有一种新锐的观念，他认为唯美不是颓废的小资情调。《谈情说爱》中某些类似广告的充满质感的画面以及场景、服装、道具富有超脱感的色彩，都是他匠心营造的一种“梦幻”，这些与真实有一定距离的东西，正是现实的镇痛剂，他希望用它们来呼唤真情。
李欣在拍摄的时候，只用一个6000字的剧本，在主角尽情幻想的时候，李欣也是在充分的运用他的想象力来拍这部片子。
在特技的制作中，影片不是仅仅局限于过去意义上的速度的控制及剪切的技巧，速度的处理能够随心所欲，这样，在影片的制作中，就能够按照导演的意图，尽情的使用。只有一只眼睛的大特写在天使的身上和另一个主角，“普通男女”的女孩的身上都有所应用。在强迫观众面对他们的眼睛的同时，画面的三分之二的空白也给人留下了喘息的空间，让人感觉游刃有余。
天使大多数时候都站在高处：桥上，树上，即使站在人群众，也显得比别人高。在天使站在大街上的时候，把来来往往的人群处理成了黑白的颜色，特殊的色彩产生的效果是，使人觉得这些人都如行尸走肉一般游荡在大街上，头上各种光怪陆离的符号，让观众忍不住向前倾身，想看个究竟，但是，只要知道这些符号不是红五星就够了。
在武刚等待“小动物”的时候，镜头起初使用的俯角。用冬日萧条的树枝做前景，正如武刚在独白中说道，给人一种春天的感觉。
整部影片大量使用齐胸的所谓中近景镜头。在拍摄过程中，大量使用大光圈，缩小景深，使这个故事显得平面化，世界也是如此单纯和美好：爱原来就是坚持。给正在恋爱的人一针强心剂：没有必要楚楚可怜，没有必要百口莫辩，只要坚持，你一定可以得到你想要的幸福。这个时候，我们已经默认了一个前提，那就是，我们正在追求和寻找的，就是我们的真爱。
这个前提是不是成立呢?影片里没有思考，但是他教给我们坚持和等待：武刚在这方面给我们树立了一个好榜样，他从早晨十点等到晚上十点，同样默默的去酒吧，虽然迎接他的是朋友一句漫不经心的回答，然而，这一切带给他的却是积极上进，明天，他还去那个公园等，虽然他不会等到那个女孩，他自己也知道，“这一生有几个能够刻骨铭心记住的女人?”
他说他似乎也忘了小动物的样子，虽然小动物已经走了，但是，天使还是能够算作完任务，返回了天堂，这是因为，武刚已经学会了爱，有勇气和信心去爱，能够用彩色的眼睛去观察生活。这虽称不上是博爱，但是，可以教会人们用一颗充满爱意的心去观察这个世界。
镜头的不断跳跃，使人分不清那部分是天使看到的，那部分是观众看到的，分不清那部分是武刚幻想的，那部分是真实发生的。
天使，提供给人们的是一种信念。他们一直在静静的观望，在桥头，在树上，在人流中，在每一个人的身边。他们并不为主人公做什么，而是静静的看着。他告诉我们：有天使在看着我们，不要灰心丧气，只要坚持和努力，最终可以得到你的最爱，爱情的一对红星掌握在自己的手中。